Блог о кино

Если верить сайту "Кинопоиск" свежеизбранный президент США Дональд Трамп является актёром. В его списке 16 ролей как актёра, 153 фильма, где он играет самого себя. Интересно, что его президенство было предсказано еще в 1990-го годах! В популярном тогда сериале «Непредсказуемая Сьюзан» с Брук Шилдс в главной роли, большая часть действия происходила в редакции вымышленного журнала. В одной из серий герои решили сделать сенсационную обложку и запечатлели на ней фото Дональда Трампа с подписью: «Наш следующий президент?»


Большинство камео и роли Дональда Трампа собраны в одном видеоролике

[video]https://youtu.be/yosAVMB47-Y[/video]

Источник Развернуть

Посмотрите на сегодняшний ТОП. Трамп! ТРАМП!! Трам-пам-пам!!! Выборы в США для нас оказывается гораздо интереснее всех остальных тем. (Фото с сайта http://oko-planet.su/l)

А что делать редакторам, если какая-то тема грозит разбавить этот Трам-пам-пам? Да всё просто - отправим её в "Другое", то что раньше называлось "Жыр".

Правда везде тоже сплошной "Трамп-та-та-та-та-та-та-Трамп-та-та-та-та-та-та-Трамп-та-та-Трамп-та-та-Трамп-та-та-та"





Источник Развернуть

14 октября 2016 года студия Columbia Pictures объявила дату выхода в прокат США фильма Алексея Мизгирева «Дуэлянт». Действие картины разворачивается в 1860-м году. После пяти лет жизни у диких алеутов отставной офицер Яковлев возвращается в Петербург. Прошлое его загадочно. Очень быстро он становится известен как хладнокровный дуэлянт, забирающий человеческие жизни. Он неуязвим, словно заключил сделку с дьяволом. Им движет страстное желание отомстить виновным в его несчастьях и вернуть утерянную честь.





Фильм появится на американских экранах 2 декабря 2016 года.Президент студии Columbia Pictures Сэнфорд Панич прокомментировал новость:

Цитата
«Дуэлянт» стал для Sony вторым опытом сотрудничества с продюсером Александром Роднянским после оглушительного успеха фильма «Сталинград». Мы вновь очень довольны результатами проката новой картины в России и будем рады предложить вниманию американской аудитории эмоциональный и визуально впечатляющий фильм, выпустив его в ограниченный прокат в конце этого года».

Продюсер фильма, Александр Роднянский:

Цитата
«Мы верим, что наш фильм получился сильной, волнующей историей, которая станет понятной зрителям в США. И мы благодарны компании Sony Pictures, которая разделяет наш энтузиазм и готовит фильм к американскому прокату».

В российский прокат «Дуэлянта» выпустила компания Sony Pictures 29 сентября 2016 года. Фильм произведен компанией «Нон-Стоп Продакшн», одной из компаний-лидеров отечественной киноиндустрии. «Дуэлянт» станет третьим российским проектом в формате IMAX® (и вторым совместным для корпорации IMAX и компании «Нон-Стоп Продакшн»).

«Дуэлянт» выйдет в широкий прокат в Китае в 2017 году. Прокатом фильма займется компания Sea&Shell Film.

Источник Развернуть

На 68-й церемонии награждения "Эмми", главной телевизионной премии США, сериал "Игра престолов" был лидером по числу номинаций - 21 номинация. В итоге он был признан как лучший драматический сериал года. "Битва бастардов", эпизод шестого сезона, получил три награды: за лучший сценарий драматического сериала, режиссуру и спецэффекты (На фото актёры и съёмочная группа сериала "Игра престолов" 18 сентября 2016 года. Photo by Frazer Harrison/Getty Images)




На золотую статуэтку в номинации "лучший драматический сериал" также претендовали «Аббатство Даунтон», «Карточный домик», «Лучше звоните Соулу», «Родина», «Мистер Робот» и «Американцы». Но полюбившийся во всём мире сериал был вне конкуренции (На фото актёры и съёмочная группа сериала "Игра престолов" на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. Photo by Dan MacMedan/WireImage)





Актеры Рори Макканн, Конлет Хилл, Иван Реон, Гвендолин Кристи, Питер Динклэйдж, Николай Костер-Вальдау, Мэйси Уильямс, Эмилия Кларк, Софи Тёрнер и Кит Хэрингтон. 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by Jason LaVeris/FilmMagic)





Мэйси Уильямс, Эмилия Кларк, Софи Тёрнер и Кит Хэрингтон на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by Frazer Harrison/Getty Images)





Мэйси Уильямс, Эмилия Кларк, Софи Тёрнер и Кит Хэрингтон на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by David Livingston/Getty Images)





Мэйси Уильямс, Эмилия Кларк, Софи Тёрнер и Кит Хэрингтон на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by Frazer Harrison/Getty Images)





Питер Динклэйдж на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by David Livingston/Getty Images)





Питер Динклэйдж на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by Steve Granitz/WireImage)





Ханна Мюррей, Гвендолин Кристи, Питер Динклэйдж, Николай Костер-Вальдау и Мэйси Уильямс на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by David Livingston/Getty Images)





Писатель Джордж Мартин и актриса Софи Тёрнер на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by Kevin Winter/Getty Images)





Актриса Эмилия Кларк и писатель Джордж Мартин на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния. (Photo by Kevin Winter/Getty Images)






Актёры и съёмочная группа сериала "Игра престолов" на 68-й ежегодной церемонии награждения «Эмми». 18 сентября 2016 года. Лос-Анджелес, штат Калифорния (Photo by Dan MacMedan/WireImage)




Источник Развернуть

Первый фильм по Льву Толстому был снят в 1907 году режиссером Вигго Ларсеном и назывался " Воскресение".



Мы представляем Вашему вниманию подборку фильмов по произведениям Льва Николаевича Толстого.


В 1909 году вышел фильм "Воскресение" режиссера Дэвида Уорк Гриффита:

[video]https://youtu.be/csxaLXcnZPw[/video]

В этом же году в Российской империи был снят фильм "Воскрешение".
А в 1910 году Франция представила свой вариант короткометражной картины по этому произведению.

«Воскресение» — это последний роман Льва Николаевича Толстого, написанный им в 1889—1899 годах.

В 1911 году Российская империя представила экранизацию по Льву Николаевичу "Оборона Севастополя". Эта картина стала первым российским полнометражным фильмом.
[video]https://youtu.be/Q36WAKuBcaA[/video]

В этом же году вышел короткометражный фильм под названием "Живой труп" режиссера Борис Чайковского и Владимира Кузнецова.



«Живой труп» — пьеса Льва Толстого, написанная в 1900 году и опубликованная посмертно. Вероятно, Толстой не считал это произведение законченным.



Первая экранизация повести режиссера Петра Чардынина "Крейцерова соната" отмечена в 1911 году.
А в 1914 году вышла короткометражная версия этого произведения:

[video]https://youtu.be/NAVo5geSuwY[/video]

Это были премьеры Российской империи.
В 1915 году выходит американская версия экранизации.
Следующий выпуск принадлежит Италии (1920 год), Германии (1922 год) и Чехословакии (1927 год) :



В 1937 году немецкий режиссер Файт Харлан представляет миру очередную экранизацию "Крейцеровой сонаты":



В 1956 году Франция выпускает свой вариант экранизации повести Льва Толстого:



Первую телевизионную версию "Крейцеровой сонаты" выпускают в Югославии в 1969 году, а в 1985 в Италии.
Одну из самых известных картин по этому произведению выпускают в СССР в 1987:



В этом же году Венгрия выпускают свой вариант экранизации.

Последний версией экранизации "Крейцеровой сонаты" является драма, снятая в 2008 году американским режиссером Бернардо Роуз.




«Крейцерова соната» — повесть Льва Толстого, опубликованная в 1890 году и сразу подвергнутая цензуре царскими властями. Книга провозглашает идеал воздержания и описывает от первого лица гнев ревности. Название повести дала Соната № 9 для скрипки и фортепиано Людвига ван Бетховена, посвящённая Родольфу Крейцеру.


Существует 23 официальных версий экранизации романа Льва Николаевича "Анна Каренина". Первый относится к 1911 году, снятой в Российской империи, второй к 1912, поставленный Францией, следующая версия экранизации романа снова создается в Российской империи в 1914 году, а в 15 в США, в 17 свою версию представляет Италия, в 18 Венгрия, в 19 Германия. И в плоть до 1935 года роман "Анна Каренина" не подвергался экранизации. В 35 году США выпустила свою версию фильма.



В 1948 году Великобритания выпускает двух часовой фильм по роману Толстого.



В 1953 году выходит советская версия с актрисой Аллой Тарасовой в главной роли.



А в 1960 году выходит бразильский сериал "Анна Каренина".
В 1961 году Великобритания выпускает свою версию экранизации романа:



А в 1967 в СССР выпускают картину по роману Льва Толстого режисера Александра Зархи с Татьяной Самойловой в главной роли.



В 74 году в Италии выходит мини-сериал "Анна Каренина". В этом же году в СССР выпускают мюзикл по данному роману.



На следующий год во Франции выходит фильм под названием "Страсть Анны Карениной".

В 1977 году Великобритания снимает свой мини-сериал по роману Толстого. В 1985 году выходит американская мелодрама "Анна Каренина", а в 1997 году уже упомянутый выше американский режиссер Бернардо Роуз выпускает очередную экранизацию романа.



В 2000 году в Великобритании выходит еще одна версия мини-сериала "Анна Каренина". А в 2008 году российский режиссер Сергей Соловьев представляет нашему вниманию свой вариант экранизации.
В 2012 году выходит великобританский фильм по роману Льва Николаевича с Кирой Найтли в главной роли. Стоит отметить, что часть съемок этой какртины прошла в России, а именно в Карелии на острове Кижи.



А в 2013 годы страны Италия, Франция, Испания и Литва совместно выпускают всего один сезон сериала "Анна Каренина".

«Анна Каренина» (1873—1877; журнальная публикация 1875—1877; первое книжное издание 1878 — роман Льва Толстого о трагической любви замужней дамы Анны Карениной и блестящего офицера Вронского на фоне счастливой семейной жизни дворян Константина Лёвина и Кити Щербацкой. Масштабная картина нравов и быта дворянской среды Петербурга и Москвы второй половины XIX века, сочетающая философские размышления авторского aiter ego Лёвина с передовыми в русской литературе психологическими зарисовками, а также сценами из жизни крестьян.

Смотрите продолжение: экранизации других романов Льва Толстого.


Автор Юлия Быстрикова Развернуть

Автор: Infinite

ИСТОЧНИК


Богатые и знаменитые любят находиться в центре внимания, лишь когда их чествуют и боготворят. Поэтому они прилагают массу усилий для того, чтобы никто не выносил сор из избы, и обычно их аморальные, омерзительные и просто преступные поступки остаются в тайне от публики. Однако жизнь в Голливуде – это жизнь под микроскопом «желтой прессы», и потому громкие скандалы с участием кинозвезд – обычное для Америки дело. Мы вместе с порталом Film.ru вспомнили десять самых громких голливудских скандалов последних десятилетий.


[img]10. Вайнона Райдер


[IMG]http://s.fishki.net/upload/post/201506/17/1568480/3_10.jpg[/img]

Знаменитость: Дебютировав в кино в 1985 году подростковой трагикомедии Дэвида Зельцера «Лукас», Вайнона Райдер прославилась на весь мир после съемок в своей третьей картине «Битлджус», поставленной Тимом Бертоном. На всем протяжении 1990-х она была если не суперзвездой, то определенно существенной актрисой, известной как по артхаусным лентам («Реальность кусается», «Эпоха невинности»), так и по голливудским блокбастерам («Эдвард Руки-ножницы», «Дракула», «Чужой: Воскрешение»).

Скандал: 12 декабря 2001 года актриса была арестована за кражу из роскошного бутика одежды и аксессуаров на сумму в 5 тысяч долларов (вероятно, это был приступ клептомании). Несмотря на все усилия ее адвокатов и на полную компенсацию принесенного ущерба, прокуроры добились того, что Райдер была приговорена к 480 часам общественных работ, крупному штрафу и трехлетнему испытательному сроку. Во время расследования также было выявлено, что актриса принимает наркотические лекарства без врачебных рецептов.

Последствия: В течение нескольких лет после суда Райдер почти не снималась. Не по своей воле – голливудские страховые компании отказывались выписывать ей полис, необходимый для участия в съемках. В 2006 году актриса вернулась на экран с приключенческой комедией «Премия Дарвина», и ее карьера возобновилась. Однако роли она сейчас получает куда менее значимые, чем прежде.




9. Пол Рубенс



Знаменитость: Комик Пол Рубенс еще в детстве пристрастился к выступлениям на сцене и на эстраде. Прославившись благодаря участию в лос-анджелесской импровизационной комик-труппе The Groundlings, он начал получать небольшие роли в кино и на ТВ. В 1980 году Рубенс придумал эксцентричного, ребячливого комедийного персонажа по имени Пи-ви Герман, и вскоре этот герой стал его самой известной эстрадной «маской». В 1985 году Рубенс и Тим Бертон создали детскую полнометражную комедию «Большое приключение Пи-ви», и ее успех позволил Рубенсу в течение пяти сезонов снимать постмодернистскую телепрограмму «Игровой дом Пи-ви».

Скандал: В июле 1991 года Рубенс был арестован за мастурбацию в порнокинотеатре (местная полиция тайно отслеживала поведение посетителей и задерживала тех, кто «распускал руки»). Об этом стало известно прессе, и арест детского комика стал национальным скандалом. Актер был приговорен к 75 часам исправительных работ.

Последствия: Съемки дальнейших сезонов «Игрового дома» были отменены, а уже снятые серии исчезли с экрана. Вместе с куклами Пи-ви Германа. Осрамившийся актер десять лет почти не снимался, и возрождение его карьеры началось лишь после съемок в криминальном байопике «Кокаин». Естественно, о значимых появлениях в детских фильмах и шоу речь уже не шла. Тем не менее Рубенс все же надеется вернуться к образу Пи-ви. В 2002 году он был арестован за хранение детской порнографии, но после изучения его обширной коллекции эротики прокуратура сочла, что изначальные обвинения были слишком жесткими (Рубенс собирает винтажные порнографические и эротические издания). Актер отделался трехлетним нахождением в перечне тех, кому нельзя находиться в присутствии детей, если рядом нет их родителей или опекунов.




8. Роб Лоу



Знаменитость: Роб Лоу впервые появился на экране в телефильме 1983 года «Ребенок четверга», и он тут же был удостоен номинации на «Золотой глобус». Далее Фрэнсис Форд Коппола снял его в молодежной драме «Изгои», а Джоэл Шумахер – в молодежной мелодраме «Огни святого Эльма». Благодаря двум этим картинам Лоу вошел в плеяду молодых звезд 1980-х, которым прочили суперзвездное будущее.

Скандал: В июле 1988 года Лоу приехал в Атланту для участия в Национальном съезде Демократической партии (он был участником рекламной кампании демократического кандидата Майкла Дукакиса). 17 июля он познакомился в ночном клубе с двумя девушками, и, когда Лоу вернулся в отель, он занялся с ними сексом перед видеокамерой. После этого девушки сбежали с пленкой. Они растиражировали ее, об этом узнали родители одной из них, и они подали на актера в суд, поскольку девушка оказалась 16-летней (по законам штата Джорджия Лоу мог заняться с ней сексом, но был не вправе делать ее «порноактрисой»). Случившееся стало национальным скандалом. Также на пленке обнаружилась предыдущая запись секса Лоу и одного из его друзей с совершеннолетней моделью. Эта часть пленки стала одной из первых в истории Америки широко продававшихся записей секса со знаменитостями.

Последствия: Лоу продолжил сниматься, но его надежды на суперзвездную карьеру не оправдались. Сейчас он преимущественно известен по работам на ТВ. В частности, по ролям в сериалах «Западное крыло» и «Парки и зоны отдыха».




7. Чарли Шин



Знаменитость: Сын знаменитого голливудского актера Мартина Шина, Чарли Шин дебютировал в кино в возрасте 9 лет. Свою первую существенную роль он сыграл в молодежном боевике «Красный рассвет». Фильмы Оливера Стоуна «Взвод» и «Уолл-стрит» сделали Шина звездой первой величины. И хотя удержаться на этом пьедестале ему не удалось, он все же смог сделать неплохую карьеру. В 2003 году Шин получил главную роль в ситкоме «Два с половиной человека», и это популярное многолетнее шоу сделало его самым высокооплачиваемым телевизионным актером Америки.

Скандал: За свою жизнь Шин неоднократно задерживался за употребление наркотиков и сопутствующие преступления. В начале 2011 года студия Warner приостановила съемки «Двух с половиной людей» на то время, пока Шин в очередной раз пытался излечиться от наркомании. Однако актер использовал перерыв для того, чтобы появиться в радиошоу Алекса Джонса (известного проповедника «теорий заговоров») и высказать все, что он думает о продюсере «Людей» Чаке Лорри. В частности, он назвал его «куском дерьма» и «маленьким дураком». Вскоре после этого Warner и Лорри отменили съемки оставшихся серий сезона и уволили Шина. Тот, в свою очередь, продолжил делать все более абсурдные публичные заявления, похожие на бред сумасшедшего. Так, в одном интервью он назвал себя «колдуном с кровью тигра».

Последствия: Заявления Шина и его увольнение сделали актера всеобщим посмешищем и героем интернет-мемов. Тем не менее Шин вскоре получил главную роль в ситкоме «Управление гневом», который продержался в эфире два года. В «Двух с половиной людях» его неплохо заменил Эштон Кутчер. О продолжении кинокарьеры Шина речь пока не идет.




6. Роберт Дауни-младший



Знаменитость: Сын андерграундного нью-йоркского режиссера Роберта Дауни-старшего, Роберт впервые появился на экране, когда ему было всего пять лет. Его «серьезная» профессиональная карьера началась на Бродвее, однако юноша вскоре перебрался в Голливуд и прославился в 1985 году благодаря молодежной комедии «Ох уж эта наука!». Главным достижением первого этапа его кинокарьеры стал байопик 1992 года «Чаплин». Блестяще сыгранная заглавная роль принесла Дауни-младшему номинацию на «Оскар».

Скандал: Отец пристрастил Роберта не только к кино, но и к наркотикам, и в течение пяти лет, с 1996 по 2001 годы, актера неоднократно арестовывали за хранение тяжелых наркотиков и преступления, совершенные «под кайфом». В 1999 году Дауни был приговорен к трехлетнему заключению, и он почти год провел в тюрьме. Это, однако, только усугубило его привязанность к наркотикам. Лишь в 2001 году, когда актер осознал, что его следующий тюремный срок может быть куда более продолжительным, он всерьез занялся своим лечением.

Последствия: В начале 2000-х Дауни было очень сложно получить значимую роль, но постепенно режиссеры и продюсеры начали ему доверять. В 2007-м он удостоился приглашения на заглавную роль в комиксном блокбастере «Железный Человек», и год спустя, после премьеры картины, Дауни проснулся одним из ведущих актеров планеты. Все его прошлые грехи после этого были забыты.




5. Мел Гибсон



Знаменитость: Обучаясь театральному искусству в Сиднее, Мел Гибсон готовился к жизни «шекспировского актера». Но судьба распорядилась иначе. В 1977 году он получил заглавную роль в австралийском малобюджетном боевике «Безумный Макс», и благодаря этому фильму и его сиквелу, ставшим международными хитами, Гибсон со временем превратился в голливудскую звезду первой величины. После череды хитов, среди которых был классический триллер «Смертельное оружие», Гибсон начал параллельную режиссерскую карьеру. Вышедший в 1995 году средневековый байопик «Храброе сердце» принес Гибсону режиссерский и продюсерский «Оскары».

Скандал: 28 июля 2006 года Мел Гибсон был задержан дорожной полицией за превышение скорости и езду в пьяном виде и с открытой бутылкой спиртного (это запрещено во многих штатах Америки). Во время оформления протокола он начал оскорблять полицейских и угрожать им, а затем вдруг стал разглагольствовать о том, что все беды и все войны в мире – из-за евреев. Все его слова были зафиксированы на пленку и занесены в протокол задержания. Когда об этом узнала пресса, на Гибсона обрушился вал упреков и критики.

Последствия: Гибсон неоднократно и публично извинился за свои слова, но антисемитизм в Голливуде не прощают. С тех пор Гибсон не снял ни одной картины, и он сыграл лишь пять ролей во второстепенных фильмах.




4. Вуди Аллен



Знаменитость: Еще в школьные годы Вуди Аллен начал зарабатывать на жизнь, сочиняя и продавая шутки. Повзрослев, он стал сперва комедийным сценаристом и эстрадным комиком, а затем еще и кинорежиссером. Его первые ленты были фарсовыми комедиями и пародиями, но со временем Аллен переключился на трагикомедии и мелодрамы. Его фильмы «Энни Холл», «Манхэттен», «Ханна и ее сестры» и некоторые другие считаются классикой независимого американского кино.

Скандал: В 1980 году Аллен вступил в романтические отношения с актрисой Миа Фэрроу. Они не были женаты и жили в разных домах, но в остальном их союз был полноценной семьей, и Аллен проводил не меньше времени со своими детьми и с детьми Фэрроу от первого брака, чем любой уважающий себя американский отец. В 1992 году Фэрроу обнаружила у Аллена интимные фотографии своей 20-летней приемной дочери Сун-И Превен. К тому времени режиссер и девушка уже около года спали вместе. Превен не была официальной приемной дочерью Аллена, и он не был ее опекуном, но девушка выросла на его глазах и в его семье. Режиссеру тогда было 56 лет.

Последствия: Громкий скандал никак не отразился на карьере Аллена, но привел к тому, что Фэрроу ушла от него и попыталась лишить его опеки над их совместными приемными детьми. Также актриса обвинила режиссера в растлении их несовершеннолетней приемной дочери Дилан, но не смогла в полной мере доказать эти обвинения в суде. В 1997 году Аллен и Превен поженились. Сейчас у них двое приемных детей. Аллен настаивает, что в его поступках не было ничего особенно дурного, если не считать измены Фэрроу. В свою очередь, Дилан Фэрроу до сих пор настаивает на том, что Аллен ее растил, когда ей было семь лет.




3. Джон Лэндис



Знаменитость: Джон Лэндис начал свою голливудскую карьеру с работы в отделе писем студии Fox. Вскоре он стал сперва помощником режиссера, а затем и режиссером. Его первый фильм «Шлок», вышедший в 1971 году, провалился в прокате, и свою вторую картину Лэндис смог поставить лишь в 1977-м. Это была успешная пародийная комедия «Солянка по-кентуккийски». После нее режиссер снял комедийные хиты «Зверинец» и «Братья Блюз», а также комедийный хоррор «Американский оборотень в Лондоне».

Скандал: 23 июля 1982 года, когда Лэндис снимал свой сегмент хоррор-антологии «Сумеречная зона», группа работала над сценой из времен Вьетнамской войны. Главный герой сегмента в исполнении актера Вика Морроу должен был спасти двух вьетнамских детей из-под обстрела американского вертолета. Вертолет пролетал очень низко, и наземные пиротехнические взрывы были настолько мощными, что машина потеряла управление и врезалась в землю. Вертолет упал прямо на Морроу и двух его маленьких партнеров, которым было 6 и 7 лет. Все трое погибли мгновенно. Во время расследования выяснилось, что группа во главе с Лэндисом пренебрегла предупреждениями пожарных и что маленькие вьетнамцы были наняты в нарушение закона о детском труде (Лэндису ни за что бы не позволили снимать малышей в такой опасной сцене). Все виновные в инциденте, включая режиссера, попали под суд, но были оправданы.

Последствия: Голливудские правила безопасности после этого инцидента были ужесточены, но на карьере Лэндиса происшествие никак не сказалось. Режиссер до сих пор утверждает, что ни в чем не виноват и гибель его троих актеров – досадное стечение обстоятельств.




2. Роман Полански



Знаменитость: Роман родился во Франции, в еврейско-польской семье. Вскоре после рождения сына Полански вернулись в Польшу, и во время Второй мировой войны родители Романа попали в концлагеря (отец пережил заключение, а мать погибла в Освенциме). Мальчику удалось спастись, выдав себя за католика. После войны Роман стал режиссером – сперва в Польше, а затем во Франции. Свои самые известные ленты «Ребенок Розмари» и «Чайнатаун» Полански снял в Америке, после переезда в Голливуд.

Скандал: 11 марта 1997 года Полански был арестован по обвинению в изнасиловании 13-летней девушки – несовершеннолетней фотомодели, которую режиссер пригласил на фотосессию. Согласно ее показаниям, Полански убедил ее принять наркотики и надругался над ней «в извращенной форме». Юристам режиссера удалось договориться о снятии с него большинства обвинений с тем условием, что он признает себя виновным в сексе с несовершеннолетней. Предполагалось, что Полански отделается условным сроком. Но когда стало известно, что судья может отправить режиссера в тюрьму, Полански сбежал во Францию. Как французский гражданин, он не подлежал выдаче в Америку.

Последствия: Хотя изнасилование несовершеннолетней обычно считается одним из самых мерзких преступлений, на карьере Полански это обвинение сказалось лишь тем, что он потерял возможность работать в Голливуде. В Европе он спокойно снимает до сих пор. В 2002 году он получил «Оскар» за режиссуру военной драмы «Пианист», но не смог посетить церемонию, чтобы лично получить статуэтку (она была передана ему несколько месяцев спустя).




1. О. Дж. Симпсон



Знаменитость: Орентал Джеймс Симпсон вошел в историю Америки как легендарный игрок в американский футбол, установивший несколько рекордов этого спорта. Однако он начал сниматься в кино еще до того, как завершил спортивную карьеру. Так, когда в прокат в 1974 году вышел классический фильм-катастрофа «Ад в поднебесье», Симпсон еще был ведущим игроком команды Buffalo Bulls. В России он наиболее известен благодаря появлениям в комедийной трилогии «Голый пистолет».

Скандал: 12 июня 1994 года были убиты бывшая жена спортсмена Николь Браун Симпсон и официант Рональд Голдман, заехавший к ней домой, чтобы завезти женщине очки, которые забыла в ресторане ее мать. Подозрение пало на О. Дж. Симпсона, у которого были напряженные отношения с бывшей супругой. Процесс по его делу был одним из самых громких в истории США. Хотя прокуратура представила немало вещественных доказательств вины Симпсона, адвокаты смогли убедить присяжных в ненадежности анализа ДНК (в то время только начавшего входить в юридическую моду). Симпсон был оправдан, но большинство американцев считали, что он должен был быть осужден.

Последствия: Несмотря на свое оправдание, Симпсон стал неприкасаемым. Он больше не мог работать телекомментатором или сниматься в кино и на ТВ. Его единственным источником заработка стала раздача автографов. Симпсон еще не раз привлекался к суду, а в 2008 году он был осужден на 33 года за ограбление торговца спортивными раритетами в составе группы лиц (по словам Симпсона, он и его друзья лишь пытались вернуть украденные у него реликвии). В настоящее время спортсмен пытается добиться условно-досрочного освобождения. Развернуть

Автор: Moonspell

ИСТОЧНИК


Когда появился первый советский видеомагнитофон? Многие из нас вспомнят легендарную "Электронику" и ответят, что в конце 80-х. И будут глубоко заблуждаться.





До появления первых пригодных для записи вещательного видеосигнала видеомагнитофонов, для записи и хранения телепрограмм использовались кинорегистраторы видеосигнала. Низкое качество получаемого изображения и неудобство лабораторной обработки киноплёнки заставляли разработчиков постоянно искать другие способы хранения видео. Таким способом стала магнитная видеозапись, не требующая обработки носителя и обеспечивающая отличное качество изображения.

Первые видеомагнитофоны не использовали вращающихся видеоголовок и поэтому для записи широкополосного телевизионного сигнала магнитная лента или аналогичный носитель перемещались мимо магнитных головок с большой скоростью. Низкая надёжность и неудовлетворительное качество изображения так и остались характерными чертами этой технологии, устаревшей сразу после появления видеомагнитофонов поперечно-строчной записи.

В 1932 году советский изобретатель К. Л. Исупов предложил использовать для записи изображения на магнитную ленту магнитные головки, закреплённые на вращающемся барабане. Первый в мире видеомагнитофон, построенный по такому принципу — «VR-1000» (другое название — «VRX-1000») был представлен фирмой «Ампекс» 14 марта 1956 года. Из-за своей цены в 50 000 долларов «VR-1000» использовался только крупнейшими телестанциями, заменив кинорегистраторы.

Впервые вещание с магнитной ленты при помощи этого аппарата начато 30 ноября 1956 года телекомпанией CBS. Первые видеомагнитофоны были очень громоздкими и тяжёлыми, поэтому их использовали в студиях, или возили к месту событий на специальном автомобиле.

Появление видеомагнитофонов «Ампекс» произвело настоящий переворот в телевидении. Компания, получившая за изобретение приз «Эмми» в 1957 году, в течение нескольких десятилетий оставалась мировым лидером в производстве аппаратуры для видеозаписи, и имя «Ампекс» было настолько тесно связано с самим понятием, что в некоторых странах применялся термин «Ампексирование».


В мае 1957 года в библиотеку ленинградского завода «Ленкинап» поступил журнал SMPTE, в котором были опубликованы три статьи инженеров фирмы «Ампекс», посвящённые магнитной видеозаписи. Заместитель главного инженера завода В. Раковский стал инициатором создания лаборатории видеозаписи.

До 1970 года поставки видеомагнитофонов Советскому Союзу были запрещены США в связи с эмбарго и как «технология двойного применения», пригодная для использования в военных целях. Поэтому, в 1958 году было принято постановление ЦК о разработке собственных видеомагнитофонов. Ещё одной причиной этого решения стала встреча в этом же году вице-президента США Ричарда Никсона с
Генеральным секретарём ЦК КПСС Никитой Хрущёвым на американской выставке в Москве, которая была записана видеомагнитофоном, стоявшим в соседней комнате «типовой американской квартиры». Запись была подарена Хрущёву, которую тот передал в Институт звукозаписи (ВНАИЗ) для расшифровки. После этого работы по разработке собственных систем видеозаписи начались одновременно в Москве (в институтах ВНАИЗ и НИКФИ) и в Ленинграде (в институте ВНИИТ и на заводе «Ленкинап»).

В Ленинграде под руководством заведующего лабораторией М. Г. Шульмана было принято решение использовать отечественную ленту шириной 70-мм, поскольку задача совместимости с американским форматом первоначально не ставилась. Это исключало возможность воспроизведения зарубежных записей, но расширяло полосу записываемых частот. Во ВНАИЗ (ныне ВНИИТР) разработка видеомагнитофона началась в 1958 году под руководством В. И. Пархоменко.

Разработка велась на основе американского формата Q, что позволило воспроизводить зарубежные записи и продавать отечественные за границу. 20 февраля 1960 года газета «Советская Россия» в статье «Это вы увидите сегодня» сообщила о передаче по Центральному телевидению экспериментальной программы в записи на ленте. Она велась из помещений ВНАИЗ: телекамеры установили в концертной студии, где состоялся эстрадный концерт. После прямой трансляции он был показан в записи.

На Новосибирском заводе точного машиностроения было организовано серийное производство видеомагнитофонов «Кадр-1» формата Q.





Всего было выпущено 160 аппаратов. Впоследствии ВНИИТР разработал модель «Кадр-3ПМ», который позволял записывать и монтировать цветные телепередачи.





Эта модель выпускалась заводом почти 20 лет, и вместе с видеомагнитофонами «Электрон-2М» производства ЛОМО стала основой для подготовки цветных телепрограмм в СССР.





Несмотря на очевидные недостатки, видеомагнитофоны такого типа находились в использовании до конца 1970-х годов, благодаря высокому качеству и хорошей сохранности видеозаписей. В СССР двухдюймовые аппараты выпускались практически до конца 1980-х годов из-за сложности освоения промышленностью новых типов видеозаписи.

В СССР бытовые видеомагнитофоны стали доступны в широкой продаже только с начала перестройки. До этого небольшими партиями выпускались катушечные видеомагнитофоны наклонно-строчной записи, пригодные для домашнего использования. Первым таким аппаратом в 1967 году стал чёрно-белый «Малахит», выпущенный Рижским радиозаводом.



К категории бытовых его можно отнести условно, но для того времени даже такой видеомагнитофон с магнитной лентой шириной 25,4 мм мог считаться компактным. Этот и большинство последующих аппаратов, использовались, главным образом, не рядовыми покупателями, а организациями для прикладных целей. На ЛОМО в 1970 году завершилась разработка малогабаритного катушечного видеомагнитофона «ВК-1/2», в дальнейшем выпущенного в количестве 8000 штук. Этот образец также мало подходил для бытового использования: прогресс наметился позднее, когда в 1973 году ленинградским НПО «Позитрон» был начат выпуск чёрно-белого видеомагнитофона «Электроника-Видео».




Вслед за ним — моделей «Электроника-501»





«Электроника-502»





«Электроника Л1-08»





«Юпитер-205»





«Электроника-590»





Цветные «Электроника-508»





«Электроника-509»





«Электроника-591»





«Ломо ВМ-403»






Все они соответствовали катушечному формату EIAJ-1 и были рассчитаны на использование импортной полудюймовой магнитной ленты, главным образом — ORWO. Первый кассетный видеомагнитофон «Спектр-203 Видео» формата VCR сошёл с конвейера Львовского ПТО им. Ленина в 1974 году.




В 1979 году его сменили «Сатурн-505» и «Электроника-505» того же формата.






Чрезвычайно высокая цена всех этих устройств (более 2000 рублей) в сочетании с нестабильностью их работы и отсутствием рынка готовых видеозаписей, препятствовали массовому спросу на бытовую видеотехнику.

Прорыв произошёл в середине 1980-х, когда стали доступны видеокопии иностранных фильмов на кассетах «VHS», главным образом, пиратские. Чтобы удовлетворить растущий спрос на видеоаппаратуру, в 1984 году был начат крупносерийный выпуск кассетного видеомагнитофона «Электроника ВМ-12» формата «VHS».





В апреле 1986 года вышло постановление Совета Министров РСФСР о повсеместном открытии видеозалов, большинство из которых использовали эту модель видеомагнитофона и её последующие модификации.

«Электроника ВМЦ-8220» 1987 г.




«Электроника ВМ-15» 1988 г. (массово не производился).






«Электроника ВМ-18 и ВМ-32» (1989 и 1991гг).



ВМ-18 считалась официальной преемницей ВМ-12, производилась в Воронеже. В 1991-м в Саратове слегка изменили ТТХ и сделали все надписи на английском, после чего модель стала называться ВМ-32, а в народе — просто «Тантал». «Электроника-ВМ-32-TANTAL» стала последней массовой моделью отечественных видеомагнитофонов. Она интересна ещё и тем, что была полностью выполнена на отечественной элементной базе Развернуть

Автор: Максим Годунов
ИСТОЧНИК

Совсем не похожий на серийный – это футуристический Land Rover City Cab из фильма «Судья Дредд» с Сильвестром Сталлоне.

Для этого фантастического боевика, вышедшего на экраны в 1995 году, была построена 31 такая машина. City Cab представляет собой автомобиль с кузовом из стекловолокна, под которым скрываются шасси и агрегаты военного Land Rover 101 FC.






















А вот что на самом деле скрывается под футуристическим корпусом.
Развернуть

ИСТОЧНИК

Программа составлена из многочисленных разделов, включая комедии, фильмы ужасов, документальные ленты, триллеры, анимацию




© Архив ИТАР-ТАСС/Алексей Константинов
ЛОС-АНДЖЕЛЕС, /Корр. ТАСС Виталий Макарчев/.

Крупнейший в Северной Америке ежегодный Международный фестиваль короткометражных фильмов открылся во вторник в калифорнийском городе Палм-Спрингс. Он начался показом комедийной ленты "Рассмешите их" (Make "Em Laugh, 2014), которая состоит из семи эпизодов, снятых различными режиссерами.


Фестиваль проводится в 21-й раз. В его программе - 330 фильмов, большинство которых представляют США и Канаду. Российских картин в конкурсных разделах фестиваля нет.


"В нынешнем году на кинофоруме пройдут 77 мировых премьер, - заявил корр.ТАСС представитель фестиваля Стивен Вильсон. - В целом мы покажем работы мастеров из 51 страны мира".
Программа составлена из многочисленных разделов, включая комедии, фильмы ужасов, документальные ленты, триллеры, анимацию. Фестиваль открыт для широкой публики, которую ожидают 54 просмотра. Они проходят в крупнейшем киноцентре города - Camelot Theatres.


"Качество картин очень высокое, - заявил директор фестиваля Дэррил Макдональд. - Нам было непросто выбрать три сотни лент из 3,5 тыс фильмов. Но в результате мы получили разнообразную и интересную программу".

Среди лент, которые претендуют на награды фестиваля, в его кулуарах называют "Мисс известность" (Miss Famous, 2015) режиссера Шейде Ламар Смита, "Я думал, что сказал тебе заткнуться!!" (I Thought I Told You to Shut Up!!, 2015) режиссера Чарли Тайрелла, "Вечная принцесса" (Eternal Princess, 2015) о легендарной румынской гимнастке Наде Команечи. Ее сняла бывшая жена Тома Круза - Кэти Холмс.
В пятый раз подряд пройдет и особый интернет-конкурс фестиваля. В его рамках различные фильмы демонстрируются в режиме онлайн. Победителя определят по результатам голосования посетителей портала кинофорума.


В рамках работы фестиваля проходит крупнейший в США кинорынок, на котором представлено более трех тысяч короткометражных фильмов.
Фестиваль завершит свою работу 22 июня вручением призов. Развернуть

ИСТОЧНИК

Превзойдя результат «Мстителей», «Мир Юрского периода» стал двадцать четвёртым обладателем рекорда дебютного уик-энда за 40 лет в американском прокате. Подобного рода статистика ведётся с середины 70-х годов, а открывающий список фильм «Челюсти» Стивена Спилберга носит почетное звание Первого летнего блокбастера мирового кино.


Отметим, что ранее в 1993 и 1997 годах рекордсменами становились оригинальный «Парк Юрского периода» и его сиквел. Таким образом, фильмы этой франшизы трижды ставили рекорды дебютных сборов на американских экранах. Впереди по этой части только киноленты о Бэтмене, на счету которых сразу четыре рекорда. По два рекордных старта в активе «Челюстей», «Звёздного пути», «Индианы Джонса», «Гарри Поттера» и «Человека-паука».


Дольше всего продержался рекордный результат фильма «Парк Юрского периода 2: Затерянный мир» - 4 года, 5 месяцев и 23 дня. Только что превзойдённый рекорд «Мстителей» среди долгожителей третий. Он возглавлял чарт 3 года 1 месяц и 7 дней. Самым же коротким оказался рекорд второй части «Охотников за привидениями». Его уже на следующей неделе побил, причём с огромной форой, «Бэтмен» Тима Бёртона.
Чаще всего рекорды дебютного уик-энда ставились в США в июне – 10 раз. На втором месте среди месяцев-рекордсменов – май (8 раз) и на третьем – июль (3 раза). Среди киностудий больше всего рекордов на счету Warner Bros. – восемь. По пять рекордных стартов имеют Universal и Paramount Pictures.

Автор: Станислав Демиденко


[IMG ID=1719] Развернуть

ИСТОЧНИК

Рекорд сборов дебютного уик-энда в США все-таки состоялся!

Согласно обнародованным в понедельник итоговым цифрам, «Мир Юрского периода» заработал 208 806 270 долларов за первые три дня проката. Предыдущее достижение «Мстителей» фильм о динозаврах превзошёл на $1,37 млн.


Кроме того, в понедельник вечером студия Universal Pictures выдала уточнённые данные по международным сборам «Мира Юрского периода». Касса уик-энда выросла с $307,2 до $315,3 млн, а это означает, что фильм Колина Треворроу здесь тоже становится абсолютным рекордсменом. До этого лучший результат принадлежал картине «Гарри Поттер и Дары Смерти. Часть вторая», собравшей $314 млн.


Суммарные мировые сборы первого уик-энда проката составили, таким образом, $524,1 млн. Это на $12,5 млн больше озвученных в воскресенье предварительных цифр.

Станислав Демиденко Развернуть

Автор: Кирилл Киреев

ИСТОЧНИК


Не так давно Гарвардский университет составил список фильмов, которые необходимо посмотреть соискателям кандидатской степени в киноведии. В него вошли документальные фильмы, анимация, независимое кино, повествовательные фильмы и другие картины, представляющие, по мнению Гарварда, лучшие образцы мирового кино.


Мы выбрали для вас из этого списка 40 фильмов которые стоит посмотреть не только по мнению научных сотрудников Гарвардского университета, но и по нашему тоже. Список отсортирован по дате из выхода того или иного фильма.



«Кинг Конг» / «King Kong»

Год выхода на экраны: 1933. Страна: США. Режиссер: Мериан К. Купер и Эрнест Б. Шодсак.




«Олимпия» / «Olympia»

Год выхода на экраны: 1938. Страна: Германия. Режиссер: Лени Рифеншталь.








«Кон-Тики» / «Kon Tiki»

Год выхода на экраны: 1950. Страна: Норвегия, Швеция. Режиссер: Тур Хейердал.








«Нечто» / «The Thing from Another World»

Год выхода на экраны: 1951. Страна: США. Режиссер: Кристиан Найби.








«В джазе только девушки» / «Some Like It Hot»

Год выхода на экраны: 1959. Страна: США. Режиссер: Билли Уайлдер.








«Психо» / «Psycho»

Год выхода на экраны: 1960. Страна: США. Режиссер: Альфред Хичкок.








«Спартак» / «Spartacus»

Год выхода на экраны: 1960. Страна: США. Режиссер: Стэнли Кубрик.








«Вестсайдская история» / «West Side Story»

Год выхода на экраны: 1961. Страна: США. Режиссер: Роберт Уайз и Джером Роббинс








«Обыкновенный фашизм»

Год выхода на экраны:1965. Страна: СССР. Режиссер: Михаил Ромм.








«Бонни и Клайд» / «Bonnie and Clyde»

Год выхода на экраны: 1967. Страна: США. Режиссер: Артур Пенн.








«Кабаре» / «Cabaret»

Год выхода на экраны: 1972. Страна: США. Режиссер: Боб Фосси.








«Крестный отец» / «The Godfather»

Год выхода на экраны: 1972. Страна: США. Режиссер: Френсис Форд Коппола.








«Крестный отец 2» / «The Godfather: Part II»

Год выхода на экраны: 1974. Страна: США. Режиссер: Френсис Форд Коппола








«Голова-ластик» / «Eraserhead»

Год выхода на экраны: 1976. Страна: США. Режиссер: Дэвид Линч








«Звёздные войны: Эпизод 4 – Новая надежда» / «Star Wars Episode IV: A New Hope»

Год выхода на экраны: 1977. Страна: США. Режиссер: Джордж Лукас.








«Кэрри» / «Carrie»

Год выхода на экраны: 1978. Страна: США. Режиссер: Брайан Де Пальма.








«Апокалипсис сегодня» / «Apocalypse Now»

Год выхода на экраны: 1979. Страна: США. Режиссер: Фрэнсис Форд Коппола








«Сияние» / «The Shining»

Год выхода на экраны: 1980. Страна: США, Великобритания. Режиссер: Стэнли Кубрик








«Однажды в Америке» / «Once upon a Time in America»

Год выхода на экраны: 1984. Страна: Италия, США. Режиссер: Серджио Леоне.








«Цельнометаллическая оболочка» / «Full Metal Jacket»

Год выхода на экраны: 1987. Страна: Великобритания, США. Режиссер: Стэнли Кубрик








«Танцующий с волками» / «Dances with Wolves»

Год выхода на экраны: 1990. Страна: США, Великобритания. Режиссер: Кевин Костнер.








«Славные парни» / «Goodfellas»

Год выхода на экраны: 1990. Страна: США. Режиссер: Мартин Скорсезе.








«Бешеные псы» / «Reservoir Dogs»

Год выхода на экраны: 1992. Страна: США. Режиссер: Квентин Тарантино.








«Список Шиндлера» / «Schindler's List»

Год выхода на экраны: 1993. Страна: США. Режиссер: Стивен Спилберг.








«Криминальное чтиво» / «Pulp Fiction»

Год выхода на экраны: 1994. Страна: США. Режиссер: Квентин Тарантино








«Титаник» / «Titanic»

Год выхода на экраны: 1997. Страна: США. Режиссер: Джеймс Кэмерон.








«Спасти рядового Райана» / «Saving Private Ryan»

Год выхода на экраны: 1998. Страна: США. Режиссер: Стивен Спилберг.








«Матрица» / «The Matrix»

Год выхода на экраны: 1999. Страна: США, Австралия. Режиссер: Энди и Ларри Вачовски.








«Ведьма из Блэр» / «The Blair Witch Project»

Год выхода на экраны: 1999. Страна: США. Режиссер: Дэниэл Мирик и Эдуардо Санчес.








«С широко закрытыми глазами» / «Eyes Wide Shut»

Год выхода на экраны: 1999. Страна: Великобритания, США. Режиссер: Стэнли Кубрик.








«Сука-любовь» / «Amores Perros»

Год выхода на экраны: 2000. Страна: Мексика Режиссер: Алехандро Гонсалес Иньярриту.








«Гладиатор» / «Gladiator»

Год выхода на экраны: 2000. Страна: США, Великобритания. Режиссер: Ридли Скотт.








«Мулен Руж» / «Moulin Rouge!»

Год выхода на экраны: 2001. Страна: США, Австралия. Режиссер: Баз Лурман








«Город бога» / «Cidade de Deus»

Год выхода на экраны: 2002. Страна: Бразилия, Франция. Режиссер: Фернанду Мейреллиш и Катя Лунд.








«Вдали от рая» / «Far from Heaven»

Год выхода на экраны: 2002. Страна: США, Франция. Режиссер: Тодд Хейн








«Паранормальное явление» / «Paranormal Activity»

Год выхода на экраны: 2007. Страна: США. Режиссер: Орен Пели.








«Аватар» / «Avatar»

Год выхода на экраны: 2009. Страна: США, Великобритания. Режиссер: Джеймс Кэмерон








«Повелитель бури» / «The Hurt Locker»

Год выхода на экраны: 2009. Страна: США. Режиссер: Кэтрин Бигелоу.








«Бесславные ублюдки» / «Inglourious Basterds»

Год выхода на экраны: 2009. Страна: США, Германия. Режиссер: Квентин Тарантино.








«Железная хватка» / «True Grit»

Год выхода на экраны: 2010. Страна: США. Режиссер: Итэн и Джоэл Коэны.









А какие бы фильмы посоветовали бы вы посмотреть соискателям кандидатской степени по киноведении, да и просто вашим друзьям? Развернуть

Автор: Alorous
ИСТОЧНИК


Голливудская «фабрика звезд» приучила нас к тому, что едва ли не каждый, кто считается там хотя бы маломальской знаменитостью, получает многомиллионные гонорары. И это действительно так – журналисты любят составлять клубы из тех, кто получает за фильм десять или двадцать миллионов, а затем мусолить их из издания в издание.

Мы же совместно с порталом Film.ru предлагаем посмотреть на то, какими маленькими могут быть зарплатные чеки у не самых последних актеров. А заодно изучим, почему случаются подобные перекосы.







Крис Эванс, «Первый мститель/ Captain America: The First Avenger, 2011» – 300 000 долларов




Из всех актеров-Мстителей, получивших сольную картину, Крис Эванс за свой дебютный в киновселенной Marvel фильм заработал меньше всех – всего какие-то 300 тысяч долларов. Смешные копейки по сравнению с тем, сколько студия вкладывает в эту многомиллионную франшизу и своих ведущих актеров. А ведь «Первый мститель» фильм достаточно успешный для того, чтобы получить уже два сиквела, да и в «Мстителях» и «Эре Альтрона» Эванс играет не самую последнюю роль. За фильм 2012 года, кстати, актер получил уже 2 миллиона, но и это ничто на фоне 50-миллионного гонорара Роберта Дауни-младшего в этом же фильме.




Шон Остин, «Властелин Колец/ The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, 2001» – 250 000 долларов



Не все многолетние опасные путешествия оплачиваются одинаково хорошо. Верному оруженосцу Фродо Бэггинса Сэму пришлось испытать немало на своем пути в Мордор, но еще большего труда стоило актеру, исполнившему роль хоббита, выпросить себе зарплату у Питера Джексона и студии New Line – Шону Остину выделили гонорар в 250 тысяч долларов и подарили огромные накладные ступни полурослика. Хорошо еще, что в контракте актера был прописан небольшой процент от сборов трилогии – на нем оказалось вполне возможно разбогатеть. А провались «Братство Кольца» в прокате, и пришлось бы Остину побираться.




Мэттью МакКонахи, «Далласский клуб покупателей/ Dallas Buyers Club, 2013» – 200 000 долларов



Ставший большой звездой с приличными гонорарами Мэттью МакКонахи вполне мог оказаться не по карману режиссеру Жан-Марку Валле, задумавшему снимать малобюджетную драму «Далласский клуб покупателей». Однако что-то в проекте привлекло актера, удачно чередующего работу в блокбастерах и съемки в независимых фильмах, и вместо приличествующих его рангу десятков миллионов МакКоннахи согласился сыграть в ленте всего за 200 тысяч. Картина, правда, потребовала от него серьезной работы над своим телом, но оно того стоило: жесткая диета, маленький гонорар, и вуаля – можно получать «Оскар».




Джон Траволта, «Криминальное чтиво/ Pulp Fiction, 1994» – 150 000 долларов



Казалось бы, «сбитый летчик» Джон Траволта в 1993 году согласился сыграть одну из ведущих ролей в фильме Квентина Тарантино «Криминальное чтиво» за потешные 150 тысяч. Сумма небольшая, но положенная на правильный счет – вскоре поле «Чтива» дела у актера пошли в гору, а гонорары перевалили за десятимиллионный рубеж. Сегодня, увы, Траволта снова несколько теряется среди более молодых и жадных до славы – самое время согласиться на новое мизерное предложение, чтобы затем сорвать куш.




Джордж Клуни, «Доброй ночи и удачи/ Good Night, and Good Luck, 2005» – 120 000 долларов



За сценарий, постановку и актерскую игру в картине «Доброй ночи и удачи» Джордж Клуни получил всего 120 тысяч. Связано это совсем не с тем, что проект патронировала какая-то особенно прижимистая компания, и не с тем, что Клуни где-то напортачил, все дело в знаменитых американских профсоюзах. Джордж настолько хотел сделать этот проект, что готов был полностью отказаться от гонораров, но профсоюзы Голливуда бдительно следят за финансовыми потоками – бесплатно здесь работать нельзя. Так что Клуни получил самый минимум, действительно необычный для звезды его ранга.




Джейми Дорнан, «Пятьдесят оттенков серого/ Fifty Shades of Grey, 2015» – 110 000 долларов



Воплотившему на экране образ миллионера мистера Грея Джейми Дорнану эта роль досталась после отказа от работы Чарли Ханнема. Последнего, по слухам, не устроил именно гонорар, предложенный за пикантную картину. Не хочется проводить сравнения или копаться в чужих карманах, но Дорнану была предложена зарплата в 100 тысяч долларов, и он согласился. Возможно, слишком опрометчиво – кино-то после этого собрало по миру больше полумиллиарда. Может быть, хоть маленький кусочек этих денег пойдет на повышение актерской зарплаты в сиквеле.




Баркхад Абди, «Капитан Филипс/ Captain Phillips, 2013» – 65 000 долларов



Возможно, для голливудских небожителей 65 тысяч долларов и покажутся пустяком, а вот выходцу из Сомали, никому не известному актеру Баркхаду Абди такой гонорар наверняка показался настоящей сбывшейся мечтой. И пусть зарплата главной звезды фильма Тома Хэнкса в разы превышает оклад Абди, а следом за «Капитаном Филлипсом» в карьере африканца наметилась пауза – вспоминать о съемочных днях, проведенных на судне, Баркхад будет еще долго. А там, глядишь, и новые, куда более выгодные предложения появятся.




Джона Хилл, «Волк с Уолл-стрит/ The Wolf of Wall Street, 2013» – 60 000 долларов



В зарплатной ведомости картины «Волк с Уолл-стрит» тоже царил существенный перекос – была там строчка с фамилией Ди Каприо, возле которой прописаны 10 миллионов долларов гонорара, и строка Джоны Хилла с более чем скромными 60 тысячами. Откуда же такое неравенство? Все просто, Хилл был готов пойти на любые уступки, лишь бы поработать с Мартином Скорсезе. Студия воспользовалась такой подсказкой и подписала Джону на проект. Будем надеяться, что актер не пожалел – по крайней мере, мечту свою в жизнь он воплотил.




Опра Уинфри, «Цветы лиловые полей/ The Color Purple, 1985» – 35 000 долларов



Она из богатейших женщин Америки Опра Уинфри сейчас вполне может позволить себе небольшие капризы – отказываться от денег и удовольствий в пользу коллег и нуждающихся. В 1985 году, когда на экраны вышли «Цветы лиловые полей», за которые актриса получила 35 тысяч долларов, Уинфри еще не была суперзвездой, но готова была пойти на скромные гонорары, очевидно, памятуя о правиле: «Не тот богат, кто много зарабатывает, а тот, кто мало тратит». Ну а номинация на «Оскар» стала приятным дополнением ко всем остальным актерским удовольствиям Опры Уинфри.




Билл Мюррей, «Академия Рашмор/ Rushmore, 1998» – 9000 долларов



Актер уровня Билла Мюррея вполне имеет полное право жить и работать, исходя из собственных принципов. Как известно, Мюррея почти невозможно заставить делать что-то против его воли, зато, если он чего-то захотел, преград на его пути не остается. Вот захотел Билл сыграть роль в фильме своего знакомого Уэса Андерсона, и сыграл – в «Академии Рашмор». Вряд ли кто-то на этом фильме заработал больше Мюррея, но даже ему в кассе достался чек всего на 9 тысяч долларов. И, видимо, мэтра это нисколько не расстроило, Билл продолжает играть в «доме, который построил Уэс».




Линдси Лохан, «Каньоны/ The Canyons, 2013» – 6480 долларов



Еще десяток лет назад Линдси Лохан зарабатывала миллионы, а после съемок отправлялась в девичье гетто. Затем случились наркотики и алкоголь, исправительные учреждения и реабилитационные клиники – и вот результат: вместо миллионов Лохан готова работать едва ли не за еду. Например, за свою главную роль в независимой драме «Каньоны» некогда популярная актриса получила скромные шесть тысяч. С прошлыми заработками это, конечно, не сравнить, а с другой стороны – это ровно на шесть тысяч больше, чем ей предлагали до и поле «Каньонов». Печальное зрелище, душераздирающее.




Брэд Питт, «Тельма и Луиза/ Thelma & Louise, 1991» – 6000 долларов



Очень многим начинающим актерам, прежде чем стать суперзвездами, приходится помыкаться, пошевелить коряги на обочине жизненного пути, позволить себе несколько компромиссов. В 1991 году Брэда Питта уже нельзя было назвать новичком – за плечами несколько сериалов и пара незаметных полнометражных картин, – и все же на съемочной площадке именно «Тельмы и Луизы» Питт за 6 тысяч долларов купил себе золотой билет в известность. И не преминул им воспользоваться – сегодня Брэд одна из самых высокооплачиваемых звезд Америки.




Райан Гослинг, «Полу-Нельсон/ Half Nelson, 2006» – 1000 долларов



Райан Гослинг всегда отличался каким-то необычным взглядом на жизнь, который вылился в то, что проекты этого актера всегда непредсказуемы. Экспериментировать Гослингу приходится в независимом кино, где огромных денег не заработаешь. Удивительно, но через два года после выхода на экраны «Дневника памяти», сделавшего из Райана дамского любимца, Гослинг продолжал сниматься у друзей за копейки. Так, за работу в «Полу-Нельсоне» актер получал всего тысячу долларов в неделю. На результатах, это нужно отметить, зарплаты актера не отражаются. Да и женщины любят его не за деньги, смеем надеяться.




Спенсер Лэйси Ганус, «Холодное сердце/ Frozen, 2013» – 926 долларов



Известно ли вам, кто такая Спенсер Лэйси Ганус? Даст ли вам что-то, если вы взглянете на ее фото? Уверены, для вас такого человека не существовало до сего дня, и верно, занимается она таким делом, которое не сразу видно, тем более у нас в стране, – озвучанием анимационных фильмов. Так вот, пиком карьеры Генус стало участие в придании звука диснеевскому суперхиту «Холодное сердце» – она озвучила Эльзу-подростка. Картина до сих пор триумфально катается по миру, давно перевалив в сборах за миллиард долларов. А знаете, сколько за свою роль получила Спенсер? 926 долларов. Вот такая магия…




Джим Керри, «Всегда говори “да”/ Yes Man, 2008» – 0 долларов



Напоследок упомянем о еще одном способе оплаты труда актеров – предоставлении им части прибыли взамен на отсутствие гонорара. Юридически эти звезды не получают зарплату, но затем получают отчисления от проката и продажи прав. Используется это достаточно часто и содержит определенную долю риска – можно сняться в кино, которое не найдет места в кинотеатрах или сердцах зрителей. Иногда же, наоборот, ставка выигрывает, и актер получает много больше, чем мог бы заработать обычным способом. Один из самых ярких примеров – Джим Керри. Комик отказался от регулярной фиксированной зарплаты на проекте «Всегда говори “да”», но после выхода фильма на экран только радовался: в сумме демонстрация ленты в кинотеатрах принесла ему 35 миллионов. Вот про кого говорят: «Чтоб ты жил на одну зарплату!» Развернуть

Кэтрин Уотерстон
Фото: Nancy Kaszerman / Zuma / Global Look
ИСТОЧНИК


Актриса Кэтрин Уотерстон сыграет главную женскую роль в фильме «Фантастические звери и места их обитания», которая станет спин-оффом серии фильмов о Гарри Поттере. Эту информацию подтвердила студия Warner Bros., сообщает издание Deadline. Картина выйдет в прокат 18 ноября 2016 года.

Уотерстон досталась роль ведьмы Тины, с которой главный герой, по сюжету, встречается во время визита в США. Вместе с ним она отправляется в экспедицию по поиску новых магических существ, чтобы внести их в научный реестр.

Таким образом, Уотерстон присоединится к актеру Эдди Редмейну, который исполнит роль волшебника-зоолога Ньюта Скамандера. «Фантастические звери» станут одновременно и дебютом писательницы Джоан Роулинг как сценариста. Режиссером назначен Дэвид Йейтс, снявший четыре последних фильма о Гарри Поттере.


Отмечается, что еще два главных персонажа в фильме не нашли своих исполнителей: это младшая сестра Тины Квинни и соперник Скамандера Джейкоб. Warner Bros. планирует пригласить к проекту именитых актеров, чтобы повысить рейтинг ленты.


Действие «Фантастических зверей» развернется за 70 лет до событий оригинальной серии. Проект планируется расширить до трилогии. Вообще же, «Фантастические звери» — это учебник по дисциплине «Уход за магическими существами» школы чародейства Хогвартс, в которой учились главные герои романов Роулинг.


Ближайший фильм с Кэтри Уотерстон можно будет увидеть в кинотеатрах в октябре 2015 года — на экраны выходит байопик об основателе корпорации Apple Стиве Джобсе. Актриса сыграла бывшую девушку героя Кризанн Бреннан. Ранее она исполнила небольшую роль в криминальном детективе Пола Андерсона «Врожденный порок». Среди других ее фильмов и сериалов — «Фабрика», «Подпольная империя», «Быть Флинном» и «Штурмуя Вудсток». Развернуть

ИСТОЧНИК

Еще одна известная комедия с участием Арнольда Шварценеггера может обрести новую жизнь. Как утверждает ресурс Showbiz 411, подразделение студии Universal, которое занимается производством малобюджетных продолжений известных фильмов, готовит новую версию "Детсадовского полицейского".


Постановщиком римейка назначен Майкл Дон Пол, сценарием займется Дэвид Стейнберг, участвовавший в создании "Американского пирога". По сюжету, главный герой и его напарник разыскивают флэшку с данными, касающимися федеральной программы защиты свидетелей. Каким-то образом накопитель с секретной информацией оказывается в распоряжении симпатичной воспитательницы из детского сада. Злодеями в новой версии будут албанские гангстеры.


Продюсеры римейка рассчитывают на то, что в дальнейшем он станет основой для телевизионного сериала. Исполнители главных ролей пока не называются.


Напомним, что фильм "Детсадовский полицейский" был выпущен в 1990 году. Главные роли в нем сыграли Арнольд Шварценеггер, Пенелопа Энн Миллер,Памела Рид, Линда Хант, Ричард Тайсон, Кэррол Бейкер, Кэти Мориарти, Джозеф Казинс, Кристиан Казинс, Парк Овералл и другие актеры. Постановщик Айван Рейтман.


Проект стоимостью всего в 15 миллионов долларов заработал в мировом прокате более 200 миллионов.


Источник: Showbiz 411 Развернуть

ИСТОЧНИК

Через двадцать два года после выхода легендарного «Парка Юрского периода» динозавры снова правят Землёй. Продолживший популярную франшизу фильм «Мир Юрского периода» сотворил одну из самых громких сенсаций в американском кинопрокате за последние несколько лет.


Предстартовые прогнозы давали релизу студии Universal Pictures от 110 до 130 миллионов долларов в дебютный уик-энд. Однако уже после первого дня проката стало ясно, что результат будет значительно выше. Более того, реально замаячила перспектива абсолютного рекорда кинопроката. Фильм собрал $82,8 млн в пятницу и $69,7 млн в субботу, по первым двум дням опережая рекордный график «Мстителей».


Никто бы не упрекнул студию Universal Pictures, если бы она в воскресенье заявила о стартовом рекорде «Мира Юрского периода». Традиционно, официальные предварительные результаты уик-энда появляются в США в воскресенье утром, а затем, уже в понедельник, даются уточнённые суммы. Однако руководство киностудии снова решило проявить максимальную осторожность в своих расчетах. С учётом ожидаемых $52,1 млн в воскресенье предварительная касса «Мира Юрского периода» составила $204,6 млн долларов. Принимая во внимание матч финальной серии НБА, прогнозировалось падение сборов по сравнению с субботой на 25% против 18% у «Мстителей» в мае 2012 года


Независимые аналитики и представители конкурирующих киностудий считают, что шансы на рекорд дебютного уик-энда весьма велики. Окончательно всё расставят по местам окончательные цифры, которые будут доступны днём в понедельник (поздно вечером по московскому времени). Пока же у «Мира Юрского периода» второй результат за всю историю американского кинопроката, новый рекорд для июньских премьер и новый рекорд для релизов студии Universal Pictures.


Отметим, что оригинальный «Парк Юрского периода» в июне 1993 года собрал на старте $47,2 млн в 2404 кинотеатрах. Этот результат стал новым рекордом дебютного уик-энда, отобрав его у сиквела Тима Бёртона «Бэтмен возвращается». Четыре года спустя фильму «Парк Юрского периода 2: Затерянный мир» удалось перекрыть рекорд следующего сиквела Батмена — кинокомикса «Батмен навсегда». Франшизе о динозаврах, заработавшей $72,1 млн в 3281 кинотеатре за уик-энд, удалось оттеснить конкурента. А в 2001 году обошлось без рекордов – «Парк Юрского периода 3» взял на старте $50,8 млн за уик-энд и $81,4 млн за первые пять дней проката.


Сообщается, что 48% кассы уик-энда «Мира Юрского периода» дали сеансы в 3D. По нынешним временам это довольно хороший результат. Рекордные $20,6 млн фильм собрал в формате IMAX (предыдущее достижение принадлежало ленте Кристофера Нолана «Тёмный рыцарь: Возрождение легенды» – $19 млн). «Это потрясающий фильм. Он по-настоящему напоминает зрителям, ради чего мы ходим в кино. Он чтит традиции таких фильмов, но при этом совершенствует их с помощью сегодняшних технологий», говорит президент Imax Entertainment Грег Фостер.


Аудитория премьерного уик-энда распределилась достаточно равномерно. По данным Рентрак, 58% пришедших на сеансы принадлежали к мужскому полу, половина зрителей была моложе 25 лет. Учитывая большой перерыв между фильмами франшизы, такое большое количество молодёжи и подростков говорит о полном успехе рекламной кампании киностудии. Важную роль для более возрастной публики сыграл фактор ностальгии.


Дебютные сборы получились гигантскими не только в США и Канаде. «Мир Юрского периода» стал первым фильмом, заработавшим свыше полумиллиарда долларов в мировом прокате за уик-энд. Естественно, в такой ситуации вопрос о продолжении франшизы поднимается сам собой. «Если создатели киноленты будут согласны, мы будем рады иметь ещё один фильм. Но пока что мы полностью сосредоточены на результатах этой картины», - говорит глава отдела дистрибьюции Universal Pictures Ник Карпоу. При достойной критике «Мир Юрского периода» получил высокую оценку

А по опросам CinemaScore. Такую же оценку имел оригинальный «Парк Юрского периода» Стивена Спилберга. Два его продолжения получили более низкие баллы B+ и B-.
150-миллионный блокбастер Universal Pictures стал единственным релизом широкого проката на американских экранах. Никто из других киностудий или независимых прокатчиков не захотел рисковать, ставя свой фильм на одной неделе с «динозаврами».


Второе место в кинопрокатном чарте занял «Шпион», собравший $16 млн во второй уик-энд и $56,9 млн за десять дней. Падение на 45% в такой ситуации выглядит весьма достойным результатом. Благодаря этому, комедийный боевик сохраняет реальные шансы на покорение 100-миллионного рубежа по итогам проката.
Из-за пересечения аудитории с «Миром Юрского периода», значительно больший урон понёс «Разлом Сан-Андреас». Фильм-катастрофа заработал на этот раз $11,1 млн при падении на 59%. Его общая касса в США и Канаде составляет после трёх недель проката $119,1 млн.


Повторяя судьбу других, выходивших летом ужастиков, на 68% обвалился «Астрал-3». Приквел финишировал четвёртым, собрав $7,3 млн за уик-энд и $37,4 млн за десять дней проката.


Помог немного «Мир Юрского периода» другим релизам Universal Pictures. Больше всего выиграл от успеха блокбастера «Идеальный голос-2», собравший $6 млн. Сдвоенные сеансы двух фильмов одной киностудии являются обычной практикой для американских кинотеатров. В случае большого интереса к одной картине это даёт некоторую прибавку к кассе и для другой. Всего на счету музыкальной комедии уже $170,5 млн в американском кинопрокате. Небольшой прибавки к сборам смог добиться по этой же причине седьмой «Форсаж» (общая касса 350,8 млн).


Продолжает разочаровывать комедия «Антураж». Продолжение популярного телесериала «Красавцы» потеряло 58% дебютной кассы и смогло собрать лишь $4,34 млн за уик-энд. С учётом ограниченного потенциала в зарубежном прокате, доход $25,9 млн после двенадцати дней едва ли удовлетворит киностудию Warner Bros.


Пробилась в первую десятку чарта на второй неделе биографическая драма «Любовь и милосердие». Фильм об известном музыканте и авторе песен группы Beach Boys Брайане Уилсоне расширил прокат с 481 до 573 кинотеатров и заработал $1,77 млн за уик-энд. Всего в копилке релиза прокатчика Roadside Attractions $4,77 млн после десяти дней показов.


Из новых фильмов в ограниченном прокате серьёзное внимание к себе смогла привлечь только независимая драма «Я, Эрл и умирающая девушка». Лауреат фестиваля Сандэнс взял на старте $210 тысяч в 15 кинотеатрах Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Чикаго, Торонто, Сан-Франциско и Вашингтона ($14 тыс. с кинотеатра).


В сумме фильмы первой десятки чарта собрали рекордные для американского проката $262,2 млн. Это на 48% больше, чем в прошлом году, когда победил сиквел «Мачо и ботан 2» ($57,1 млн), и на 36% больше, чем два года назад, когда первое место занял «Человек из стали» Зака Снайдера ($116,7 млн).


Автор: Станислав Демиденко


[IMG ID=1717] Развернуть

ИСТОЧНИК

Только что студия Universal Pictures выдала официальные предварительные данные по сборам «Мира юрского периода». Пока что рекорд «Мстителей» устоял, однако с завтрашними финальными цифрами ситуация вполне может измениться.


Предварительный результат «Мира Юрского периода» составляет $204,59 млн – это на $2,85 млн меньше, чем было у «Мстителей» три года назад. Релиз Universal Pictures собрал 82,8 млн в пятницу и около $70 млн в субботу. По кассе за два дня «Мир Юрского периода» опережает «Мстителей» на три миллиона долларов, так что шансы на рекорд по всему уик-энду вполне реальны. Дело лишь в том, что киностудия решила не рисковать и, принимая во внимание воскресный матч финальной серии НБА, подошла осторожно к предварительным данным.
Полные результаты лидеров американского проката вместе с обзором уик-энда читайте через несколько часов на нашем сайте.

Автор: Станислав Демиденко


[IMG ID=1715] Развернуть

Автор: InGrib

ИСТОЧНИК


Постапокалиптическое кино – жанр эффектный и потенциально сравнительно дешевый. Особенно если снимать будущее в пустыне, с минимумом декораций и без больших массовок.

Поэтому успех «Безумного Макса» и его сиквелов вдохновил немало режиссеров по всему миру на создание картин о воинах в анархическом мире после масштабной катастрофы. Их было так много, что киноведы порой говорят, что «клоны» цикла Джорджа Миллера – это отдельный жанр (или скорее поджанр) постапокалиптического экшен-кино.

Какие ленты к этому жанру относятся? Отобрали пятнадцать самых примечательных вариаций на тему «Безумного Макса».







15. «1990: Воины Бронкса» (1990: I guerrieri del Bronx, 1982)




Вдохновленный одновременно «Безумным Максом», «Побегом из Нью-Йорка» и «Воинами», малобюджетный спагетти-боевик итальянского режиссера Энцо Кастеллари рассказывал, что в недалеком будущем Бронкс превратился в территорию беззакония, контролируемую бандами байкеров. Когда в Бронкс сбежала наследница крупной корпорации, производящей оружие, бизнесмены послали за ней жестокого и беспринципного наемника, который решил раздуть войну между бандами, чтобы в суматохе насильно вывезти девушку из города. Главным героем при таком раскладе оказался благородный бандит и любовник героини по прозвищу Мусор.

Его сыграл привлекательный 17-летний «качок» Марко ди Грегорио, которого Кастеллари приметил в римском спортзале. В свою очередь, наемника изобразил Вик Морроу, известный американский актер второго плана, который вскоре после съемок в «Воинах Бронкса» погиб во время съемок голливудской ленты «Сумеречная зона». Несмотря на откровенную художественную слабость, «Воины Бронкса» в Италии пользовались успехом, и год спустя Касталлери снял сиквел «Побег из Бронкса», где засветились Антонио Сабато (отец более известного у нас актера Антонио Сабато-младшего) и порнозвезда Моана Поцци.




14. «Кровь героев» (The Blood of Heroes, 1989)



Сколько картин могут похвастаться тем, что создали новый вид спорта? Несмотря на свою среднебюджетность, снятая за 10 миллионов австралийских долларов «Кровь героев» Дэвида Уэбба Пиплза (сценариста «Бегущего по лезвию») – одна из таких лент. Ее главные герои – постапокалиптические странники, которые зарабатывают на жизнь, играя с командами из маленьких городков в игру, которая называется просто «Игра».

Ее правила немного напоминают американский футбол, но вместо мяча используется собачий череп, а спортсменам разрешается применять холодное оружие. Помимо «Крови героев» фильм также именовался «Салют джаггера», и на его основе в 2000-х был создана спортивная игра под названием «джаггер», популярная среди «ролевиков» США и Германии. Главные роли в «Крови» сыграли Рутгер Хауэр и Джон Чен из «Последнего императора».




13. «Стальной рассвет» (Steel Dawn, 1987)



Патрик Суэйзи и Лиза Ниеми прожили в браке 34 года, но лишь дважды вместе снялись в кино. Второй из их совместных картин была выпущенная в 2003 году романтическая драма Ниеми «Последний танец», а первой – постапокалиптический боевик Лэнса Хула «Стальной рассвет», в котором погибшая цивилизация забрала с собой в могилу огнестрельное оружие, и люди вернулись к старым добрым мечам.

Главный герой картины в исполнении Суэйзи – бывший солдат, а ныне бродяга, который берется защитить фермеров из маленького городка от бандитов на службе влиятельного землевладельца. Ниеми сыграла владелицу фермы, с которой герой заводит роман. Картина снималась в африканской пустыне, и благодаря этому она стала голливудским дебютом Арнольда Вослу, будущего злодея «Мумии», который в то время еще жил в родной Южной Африке.




12. «Киборг» (Cyborg, 1989)



Свою вторую главную роль экшен-звезда Жан-Клод ван Дамм исполнил в постапокалиптическом боевике Альберта Пьюна. Он изобразил одинокого наемника, который сопровождает из Нью-Йорка в Атланту женщину-киборга. Та должна доставить сведения, необходимые для борьбы с уничтожившей цивилизацию чумой. «Киборг» был «быстрым» проектом, придуманным за один уик-энд, чтобы спасти от банкротства студию Cannon Films.

Та заключила с компаниями Mattel и Marvel договоры на съемки второй серии «Властелинов Вселенной» и фильма о Человеке-пауке, но из-за финансовых затруднений отказалась от обоих проектов и только зря потратила деньги на подготовку к съемкам. «Киборг» был снят за 3 недели и 500 тысяч долларов. Тем не менее он заработал 10 миллионов и удержал Cannon на плаву. В его сиквеле «Киборг 2» главную женскую роль сыграла Анджелина Джоли.




11. «Почтальон» (The Postman, 1997)



В то время как большинство фильмов, следующих по стопам «Безумного Макса», наслаждаются постапокалиптическим хаосом, Кевин Костнер снимал «Почтальона» как прославление современной цивилизации. Мол, если она исчезнет, то люди поймут, как много они потеряли, и будут воспринимать даже такой ее незначительный символ, как почтовую переписку, как нечто почти мессианское.

Знаменитый актер и режиссер сам сыграл постапокалиптического странника, который, найдя форму почтальона и сумку с не доставленными письмами, выдает себя за представителя возрожденного американского правительства. Это дарит людям надежду на лучшую жизнь и вызывает гнев предводителя местных бандитов, который не собирается ни с кем делиться завоеванной властью. Фильм обошелся инвесторам в 80 миллионов долларов, собрал в прокате всего 18 миллионов и стал одним из самых громких фиаско в истории звездного Голливуда.




10. «Колеса в огне» (Wheels of Fire, 1985)



Один из самых известных трэшмейкеров филиппинского кино Сирио Х. Сантьяго в 1985 году снял свою вариацию на тему «Безумного Макса», заодно вдохновившись некоторыми деталями голливудской фантастической ленты 1960 года «Машина времени» (это была экранизация классического романа Герберта Уэллса).

В «Колесах в огне» одинокий воин спасает свою красавицу-сестру, которую превратил в секс-игрушку главарь постапокалиптической байкерской банды. Исполнитель главной роли Гэри Уоткинс получил эту работу, потому что был очень похож на Мела Гибсона. Впрочем, картина преимущественно известна не этим, а тем, что ее несчастную героиню сыграла модель «Плейбоя» Линда Вайсмайер, которая провела немало экранного времени без одежды.




9. «Боевой грузовик» (Warlords of the 21st Century, 1982)



Когда австралиец Джордж Миллер прославился с «Безумным Максом», новозеландцы решили не отставать от соседей. Поэтому они спродюсировали снятую в Новой Зеландии картину американца Харли Коклисса (второго режиссера блокбастера «Звездные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар») о постапокалиптическом будущем, в котором топливо есть лишь у бывших вояк вроде основного злодея ленты, бандита с погонами полковника, и ее основного героя – одинокого воина на боевом мотоцикле, который защищает жителей маленького городка от преступных происков.

Заглавный «боевой грузовик» – это основное средство передвижения преступников и самая большая передвижная декорация в истории Новой Зеландии (она могла развивать 65 км в час!). Главного героя картины сыграл Майкл Бек из голливудского культового хита Уолтера Хилла «Воины».




8. «Ад в Лягушачьем городе» (Hell Comes to Frogtown, 1987)



профессиональный рестлер Родди Пайпер снялся в постапокалиптической ленте Дональда Джексона и Р. Дж. Кайзера. Он изобразил одинокого странника, который оказывается одним из немногих в мире мужчин, еще способных производить потомство (большинство выживших в мировой атомной войне стали бесплодными из-за радиации).

Так что его ловят монахини-воительницы и отправляют спасать еще способных рожать девушек, похищенных мутантами из так называемого «Лягушачьего города». Вместе с Пайпером в картине снялась Сандал Бергман, Валерия из «Конана-варвара». Картина была достаточно популярна, чтобы Рональд Джексон позднее снял два ее сиквела.




7. «Книга Илая» (The Book of Eli, 2010)



Апокалипсис случился, человечество почти уничтожено, цивилизация сгинула… Но есть надежда – Библия! Как это ни смешно для атеистов, в постапокалиптическом боевике братьев Хьюз действие вращается вокруг «Книги книг», которую заглавный герой, слепой одинокий воин, пытается доставить в одно из немногих мест на планете, где еще сохранился печатный станок, дабы вновь сделать Писание доступным людям.

В свою очередь, предводитель бандитов пытается наложить руку на последнюю в мире Библию, чтобы с ее помощью править миром. Кажется, «Искусство войны» Сунь Цзы было бы для этого полезнее… Противников в «Книге Илая» сыграли Дензел Вашингтон и Гэри Олдман. Также в картине снялись Дженнифер Билз и Мила Кунис. Лента прилично прошла в прокате, собрав 157 миллионов долларов при 80-миллионном бюджете.




6. «Ровер» (The Rover , 2014)



Годы идут, а желание снимать вариации на тему «Безумного Макса» у режиссеров не пропадает. В прошлом году в этом жанре отметился австралиец Дэвид Мишо, режиссер номинированной на «Оскар» криминальной драмы 2010 года «По волчьим законам». В его «Ровере» Гай Пирс сыграл бывшего австралийского военного, который после потери семьи и дома рыщет в поисках своей украденной бандитами машины.

По дороге герой подбирает брата одного из бандитов, которого преступники бросили на дороге умирать. Этого персонажа изобразил Роберт Паттинсон, все еще пытающийся стряхнуть маску романтического вампира. В отличие от обычных «максообразных» лент, «Ровер» получился исключительно мрачным, лишенным даже проблеска надежды.




5. «Кулак Северной Звезды» (Hokuto no Ken, 1986)



Апокалипсис все делает круче! Так решил японский художник Тецуо Хара, когда редактор предложил ему развить в комикс-сериал его рисованный рассказ о парне, который владеет тайным боевым искусством и может буквально взрывать людей, нажимая на особые точки на их телах.

В рассказе главный герой был старшеклассником, а в комикс-сериале, который Хара создал совместно с другим художником, Сё Фумимурой, Кенсиро превратился в постапокалиптического странника, который бродит по миру в поисках своей похищенной девушки и защищает слабых от могущественных злодеев, тоже супервоинов. Аниме-фильм 1986 года – это самая известная и самая близкая к оригиналу по содержанию и стилю экранизация «Кулака».




4. «Шестиструнный самурай» (Six-String Samurai, 1998 )



Пожалуй, самый безумный фильм из всех в нашем списке, «Шестиструнный самурай» режиссера и сценариста Лэнса Манджия – комедийный постапокалиптический боевик о том, как после мировой атомной войны Лас-Вегас остался единственным центром американской цивилизации. Когда умирает его правитель Элвис Пресли, со всей страны в Лас-Вегас стекаются воины-музыканты, чтобы стать новым «королем рок-н-ролла».

Главный герой фильма – одиночка Бадди, который с равным блеском управляется с гитарой и самурайским мечом. Эту роль сыграл Джеффри Фалкон, олимпийский призер по таэквондо, прославившийся в Гонконге как мастер боевых искусств, изображавший «белых злодеев» в китайских фильмах. Музыку «Самурая» сочинила и исполнила русско-американская рок-группа Red Elvises.




3. «Судный день» (Doomsday, 2008 )



Среднебюджетный боевик Нила Маршалла родился из идеи свести в бою средневековых рыцарей и современных солдат. Чтобы сделать такое сражение правдоподобным, Маршалл надергал идей из разных постапокалиптических лент, начиная с «Безумного Макса», и придумал мир, в котором население Шотландии почти уничтожено смертельным вирусом. Оставшиеся в живых вернулись в средневековье, и они сражаются на лошадях и стреляют из луков. Есть в Шотландии и более привычные «современные» мародеры.

И со всеми ними приходится сразиться английскому военному отряду, посланному для того, чтобы узнать, не сумел ли работавший в карантине шотландский вирусолог найти средство от чумы. Главную героиню фильма, майора Иден Синклер, сыграла Рона Митра. Роль главного злодея досталась Малкольму МакДауэллу.




2. «Танкистка» (Tank Girl, 1995)



До того как записаться в звезды «умного» жанрового и артхаусного кино, Наоми Уоттс сыграла вместе с Лори Петти главные роли в «Танкистке» – экранизации панк-феминистского комикса об эксцентричных женщинах, противостоящих корпорации, которая после глобальной засухи контролирует почти все оставшиеся на планете источники воды.

Хотя это американский фильм, снятый в Нью-Мексико и Аризоне и поставленный по мотивам британского комикса, его действие развивается в Австралии, и соавторы «Танкистки» Алан Мартин и Джейми Хьюлетт никогда не скрывали, что вдохновлялись «Безумным Максом». Художником-постановщиком ленты была Кэтрин Хардвик, будущий режиссер «Сумерек», а поставила «Танкистку» Рэйчел Талалэй, которая после финансового провала ленты преимущественно работает на американском ТВ.




1. «Водный мир» (Waterworld, 1995)



Похвальное разнообразие! Если обычно экранный апокалипсис превращает планету в выжженную пустыню, то в «Водном мире» Кевина Рейнольдса полярные шапки растаяли, и суша скрылась под толщей воды. Выжившие люди живут на плотах и кораблях и мечтают найти хотя бы один незатопленный клочок земли. Кевин Костнер сыграл мутанта, который может дышать под водой, а Деннис Хоппер – предводителя злодеев.

Картина обошлась в колоссальные для того времени 172 миллиона долларов и собрала в американском прокате всего 88 миллионов, что сделало ее притчей в языцех. На самом деле это отнюдь не было крупнейшее финансовое фиаско в голливудской истории, поскольку картина окупилась за счет мирового проката и продаж на видео, а также телепоказов. Развернуть

Гомер и Мардж Симпсоны
Кадр: мультсериал «Симпсоны»
ИСТОЧНИК

Гомер и Мардж, главные герои мультипликационного сериала «Симпсоны», не будут разводиться. Как рассказал исполнительный продюсер проекта Эл Джин газете The New York Post, речь идет лишь о временном расставании пары.

По словам Джина, ранее на этой неделе его слова о разрыве Гомера и Мардж были неправильно поняты. «Мой совет всем — помните, что у нас ничто не длится больше чем один-два эпизода», — отметил продюсер, добавив, что «по какой-то причине люди подумали, что [расставание Гомера с Мардж] будет навсегда».

Джин также уточнил, что речь именно о разводе не шла.
О разрыве главных персонажей в новом 27-м сезоне телепроекта Джинрассказал в интервью журналу Variety. Он пояснил, что поводом для прекращения отношений станет нарколепсия Гомера. Продюсер также добавил, что Гомер влюбится в фармацевта, которую озвучит актриса Лина Данэм («Девчонки»).
После этого в официальном Twitter мультсериала появилось изображение Барта Симпсона, который на школьной доске несколько раз написал, что его родители не расходятся.

[IMG ID=1704]
Ссылка на Twitter


Новый сезон сериала стартует осенью 2015 года.


«Симпсоны» впервые вышли 17 декабря 1989 года и до сих пор считаются одним из самых популярных и самых длительных комедийных проектов в истории телевидения. Характерной чертой «Симпсонов» являются политические и социальные шутки, а также пародии на американскую жизнь и этнографические и религиозные особенности других стран.

За историю существования сериал получил более 30 премий «Эмми» и множество других телевизионных наград. Развернуть

ИСТОЧНИК

По официальным данным студии Universal Pictures, «Мир Юрского периода» собрал в четверг вечером $18,5 млн. Сеансы фильма начались с 19-00 в 3229 кинотеатрах.


Среди релизов 2015 года результат «Мира Юрского периода» уступает только «Эре Альтрона» ($27,6 млн). Кроме того, полученная в четверг касса стала новым рекордом для фильмов студии Universal Pictures. Предыдущее достижение принадлежало собравшему $15,8 млн на сеансах в четверг

«Форсажу-7». Касса уик-энда составила тогда $147,2 млн.
Непосредственно перед премьерой американские аналитики считали, что «Мир Юрского периода» должен взять на старте проката порядка $125 млн. С реальной кассой первых сеансов результат вполне может оказаться ещё выше.

Станислав Демиденко Развернуть