«"/
Личный кабинет
Личный кабинет
Ваш логин
Пароль
Забыли пароль?
Войти через аккаунт в соц. сетях
Вы можете завести учетную запись на проекте с помощью вашего аккаунта в социальной сети нажав на иконку ниже.
Войти как пользователь:
Войти как пользователь
Вы можете войти на сайт, если вы зарегистрированы на одном из этих сервисов:
Регистрационная информация
Логин (мин. 3 символа)*
Email*
Является логином при входе на сайт
Пароль*
Не менее 6 символов
Подтверждение пароля*
Личная информация
Фамилия*
Имя*
Отчество*
Номер телефона*
Для смс с кодом подтверждения регистрации.
Указывать в формате +79991112233

*Поля, обязательные для заполнения.

EN ES CH
Сдавай всё для нужд кино! 
Квартиры, Дома и офисы - в почасовую аренду
без покидания территории! 

Блог о кино









Александр Невский представит «Красные пророчества» в США

5 марта 2021 года в США выйдет триллер «Красные Пророчества», в котором играют Александр НевскийЭрик Робертс,Майкл МэдсенКаспер Ван Дин, Одед Фер и Стивен Болдуин. Компании ITN и eOne выступят дистрибьюторами фильма. Договорённость о прокате достигнута на прошедшем Американском Кинорынке (AFM) в Лос-Анджелесе, где также был представлен первый постер «Красных Пророчеств».

Фильм появится в кинотеатрах и будет доступен на цифровых платформах, а также на DVD / BluRay и стриминговом сервисе Amazon Prime Video. Александр Невский является продюсером проекта (вместе с Александром Изотовым) и планирует провести серьёзную рекламную компанию картины в США весной 2021 года.

«Я имею прекрасный опыт работы с ITN и eOne, которые выступали американскими дистрибьюторами моих фильмов «Чёрная Роза» и «Разборка в Маниле». Картины демонстрировались не только в кинотеатрах и на всех цифровых платформах Северной Америки, но также на Netflix и Amazon Prime Video. 

И я не сомневаюсь в успехе «Красных Пророчеств», так как этот политический триллер будет сейчас чрезвычайно актуален. Мне также приятно демонстрировать коллегам-кинематографистам по обе стороны океана, что никакие трудности, включая мировую эпидемию коронавируса, не должны останавливать от движения вперёд!», – рассказал Александр Невский.

Александр Невский

Герои картины – американский журналист и офицер российской ФСБ, которые пытаются помешать неизвестным силам, чья цель – дестабилизировать политическую ситуацию в России и сорвать проведение президентских выборов в США. Съёмки фильма проходили в Москве и Лос-Анджелесе, где также был осуществлён постпродакшн. Дата релиза «Красных Пророчеств» в России и странах СНГ пока неизвестна. 

Александр Невский, известный актёр и бывший «Мистер Вселенная», является продюсером многих независимых голливудских фильмов, а также входит в Голливудскую Ассоциацию HFPA и голосует за присуждение премии «Золотой Глобус».



Источник Развернуть
Просмотров: 469 Комментариев: 0
Теги: #Красные_пророчества #Александр_Невский_представит #США 2012 12



















Мне кажется, что в нашей стране этот фильм больше всего должны любить те, кто в сознательном возрасте пережил переход от коммунистического режима к тому, что сегодня называется демократическим, правовым государством. Те, кто на рубеже 80-х - 90-х годов поверил и понадеялся в установление господства демократических принципов, таких, как баланс трёх ветвей власти. Те, кто верил и надеялся, что в законодательные органы власти вместо знатных доярок и "кухарок, которые будут управлять государством", придут грамотные, а главное, честные профессионалы. Те, которые оказались обескуражены, когда увидели, как депутатские кресла в парламентах заняли спортсмены, артистки и прочие так называемые "медийные персоны". Короче говоря, этот фильм должен прийтись по вкусу романтикам-идеалистам.


Вот таким романтиком, верящим в демократические ценности, убеждённым в том, что депутатское кресло позволит ему реализовать общественно-полезный проект, является главный герой картины Фрэнка Капры - Джефферсон Смит. В итоге, этот порядочный простой человек, получивший мандат депутата верхней палаты американского парламента не совсем по своей воле, а в качестве предполагаемой марионетки - по инициативе нечистых на руку дельцов от политики, оказывается окруженным продажной, мелкой и бандитской группой жуликов. Все в фильме - за исключением самого Джефферсона Смита и его мальчишек, которым он посвятил свою жизнь - либо винтики бездушной и безжалостной политической машины, либо коррупционеры, либо просто молча и безучастно наблюдают, как невинные люди, включая детей, подвергаются жестокому обращению и запугиванию, как нарушаются все возможные декларированные права. 


Ещё до начала работы над фильмом, в январе 1938 года, неопубликованный рассказ Льюиса Фостера, на основе которого предполагалось писать сценарий, представителями кинокомпаний Metro-Goldwyn-Mayer и Paramount Pictures был представлен в Офис Хейса, фактически - цензурный комитет. Офис Хейса ответил отказом, официально мотивированным тем, что предложенный проект представляет собой "в целом нелестное изображение американской системы правления, которое вполне может привести к тому, что такая картина будет рассматриваться как внутри страны, так и в особенности за рубежом, как скрытая атака на демократическую форму правления».


Вместе с отказом цензурный комитет дал рекомендацию, что будущий "Фильм должен чётко и ясно показать, что Сенат состоит из группы прекрасных, порядочных граждан, которые трудятся долго и неутомимо ради наилучших интересов нации".


Судя по всему, руководство кинокомпаний вняло рекомендации Офиса Хейса и в проект сценария были внесены серьёзные поправки. Как минимум, видимо, реалистичный финал картины был заменён на традиционный американский хэппи-энд.  В результате на повторно представленный для рассмотрения проект сценария был вынесен практически противоположный вердикт: "Это грандиозная история, которая принесет много пользы всем, кто ее увидит, и, ... особенно удачно, что такая история будет сделана в это время. Из всех трудностей сенатора Джеффа был сделан главный вывод о неизмеримой важности демократии, и, кроме того, великолепно подчеркивается богатое и славное наследие, которое является исконно нашим и которое образуется тогда и только тогда, когда у нас есть правительство "народа, избранное народом и для народа"". Такой вердикт позволил начать съемки, которые продолжались с 3 апреля по 7 июля 1939 года.


Ну, а 17 октября 1939 года, как было указано выше, в Вашингтоне, в концертном зале, именуемом Конститьюшн-холл, в присутствии 4000 зрителей, среди которых было 45 сенаторов и 250 конгрессменов, состоялась премьера этого фильма. Премьера, можно сказать, закончилась скандалом. Несколько сенаторов ушли из зала во время просмотра, многие из конгрессменов кричали и разными способами выражали своё негодование. Причину этого негодования позже сформулировал лидер демократического большиства в Сенате Олбен В. Баркли. Он назвал фильм «дурацким и глупым» и сказал, что «он делает Сенат похожим на кучку жуликов». Он также отметил, что фильм "показал Сенат как крупнейшее объединение некомпетентных простофиль за всю историю!


Но, несмотря на негодование парламентариев, буквально через день началась демонстрация фильма по всей Америке, а через два месяца - и в Европе. И везде зрители принимали фильм на "ура". Фильм был запрещён лишь в нескольких странах, а именно: в гитлеровской Германии, муссолиниевской Италии, франкистской Испании. И - да - в Советском Союзе он тоже не демонстрировался. А что? Приличная компания.


Фильм также тепло был принят кинокритиками. Даже The New York Times, обычно выражающая взгляды Демократической партии США, в данном случае выразила мнение, отличное от мнения демократического большинства в Сенате. В рецензии, написанной Фрэнком Ньюджентом, было отмечено, что Капра выпустил фильм на экраны только благодаря защите, предоставляемой Биллем о правах. При этом сам фильм в рецензии назван "волнующим и даже вдохновляющим свидетельством свободы, простоты, честности и врожденного достоинства простого среднего человека". (Frank Capra's 'Mr. Smith Goes to Washington' at the Music Hall Sets a Seasonal High in Comedy By Frank S. Nugent. The New York Times, Oct. 20, 1939)


Опять же, вопреки мнению американских конгрессменов, американскими киноакадемиками фильм Капры был выдвинут на премию Оскар в 11 номинациях. И это не может не делать честь Американской Киноакадемии! Правда, в конечном счёте, фильм получил лишь один Оскар - за лучший оригинальный сценарий. Но в важнейших номинациях фильм уступил не кому-нибудь, а другому киношедевру - фильму "Унесённые ветром". 


В самом начале этой статьи было сделано предположение, что фильм должен нравиться больше всего романтикам-идеалистам. Судя по голосованию пользователей IMDB и Кинопоиска, таких - большинство. Поскольку 71% пользователей IMDB и Кинопоиска по всему миру поставили этому фильму оценки 8 и выше.


Исходя из вышеперечисленных достижений, по версии FilmGourmand'а фильм имеет рейтинг - 8,088 и занимает 599-е место в Золотой Тысяче.





Источник Развернуть
Просмотров: 462 Комментариев: 0
Теги: #Мистер_Смит_едет_Вашингтон #1939_год #Конститьюшн_холл_Вашингтон #США #премьера_фильма #Фрэнк_Капра 2011 19






















8 сентября 1995 года на международном кинофестивале в Торонто (Канада) состоялась премьера кинокомедии Александра Рогожкина "Особенности национальной охоты". Кинофестиваль в Торонто отличается от других кинофестивалей тем, что на нём отсутствует жюри. Победителем фестиваля признается картина, получившая Приз зрительских симпатий. 




Понятное дело, что "Полуторачасовому анекдоту о пяти мужиках, прихвативших с собой ружья, много водки и финского историка-охотоведа, который (анекдот - FG) представляет собой, по существу, попытку портрета национальной души, аккомпанирующей звоном стаканов меланхолическому абсурду", ничего на этом фестивале не светило. Зрительские симпатии выпали на долю голландского феминистского фильма "Антония" режиссёра Марлен Горрис.


После Торонто фильм Александра Рогожкина принял участие в международном кинофестивале в чешских Карловых Варах, где был номинирован на главную премию "Хрустальный Глобус". Но эта премия досталась чешскому же фильму "Поездка" режиссёра Яна Сверака.


Зато на Родине, в России, в 1996 году фильм "Особенности национальной охоты" получил 4 номинации на национальную кинопремию "Ника", из которых выиграл три, в том числе важнейшие: Лучший фильм и Лучший режиссёр.


Участие фильма в международных кинофестивалях хоть и не принесло ему международных кинонаград, но сделало известным определённой части зарубежных кинозрителей. Например, немецкий блогер Тилльманн Алльмер дал такой отзыв об этом фильме: "Эта сатира была первым фильмом Рогожкина, который достиг широкой аудитории, и с тех пор стал национальным хитом, известным как молодым, так и старым. Его сравнивали с «Большой жратвой» Марко Феррери - только без еды. Почти лишенный сюжета фильм выглядит как 90-минутный пьяный анекдот, легкий и абсурдный, но не без остро критических моментов."


74% пользователей IMDB и Кинопоиска поставили фильму Александра Рогожкина "Особенности национальной охоты" оценки от 8 до 10, а 46% пользователей оценили фильм высшим баллом - "десяткой". С учетом этого показателя и сказанного выше рейтинг фильма по версии FilMgourmand'а составил 7,801, что позволило ему занять 975-е место в Золотой Тысяче.





Источник Развернуть
Просмотров: 771 Комментариев: 0
Теги: #Четверть века#Особенностинациональнойохоты#картина#Приззрительских симпатий 2009 19
Просмотров: 391 Комментариев: 0
Теги: #Количество претензий#потенциальный зритель#качество дублирования#будущий фильм#растет и растет 2009 15









11 августа 1939-го года в городке Кеноша, штат Висконсин, а также в городках, расположенных на мысе Код, штат Массачусетс, США, были осуществлены пробные предпросмотры фильма «Волшебник страны Оз».


Трудно назвать другой пример художественного кинофильма (телесериалы мы в расчёт не принимаем), в создании которого принимали бы участие столько же кинорежиссёров. Изначально режиссёром был назначен Норман Торог. Его очень быстро сменил на этом посту Ричард Торп. Но буквально через полторы недели его сменил Джордж Кьюкор. Но не успев ничего снять толком, ушёл снимать "Унесённых ветром". Режиссёрское кресло занял Виктор Флеминг, продержавшийся больше всех остальных, но тоже не до самого конца съемок: он был вынужден заменить Кьюкора на посту режиссёра "Унесённых ветром". Съемки заканчивали Кинг Видор и сам продюсер фильма - Мервин ЛеРой.


Применительно к этому фильму как нельзя кстати подходит выражение "Хороша ложка к обеду, а яичко - к Христову дню". Поясню. что я имею в виду. Я, как и многие другие советские дети, ещё в первом классе прочитал книжку "Волшебник Изумрудного города", автором которой значился Александр Волков. Книжка понравилась неимоверно. И нам было совершенно невдомёк, тогда, в середине 60-х, что книжка эта фактически воспроизводит содержание книги американского писателя Лаймена Фрэнка Баума "Волшебник страны Оз", которая была написана ещё в самом начале XX-го века.


Гораздо позже, уже в перестроечные времена, стали доноситься слухи, что сюжет книги Александра Волкова не является оригинальным, а по оригиналу снят фильм, который пользовался бешеной популярностью во всём мире. И, наконец, в 90-х годах, до российского кинозрителя добрался и сам фильм "Волшебник страны Оз". Не знаю, как на тех, кто не читал книжку Волкова в детстве, но на меня американский фильм особого впечатления не произвёл. Слишком расходились зрительные образы с полученными в детстве впечатлениями. 


Да и главная героиня в исполнении Джуди Гарлэнд как-то больше производила впечатление вполне себе девицы на выданье (как никак, 17 лет), нежели маленькой девочки, какой мы привыкли воспринимать Элли из книжки Волкова.


Кстати, известно, что ещё до начала съемок фильма существовало предположение, что роль Дороти сыграет Ширли Темпл, тогдашняя звёздочка американского кино, которой в 1939 году было всего 11 лет. Но, как оказалось, Ширли, во-первых, была связана контрактными обязательствами с другой кинокомпанией (с ума сойти - в 11 лет уже контрактные обязательства!), а во-вторых, её вокальные данные были ниже, чем у Джуди Гарлэнд.


Но, мои впечатления - это только мои впечатления. Я сравнил свои впечатления с отзывами авторов рецензий на Кинопоиске. Подавляющее большинство отзывов - восторженное. Но, что характерно, возраст авторов этих рецензий - 25 - 35 лет. И, как правило, посмотрели этот фильм они в детстве. Т.е., в том самом возрасте, когда я прочитал книжку Волкова. Вот поэтому я и вспомнил про ложку и яичко.


В число тех, кто посмотрел фильм в детстве и продолжал пересматривать его время от времени на протяжении всей своей жизни, входит и гуру американской кинокритики Роджер Эберт. "Волшебника страны Оз" он оценил 4-мя звездами из 4-х возможных, включил в свой список "Великих фильмов" и в своей рецензии от 1996-го года написал: "«Волшебник из страны Оз» - это прекрасная смесь комедии и музыки, спецэффектов и волнения, и мы продолжаем смотреть его и шесть десятилетий спустя, потому что его основная история проникает прямо в самые глубокие неуверенности детства, будоражит их, а затем успокаивает. Мы, взрослые, любим его, потому что он напоминает нам о нашем путешествии. Вот почему любой взрослый, занимающийся воспитанием ребенка, рано или поздно предложит просмотр «Волшебника страны Оз».


Ну, а если абстрагироваться от личных впечатлений, то объективно - фильм, конечно же, представляет собой шедевр. Впрочем, и бюджет фильма был более, чем впечатляющим: 2,777 миллионов долларов. Эта сумма эквивалентна примерно 51,6 миллиону долларов в 2020 году. А если в рублях, то примерно 3,8 миллиарда. А ещё примите во внимание, что только на изготовление декораций для этого фильма было потрачено 300 дней, почти год! Как в таких условиях не сотворить шедевр?!


67% пользователей IMDB и Кинопоиска поставили этому фильму оценки от 8 до 10. С учётом этого показателя и изложенного выше рейтинг фильма "Волшебник страны Оз" по версии FilmGourmand'а имеет рейтинг 7,979, благодаря чему он занимает 732-е место в Золотой Тысяче.





Источник Развернуть
Просмотров: 505 Комментариев: 0
Теги: #День рождения#Волшебник страны Оз#зрительные образы#полученные в детстве впечатления 2008 19









С 26 августа Warner Bros. начнет выпускать «Довод» Кристофера Нолана в более чем 70 странах

. Зрителям в США придется подождать: там картина выйдет на экраны 3 сентября в тех городах, где позволит эпидемиологическая обстановка. Поскольку не все кинотеатры смогут открыться к этому сроку, компания надеется на долгий прокат, который позволит дождаться Нью-Йорка и Калифорнии.

Хотя большинство европейских зрителей увидит «Довод» в конце августа, в России картина выйдет даже позднее, чем в США: ее релиз в отечественных кинотеатрах намечен на 10 сентября.

Остаются неизвестны даты выхода ленты в Китае и Латинской Америке, которая пока что не достигла пика пандемии.

В преддверии «Довода» Warner Bros. собирается выпустить «Начало» Кристофера Нолана. В США повторный прокат картины должен стартовать с 21 августа. На эту же дату встал триллер «Неистовый» c Расселом Кроу. Solstice Studios не отказывается от планов выпустить картину в числе первых релизов после возобновления работы кинотеатров. В обозначенную дату планирует открыться одна из крупнейших киносетей США — Regal. Еще один крупный игрок американского рынка кинопоказа — сеть AMC — также может вернуться к работе в середине августа. В свою очередь, от сети Cinemark никаких заявлений об открытии пока не поступало.

Источник Развернуть
Просмотров: 383 Комментариев: 0
Теги: #Довод#В России выйдет позднее#США 2008 12












Коронавирус и индустрия: Голливуд просит помощи у властей США

На уходящей неделе, после очередного переноса громких американских релизов лета («Довод» Кристофера Нолана, «Мулан» компании Disney) и на фоне продолжающейся пандемии, крупнейшие кинотеатральные сети в США отложили открытие. А Конгресс получил обращение, подписанное многими высокопоставленными представителями отрасли — Голливуд фактически просит у правительства помощи.

В попытке выработать меры, способные помочь стреноженной многомиллиардной индустрии развлечений встать на ноги после COVID-кризиса, голливудские ассоциации и союзы написали совместное письмо лидерам демократов и республиканцев в Конгрессе. В письме, подписанном руководителями Motion Picture Association и гильдий DGA, SAG-AFTRA, IATSE, а также Independent Film&Television Alliance, упоминается о заслугах Голливуда, который ежегодно платит 181 млрд. долларов зарплаты 2,5 млрд сотрудников, закупает товаров и услуг у предприятий страны почти на 50 млрд, а экспорта на его долю приходится 16,3 млрд. Также кинематографисты напомнили, что во время пандемии индустрия поддержала всех, кого могла, например, предоставив аудитории бесплатный доступ к своей продукции. Но теперь помочь надо ей самой — под угрозой оказались почти полмиллиона рабочих мест, а убытки из-за закрытия кинотеатров оцениваются сегодня в 17 млрд долларов.

Голливудские холмы

Голливуд ждет от правительства налоговых льгот (в письме подробно описывается, каких именно), а также просит Конгресс обеспечить федеральную программу страхования для покрытия убытков, связанных с пандемией, а заодно и отладить механизм реализации подобных программ на будущее. По мнению подписавших, эти рекомендации, если правительство к ним прислушается, помогут запустить отрасль. Deadline считает, что демократы определенно поддержат индустрию, учитывая, что Джеффри Катценберг в минувшие выходные на онлайн-мероприятии собрал 6 млн долларов для Джо Байдена, а центры индустрии — это демократические Лос-Анджелес и Нью-Йорк. Мнение республиканцев пока остается под вопросом.

Между тем убытки отрасли определенно будут расти. Пандемия в США продолжается, рост ежедневного числа зараженных наблюдается в 35 штатах, недавно в Аризоне как минимум на месяц закрылись кинотеатры. А крупные кинотеатральные сети снова откладывают возобновление работы. На уходящей неделе это сделала AMC, теперь свое поэтапное возвращение к зрителям сеть планирует начать не 15 июля, двумя неделями позже. Изменила планы и британская Cineworld, которая владеет американскими кинотеатрами Regal Cinemas. Они должны были заработать с 10 июля, но открытие перенесено на 31 июля.

Но есть и хорошие новости. Walmart и Tribeca Enterprises объединились, чтобы превратить парковки розничного гиганта в 160 точках по всей стране в автокинотеатры (Drive-In). Программу (320 фильмов, включая специальные выступления их создателей и актеров) составит команда «Трайбеки». Посетители смогут покупать еду и все, что им нужно для сеанса в магазинах перед показами. «Автокинотеатры были нашим фирменным знаком с тех пор, как мы начали фестиваль 19 лет назад после 11 сентября, — сказала Джейн Розенталь, генеральный директор и соучредитель Tribeca Enterprises и Tribeca Film Festival. — Но теперь, Tribeca Drive-In - это гораздо больше, чем забавный ретро-способ просмотра фильмов, теперь это один из самых безопасных способов для людей собираться вместе».



Источники Развернуть
Просмотров: 377 Комментариев: 0
Теги: #Коронавирус и индустрия#Голливуд просит помощи у властей США 2007 12















Уилл Смит исполнит роль беглого раба в экшен-триллере «Освобождение» / «Emancipation» у режиссера Антуана Фукуа, известного по лентам «Великий уравнитель» и «Падение Олимпа».. Проект должен быть представлен байерам на кинорынке Marché du Film, который пройдет в этом году онлайн.

Действие происходит в середине XIX века. Смит исполнит роль Питера — раба, бежавшего от хозяев плантации. Укрываясь от погони и продираясь дни напролет сквозь непроходимые болота Луизианы, он продвигался на Север. Там беглец присоединился к Армии Союза.

Сюжет будущей ленты основан на реальных событиях. Когда Питер показал свою спину военным медикам, те сделали фото чудовищных шрамов от плети, оставленных ему надсмотрщиком плантации. Журнал Independent опубликовал снимок в мае 1963 года, явив миру неопровержимое доказательство жесткости и варварства американского института рабовладения. Согласно легенде, именно это фото заставило некоторые страны, в том числе Францию, отказаться от закупок хлопка на юге США.

«Освобождение», фильм-рефлексия на тему угнетения чернокожих, по словам создателей будет отличаться от картин наподобие оскароносного «12 лет рабства». Авторы задумали триллер о дороге и выживании в экстремальных условиях, напоминающий «Апокалипсис» Мела Гибсона.

Создатели планируют запустить производство в начале 2021 года. Сейчас Фукуа завершает работу над драмой «Бесконечность» /  «Infinite», а Смит играл в картине «Король Ричард» / «King Richard», пока съемки не были прерваны из за пандемии. Режиссер и актер закончат текущие проекты, прежде чем погрузятся в историю о рабстве и побеге к свободе.

Картину финансирует компания CAA Media Finance, она будет представлять ее на территории США. Film Nation Entertainment займется международными продажами. Также проект будет представлен на грядущем виртуальном кинорынке Канн.



Источник Развернуть
Просмотров: 470 Комментариев: 0
Теги: #Уилл Смит #сыграет беглого раба#Гражданской войны в США 2006















Во время съёмок фильма "Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика" у актёра Владимира Этуша и режиссёра Леонида Гайдая возникли серьёзные противоречия на тему как нужно играть товарища Саахова: Этуш считал своего персонажа серьезным человеком, в то время как режиссер картины видел в нём героя, над которым зритель должен смеяться


Гайдай хотел показать этого чиновника в гротескной, пародийной форме. А Этуш с этим не соглашался. "Ведь в фильме играла знаменитая тройка - Никулин, Вицин, Моргунов. Всё пародийное, гротесковое, условное, конечно, по праву принадлежало им, - вспоминал актёр. - Соревноваться с ними, пытаться "урвать своё" было бы с моей стороны, мягко говоря, неумно. Но главное – не нужно. Я должен был положить своего Саахова на другую чашу весов. Всю эксцентрику необходимо отдать тройке. А мне – серьёзность, иначе я как актёр просто погибну..."



На фото Владимир Этуш и Фрунзик Мкртчян на съёмках художественного фильма Леонида Гайдая "Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика", 1967 год, фото из архива Мосфильма


Источник

Развернуть
Просмотров: 379 Комментариев: 0
Теги: #Товарищ Саахов#Только одно фото#Герой#над которым зритель должен смеяться 2005 19








После отмен и переносов ключевых фестивалей и кинорынков независимого кино в связи с коронавирусом, дистрибьюторы США и Европы столкнулись с дилеммой – ждать ли пока перенесенные форумы начнут открываться с осени или презентовать фильмы на онлайн платформах. Оба варианта – небезупречны

Фестиваль музыки, кино и интерактивных технологий South By Southwest / SXSW, проходящий в Остине, – отменен, перенесен нью-йоркский кинофестиваль в Трайбеке. Независимые кинопроизводители ждут запуска онлайн-кинорынков, в то время как дистрибьюторы обращаются к потоковым сервисам, которые начали проявлять интерес к авторскому кино в условиях общеотраслевой остановки производства.

Международный кинофестиваль в Торонто (TIFF) пройдет только в сентябре, а Sundance в январе. SXSW и Tribeca – самые значимые площадки для презентации независимых проектов весной. Таким образом, кинопроизводителям осталось либо отправлять закупщикам ссылки на свои фильмы, которые ранее были заявлены на киносмотр, либо ждать месяцы, пока не будет проведен следующий фестиваль с кинорынком. Отправка просмотровых ссылок всегда была лишь дополнением к фестивальным показам, для продвижения фильмов важнее «медиашум», возникавший вокруг участников конкурса. Его невозможно создать в изоляции. Стриминговые платформы скорее возьмут в прокат картины крупных голливудских студий, а не неизвестный фильм, заявленный в конкурсе отмененного фестиваля.

Голливуд уже начал адаптироваться к тому, что кинорынки будут проходить онлайн. Creative Artists Agency проявило инициативу создания интернет-платформы для проведения кинорынка Marché du Film.

Европейские дистрибьюторы арт-хаусного кино выбрали другой вариант решения этой проблемы. Они обращаются к зрителям напрямую. Независимые кинопроизводители в Великобритании, Польше, Бельгии, Германии и других странах, игнорируя традиционную модель «кинотеатрального окна», запускают онлайн-платформы и выкладывают туда фильмы значительно быстрее, чем через 3 месяца после релиза.

Несколько независимых бельгийских дистрибьюторов, в том числе Imagine, Cineart и O'Brother Distribution, объединили усилия, чтобы запустить VOD Premium - онлайн-платформу для показа арт-хаусных картин, релизы которых намечены на весну. Сейчас они отзывают свои фильмы с других сервисов, где они демонстрировались ранее. 

«Я потратил €30 000 на маркетинг кинотеатрального релиза своего фильма», – говорит менеджер O'Brother Томас Веркарен, объясняя решение «разбить» «кинотеатральное окно» и выпустить картину на VOD. – «Если я подожду до окончания карантина, у меня уже не будет €30 000. Даже когда все снова откроется, мой фильм не будет приоритетным для кинотеатров, им будут нужны блокбастеры».

По всей Европе независимые дистрибьюторы приходят к аналогичному выводу – нужно не ждать кинотеатрального проката, чтобы показать свои фильмы зрителям и получить доход сейчас. Это радикальный шаг для независимых европейских дистрибьюторов, которые исторически были одними из самых ярых защитников «кинотеатрального окна».

Однако это не означает отказ от кинотеатрального проката в перспективе. Крупнейший в Швеции потоковый сервис Draken, объединил усилия с независимыми дистрибьюторами Nonstop Entertainment, Folkets Bio и Smorgasbord Picture House, чтобы организовать онлайн-прокат фестивального кино. Также компания пригласила к сотрудничеству независимые кинотеатры. В течение следующих шести месяцев Draken разделит доход, полученный от увеличения количества подписчиков, со шведскими арт-хаусными кинотеатрами. Каждый новый подписчик сможет сам решить, какой кинотеатр он хочет поддержать.

«Мы увидели, что количество подписок в первый день появления этой опции, подскочило более чем на 10%», – говорит Йонас Холмберг, художественный руководитель Гетеборгского кинофестиваля, который проводит компания Draken. – «Этого дохода достаточно, чтобы небольшому независимому кинотеатру оплатить месяц аренды».

И это не единичный пример в Европе. Потоковые платформы готовы поддерживать кинотеатры, отложив конкуренцию на после кризисное время.

Источник Развернуть
Просмотров: 461 Комментариев: 0
Теги: #Hовые бизнес модели#Дистрибьюторы независимого кино в #США и #Европе 2003 12








11 марта стало известно об отмене двух значимых для американской киноиндустрии событий – CinemaCon и NAB Show, которые должны были пройти в конце марта и апреле в Лас-Вегасе.

Окончательное решение о том, что CinemaCon не будет проводиться в этом году было принято организаторами после того, как Дональд Трамп ввел тридцатидневный запрет на поездки из Европы в США, за исключением Великобритании.

Шоу планировалось провести с 30 марта по 2 апреля в Лас-Вегасе, но 11 марта глава Национальной ассоциации владельцев кинотеатров (NATO) Джон Фитиан и ведущий шоу Митч Нойхаузер были вынуждены выступить с заявлением: «Каждую весну эксперты, дистрибьюторы и представители киносообщества из разных стран собираются в Лас-Вегасе, чтобы поделиться знаниями, опытом и кинематографическими впечатлениями. В этом году из-за запрета на поездки в Европейский Союз, и прочих ограничений, введенных во всем мире в связи с пандемией коронавируса, значительная часть мирового кинематографического сообщества не сможет посетить CinemaCon. В то время как локальные вспышки заболевания различаются по степени серьезности, глобальные обстоятельства не позволяют нам организовать шоу, которого ожидают наши посетители».

Президент и главный исполнительный директор Национальной ассоциации телерадиовещателей / National Association of Broadcasters Гордон Х. Смит сообщил, что NAB Show также не может состояться в ранее объявленные даты – с 18 по 22 апреля.

«Заботясь о безопасности и здоровье гостей, в ходе переговоров с нашими партнерами, мы решили не проводить NAB Show в апреле. В настоящее время рассматривается ряд возможных альтернатив.

Это было непростое решение. К счастью, нам не пришлось принимать его в одиночку. Мы благодарны сообществу NAB Show за взаимопомощь в этой непростой и стремительно развивающейся ситуации.

Несмотря на разочарование, связанное с тем, как на шоу повлияли глобальные проблемы общественного здравоохранения, мы больше, чем когда-либо, взволнованы будущим NAB Show и нашими отношениями с вами», – заявил Гордон Х. Смит.


Источник Развернуть
Просмотров: 349 Комментариев: 0
Теги: #CinemaCon и #NAB Show#Дональд Трамп#тридцатидневный запрет#поездки из Европы в США#исключение Великобритания 2003 12














В Лос-Анджелесе прошла 26-я церемония вручения премии Гильдии киноактёров США. Премию за лучший актерский состав получила кинолента «Паразиты» - фаворит всех кинофестивалей прошлого года, награду за лучшую мужскую роль получил Хоакин Феникс («Джокер»), Брэд Питт стал лучшим актером второго плана («Однажды… в Голливуде», лучшим актером драматического сериала был признан Питер Динклэйдж («Игра престолов»). Лучшей актрисой драматического сериала стала Дженнифер Энистон («Утреннее шоу»), премию за лучшую женскую роль получила Рене Зеллвегер («Джуди»), лучшая женская роль второго плана – Лора Дерн («Брачная история»).


Не обошлось и без любопытных моментов: фотографам удалось запечатлеть теплую встречу Дженнифер Энистон и Брэда Питта – событие, которого давно многие ждали. Прошлые обиды явно забыты, бывшие супруги снова стали друзьями.



А теперь давайте посмотрим кто в чем пришел на церемонию. 

Шарлиз Терон



Скарлетт Йоханссон



Дженнифер Лопес



Дженнифер Гарнер



Дженнифер Энистон



Рене Зеллвегер



Николь Кидман



Риз Уизерспун



Мишель Уильямс



Марго Робби



Лупита Нионго



Зои Кравиц


Дакота Фаннинг


Джои Кинг


Маргарет Куэлли


Софи Тернер



Натали Эммануэль



Гвендолин Кристи



Элизабет Мосс



Вайнона Райдер


Хелена Бонем Картер


Лора Дерн


Брэд Питт


Хоакин Феникс


Кристиан Бейл


Николай Костер-Вальдау



Питер Динклэйдж



Алфи Аллен


Майкл Дуглас


На этом все! Спасибо за внимание. Искренне Ваша, Julia Klay и Вредный воробей. 

Фото взяты на сайте Zimbo.com



Развернуть
Просмотров: 507 Комментариев: 0
Теги: #26-я церемония вручения премии Гильдии киноактёров США, #Победители и гости премии Гильдии киноактёров США 2001 19














С 1 января начинается не только Новый год, но и новый киногод. Какие фильмы в 2020 году ожидает зритель? Предлагаем вам небольшой кинообзор самых ожидаемых зрителями киноновинок 2020 года


В прессе пишут, что пятёрка самых ожидаемых в мире киноновинок (по данным онлайн-кассы Atomic Tickets) - это кинокомикс "Чудо-женщина: 1984", "Черная вдова" (спин-офф "Мстителей"), очередные приключения Джеймса Бонда "Не время умирать", новая серия бесконечного киносериала "Форсаж 9" и киноремейк диснеевского мультфильма "Мулан"



Но я решил составить другой рейтинг - что ждёт наш зритель. Что бы быть обоснованным в этой подборке, я обратился к рейтингу "Ожидаемые фильмы" на Кинопоиске, который составлен на основе пользовательских голосов


Женщина в окне (The Woman in the Window). Режиссер Джо Райт



Одинокая женщина Анна Фокс, страдающая от приступов агорафобии, давно не выходит из своей квартиры, злоупотребляет спиртным и таблетками и подолгу наблюдает из окна за жизнью соседей. Она становится свидетелем страшных событий, произошедших в семье Расселов. Но кто поверит затворнице со сломленной психикой, которая не может оправиться от собственной травмы прошлого?
Рейтинг ожидания 99%. Ждём 14 мая


Ведьмы (The Witches). Режиссёр Роберт Земекис



Экранизация детского фэнтези-романа Роальда Даля. Ведьмы живут среди нас. Главный герой, семилетний мальчик, знает об этом не понаслышке и пытается избежать темных колдовских козней. Это становится крайне трудно, когда он сталкивается с Величайшей Высшей Ведьмой и раскрывает ее ужасные намерения – превратить всех детей в мышей.
Рейтинг ожидания 99%. Ждём 7 октября


Гретель и Гензель (Gretel & Hansel). Режиссер Оз Перкинс



Бедная деревенская девушка Гретель вместе с младшим братом Гензелем заходит в глубокий лес в поисках пропитания. Они попадают в ловушку сверхъестественного зла, столкнувшись со старой беспощадной ведьмой. Фэнтезийный фильм ужасов по мотивам страшной сказки братьев Гримм.
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 20 января


Подлинная история банды Келли (True History of the Kelly Gang). Режиссер Джастин Курзель



История короткой жизни австралийского «Робина Гуда» XIX века Неда Келли. С детства страдая от несправедливости и жестокости колониального режима, юный Келли собирает банду грабителей и убийц. Во время захвата банков они сжигают долговые бумаги своих соотечественников, но не жалеют пуль на английских полицейских.
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 11 сентября


Безумный Майлз (Guns Akimbo). Режиссер Джейсон Ли Хауден



Майлз проводит целые дни на ненавистной работе, а вечерами тоскует по своей бывшей девушке Нове. В его тоскливой жизни происходит крутой поворот, когда Майлза записывают на подпольные «гладиаторские» бои, которые транслируются по интернету. Майлз должен столкнуться с неведомыми противниками и спасти Нову, попавшую в руки похитителей.
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 27 февраля


Вперёд (Onward). Режиссер Дэн Скэнлон



Современный мир сказки всё больше напоминает мир людей: волшебные создания живут в городах, где машины и техника вытесняют магию. Двое братьев-эльфов, рано потерявшие отца, ищут способ, как провести с ним один последний день с помощью последних следов волшебства
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 4 марта


Лицо со шрамом (Fonzo). Режиссер Джош Транк



История конца одного из самых могущественных гангстеров Америки ХХ века Аль Капоне. Выйдя из тюрьмы после 8-летнего заключения, он теряет не только свою власть над криминальным Чикаго, но и душевное равновесие. Последние дни жизни Капоне проводит в окружении призраков своего кровавого прошлого.
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 2 апреля


Душа (Soul). Режиссеры Пит Доктер, Кемп Пауэрс



Скромный учитель музыки и страстный поклонник джаза Джо Гарднер наконец-то решается исполнить свою мечту – самому выступать на сцене. На обратном пути после успешного прослушивания с Джо происходит несчастный случай. Его душа переносится в Центр по подготовке душ, обретающих мечты и таланты даже прежде, чем выйти в наш мир.
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 17 июня


Довод (Tenet). Режиссер Кристофер Нолан



Экшн-триллер культового режиссера Кристофера Нолана о скрытом мире международного шпионажа. Главный герой — секретный агент, который проходит жестокий тест на надежность и присоединяется к невероятной миссии. От ее выполнения зависит судьба мира, а для успеха необходимо отбросить все прежние представления о пространстве и времени.
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 15 июля


Кунг Фьюри 2 (Kung Fury 2). Режиссер Дэвид Сандберг



Самый крутой полицейский в истории Кунг Фьюри владеет сверхъестественной силой кунг-фу. Вместе с командой копов-Громовержцев он защищает Майами, где в середине 1980-х становится по-настоящему жарко – набирает силу злой и опасный Кунг Фюрер. Одна трагедия раскалывает команду Фьюри, в то время как из тени выходит новый враг. Чтобы защитить свой город, своих друзей и свою Академию кунг-фу, суперкопу необходимо совершить путешествие сквозь пространство и время.
Рейтинг ожидания 98%. Ждём 16 июля


Под водой (Underwater). Режиссер Уильям Юбэнк



Мужественная, закаленная жизнью Нора работает инженером-механиком на подводной нефтяной установке. Когда поблизости происходит землетрясение, она вместе со своей командой перемещается в глубины океана, борясь за выживание.
Рейтинг ожидания 97%. Ждём 23 января


1917. Режиссер Сэм Мендес



История одного дня из жизни двух молодых британских солдат-новобранцев, которые впервые попадают на фронт во время Первой мировой войны и им поручают смертельно опасную миссию.
Рейтинг ожидания 97%. Ждём 30 января


Джентльмены (The Gentlemen). Режиссер Гай Ричи



Гениальный спекулянт с дипломом Оксфорда построил прибыльный, но не самый легальный бизнес по продаже особняков прогоревших аристократов. Решив продать свою компанию, он связывается с династией американских миллиардеров из Оклахомы. Начинается противостояние гангстеров Нового и Старого Света.
Рейтинг ожидания 97%. Ждём 13 февраля


Цвет из иных миров (Color Out of Space). Режиссер Ричард Стэнли



Во двор фермерского дома семьи Гарднеров падает небольшой метеорит. После этого в округе происходят необъяснимые катаклизмы, а все Гардеры чувствуют на себе зловещее инопланетное влияние. Экранизация страшного рассказа Лавкрафта
Рейтинг ожидания 97%. Ждём 13 февраля


Зов предков (The Call of the Wild). Режиссер Крис Сандерс



Экранизация приключенческого романа Джека Лондона о добром псе Бэке, попавшем из солнечной Калифорнии в промерзлую Аляску. Изо дня в день бывший домашний любимец ведет борьбу за выживание на севере. Чем чаще Бэк сталкивается с жестокостью людей, тем сильнее он тяготеет к дикой природе.
Рейтинг ожидания 96%. Ждём 20 февраля


Мулан (Mulan). Режиссер Ники Каро



Когда через Великую Китайскую стену прорывается воинственное полчище гуннов, мятежная Мулан под видом юноши-новобранца отправляется в армию. Она всего лишь хочет заменить на службе своего больного отца и даже не предполагает, что ей суждено стать спасительницей Китая. Киноверсия знаменитого мультфильма студии «Дисней»
Рейтинг ожидания 97%. Ждём 26 марта


История Дэвида Копперфилда (The Personal History of David Copperfield). Режиссер Армандо Ианнуччи



История несчастливого детства и взросления сироты Дэвида Копперфилда, который переживает потерю близких, тяжелый труд, бедность и скитания. Пройдя суровую школу жизни, после череды ошибок и разочарований, Дэвид находит свою любовь и настоящее призвание. Экранизация одного из самых известных произведений английской классики – почти автобиографического романа Чарльза Диккенса
Рейтинг ожидания 97%. Ждём 7 мая


Главный герой (Free Guy). Режиссер Шон Леви



Неприметный банковский сотрудник, ведущий самую скучную жизнь, выясняет, что он второстепенный персонаж довольно жестокой, но захватывающей видеоигры. С помощью своего аватара освободившийся герой пытается предотвратить апокалипсис, то есть помешать создателям игры закрыть ее.
Рейтинг ожидания 96%. Ждём 2 июля


Удивительное путешествие доктора Дулиттла (Dolittle). Режиссер Стивен Гейган



Необычная экранизация детских романов Хью Лофтинга об эксцентричном докторе медицине Джоне Дулиттле, который умеет разговаривать с животными. Его питомцы становятся его близкими друзьями и соратниками в самых непредсказуемых приключениях и странствиях.
Рейтинг ожидания 96%. Ждём 20 февраля


Дюна (Dune). Режиссер Дени Вильнёв



Пустынная, бедствующая и вымирающая без воды планета Арракис – это единственный источник вещества «меланж», которое необходимо для полетов в космос. Два Великих Дома межгалактической империи вступают в борьбу за Арракис, от которой зависит судьба всей Вселенной Людей. Экранизация знаменитого научно-фантастического романа Фрэнка Герберта
Рейтинг ожидания 94%. Ждём 17 декабря


Последний богатырь: Корень зла. Режиссер Дмитрий Дьяченко



Новая история о встрече двух миров – современной России и сказочного Белогорья, где живут герои русских былин и старых народных преданий. Молодой москвич Иван, примеривший на себя роль богатыря, предпочитает вернуться в привычную реальность, но это не так-то просто. Ему предстоит открыть истоки древнего зла, угрожающего Белогорью, и участвовать в эпичной битве плечом к плечу с былинными героями.
Рейтинг ожидания 95%. Ждём 24 декабря


Источник

Развернуть
Просмотров: 821 Комментариев: 0
Теги: #Какие фильмы в 2020 году ожидает зритель, #Самые ожидаемые фильмы 2020 года, #новый киногод 2001 19








Мир знаний 2019: фокус на искусственный интеллект

С 1 по 5 ноября в Санкт-Петербурге пройдет XIV Международный кинофестиваль научно-популярных и образовательных фильмов «Мир знаний». Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры РФ, а организатором является Киностудия им. М. Горького. В этом году главной сделали одну из самых актуальных тем последнего десятилетия в сфере науки и развития технологий - искусственный интеллект. 

Тема искусственного интеллекта не зря попала в фокус фестиваля, к ней обращено пристальное внимание на государственном уровне. Недавний указ президента В.В. Путина об утверждении национальной стратегии развития искусственного интеллекта до 2030 года еще раз подтверждает это. А «Мир знаний», в свою очередь, имеет возможность показать, на каком научном и технологическом этапе находится этот важный процесс сегодня. 

Традиционно программа фестиваля включает в себя конкурсную часть, внеконкурсные показы и специальную программу. Помимо этого оргкомитет фестиваля подготовил образовательные мероприятия в современном формате: зрителей ждет VR-зона с лекциями от популяризаторов науки и презентацией разработок в области виртуальной реальности, научный «квартирник», science-art лекторий, geek-викторина, тематическая выставка и другие активности. 

Конкурсную программу представят 17 самых интересных научно-популярных и образовательных новинок из разных стран: США, Дании, Франции, Германии, Испании, Норвегии, России и других. Традиционно проекты не ограничены основной темой фестиваля, поэтому, помимо искусственного интеллекта, освещают самые разные проблемы современного мира: гармоничное сосуществование людей и животных, получение полного генома человека, способность научных открытий изменить мир к лучшему.

Почти человек Мир знаний.jpg

Оценивать представленные фильмы будет жюри. Основную группу в 2019 году представляют режиссер Татьяна Соболева, продюсер Луиджи Кимьенти, научный редактор телеканала «Наука» Иван Семёнов, редактор журнала «Кот Шрёдингера» Григорий Тарасевич, антрополог Илья Утехин, директор образовательных программ Digital October Алексей Ница, исполнительный директор журнала «Искусство кино» Владимир Кочарян. Молодежная группа жюри на все сто заявлена представителями СПбГУ: Еленой Павловской, Юлей Орловой, Светланой Орловой, Яной Титоренко, Дианой Соловьевой, Екатериной Малышевой.

Главной площадкой «Мира знаний», как и в прошлом году, станет старейший кинотеатр Санкт-Петербурга – киноцентр «Родина». Именно здесь будут проходить церемонии открытия и закрытия фестиваля, конкурсные показы и обсуждения. 

Фильмом открытия уже объявлена лента «Почти человек» («Almost human») одного из самых оригинальных и новаторских создателей датского кино Йеппе Рёнде. В роли рассказчика в этом научно-фантастическом эссе выступает британский актер, писатель и драматург Стивен Фрай. Режиссер пригласил 10 ведущих мировых исследователей и робота, чтобы переосмыслить наши отношения с технологиями. Философы, антропологи, археологи и программисты в ходе своих мысленных экспериментов доказывают, насколько это важные и сложные процессы. 

Фильм представит режиссер Йеппе Рёнде, известный не только в Дании, но и во всем мире. Его картины удостоены многих международных наград, среди которых несколько «Робертов» – датских эквивалентов премии «Оскар», «Золотой Лев» от каннского фестиваля, награды от кинофестиваля Трайбека в Нью-Йорке. 

Отдельная программа фестиваля приурочена к Международному году Периодической таблицы химических элементов, провозглашенному Генеральной ассамблеей ООН в 2019 году. Показы будут дополнены лекциями и демонстрацией химических опытов от ведущих преподавателей СПБГу и ИТМО. Основная часть программы пройдет в старинной Большой химической аудитории, расположенной в здании СПБГу, построенном в 1894 году по инициативе самого Дмитрия Ивановича Менделеева. Здесь же находится один из старейших демонстрационных вариантов Периодической системы. Также для зрителей будет доступна экскурсия к интерактивной таблице химических элементов на территории СПБГу. 

На партнерской площадке «Музей советских игровых автоматов» в поддержание темы подготовлен ретроспективный показ научно-популярных фильмов от студии «Центрнаучфильм», которые рассказывают об элементах таблицы Менделеева и об интересных страницах развития химии как науки в XX веке. 

Мир знаний.jpg

В 2019 году «Мир знаний» проходит в дни школьных каникул, поэтому особый акцент в программе будет сделан на мероприятиях для юной аудитории. В детской секции пройдет серия показов образовательных фильмов о Д.И. Менделееве, о чудесах химии и возможностях химической промышленности из цикла научно-популярных фильмов «Хочу все знать». После показов юные зрители смогут посетить мастерские от «Университета Детей». Дополнит детскую программу новый партнер фестиваля – Министерство обороны РФ. При его поддержке пройдет мастер-класс, который позволит понять, как искусственный интеллект может быть применен в реальной жизни. 

Образовательные мероприятия фестиваля проходят при поддержке ведущих российских вузов: Национального исследовательского университета информационных технологий, механики и оптики (ИТМО), который празднует в этом году свое 120-летие, и Ассоциации выпускников первого российского университета СПбГУ, в котором преподавал и, кстати, открыл Периодический закон Д.И. Менделеев. 

На фестивале запланированы несколько мероприятий в новом формате. Научный «квартирник» соберет представителей разных сфер деятельности для неформального разговора об искусственном интеллекте. Среди участников мероприятия – научный редактор канала «Наука» Иван Семенов, журналист, футуролог, писатель Алексей Андреев, главный редактор научно-популярного журнала «Кот Шредингера» Григорий Тарасевич, идеолог science-art Дмитрий Булатов. А спецпоказ фильма об искусственном разуме от телеканала «Наука» поможет настроиться на дискуссию. 

Те, кто склонен получать новые знания и обмениваться ими с особым азартом, сможет поучаствовать в geek-викторине, интеллектуальной игре формата «Что? Где? Когда?» на главную тему фестиваля «Искусственный интеллект». Она пройдет в Diskette lounge – лаунж-баре в центре города с познавательной концепцией «погружения» в 80-е. 

Отец Байкал Мир заний.jpg

Для желающих получить образование за один день будет организована «VR-суббота» –день непрерывного показа научно-популярных фильмов в формате виртуальной реальности. Технологии VR и сферического видео используются во многих областях, но именно в образовательно-научной среде они получили наиболее эффективное применение. Возможность продемонстрировать исторические события, удаленные уголки планеты в том виде, в котором бы это запечатлел человеческий глаз, а также визуализация и проекция процессов, незаметных и еще не свершившихся, – одно из главных преимуществ VR-технологий над традиционным киноформатом. Мероприятие пройдет в открытой лаборатории YotaLab, которая использует современные технологии для образования и реализации самых смелых проектов. Технологии виртуальной реальности позволят зрителям «войти» в миры разнообразных проектов для получения ярких впечатлений из разных областей знания. В рамках программы планируется лекция об истории VR-технологий от Артема Смолина, руководителя Центра юзабилити и смешанной реальности ИТМО. Денис Столяров, основатель и владелец компании Video360production.com, представит уникальный VR-проект «Плавучий арктический университет», который был показан членам делегации Королевского двора Великобритании во главе с Ее Королевским Высочеством принцессой Анной. Также в рамках мероприятия будут презентованы разработки студентов ИТМО в области VR. 

XIV Международный кинофестиваль научно-популярных и образовательных фильмов «Мир знаний» стартует с новым логотипом. Его дизайн в примитивистском стиле неслучаен: в каждом великом ученом живет любознательный ребенок, а в основе каждого открытия присутствует элемент бессознательного детского стремления разгадать тайну. Цвета логотипа напоминают о четырех стихиях мироздания: голубой – вода, красный – огонь, черный – земля, и все это на белом фоне воздуха. 

Гостем кинофестиваля может любой зритель: вход на конкурсные и внеконкурсные показы свободный. 

Это дополнительный вклад фестиваля в дело популяризации качественного научно-популярного и образовательного кино.

Источник Развернуть
Просмотров: 409 Комментариев: 0
Теги: #XIV Международный кинофестиваль научно-популярных и образовательных фильмов#Мир знаний, #Гостем кинофестиваля может любой зритель, #Мир знаний 2019, #фокус на искусственный интеллект 1910 12














14 октября на телеканале Россия-1 стартовал остросюжетный сериал «Холодные берега» кинокомпании Star Media. Исполнитель одной из главных ролей Сергей Пускепалис в интервью  рассказал о работе над новой сильной мужской ролью, долгой подготовке к проекту и теплых отношениях на площадке с экранной дочерью Екатериной Вилковой.

Корреспондент:
Можно смело сказать, что в кино вы всегда играете настоящие мужские роли. Вот и в новом сериале Star Media исполнили роль отца главной героини, начальника отделения полиции Бориса Новинского. Вы сразу согласились на съемки в проекте?

Сергей Пускепалис:
Поучаствовать в проекте меня пригласил продюсер Андрей Анохин. Я уже работал с командой Star Media, в частности, на съемках сериала «Операция «Мухаббат»». У нас сложились теплые доверительные отношения, поэтому сниматься в новой картине я согласился сразу. Далеко не последнюю роль сыграло и то, что режиссером сериала выступил Сергей Комаров, с которым мне повезло посотрудничать на другом проекте - фильме «Журавль в небе», а партнершей по площадке стала Екатерина Вилкова. Мне было очень интересно вновь поработать вместе с ней в совершенно другом амплуа.

Сергей Пускепалис и Екатерина Вилкова на съемках сериала "Холодные берега"

Корреспондент:
А вообще, что должно быть в истории, образе персонажа, чтобы заинтересовать вас принять участие в съемках?

Сергей Пускепалис:
В первую очередь, для меня важна команда: понимание со стороны коллег, продюсеров и режиссера своей истории, героев. Так, например, я уверен, что от компании Star Media не получу приглашения на неподходящую мне роль. 

Если говорить об образах персонажей, то интересно играть самых разных героев, но самое главное, чтобы они были живыми и объемными, с настоящими человеческими характерами.

Корреспондент:
Образ мужчины в современном российском кино стремительно развивается. Кто он, по вашему - герой нашего времени? А персонажа сериала «Холодные берега» можно отнести к героям уходящего поколения или нынешнего? Расскажите пожалуйста об образе: какой он, ваш Новинский?

Сергей Пускепалис:
Это очень глубокий вопрос, на который можно только пытаться ответить. А что касается героев, то я не мыслю о них в таких категориях, мне сложно сказать, относятся ли они к представителям нынешнего или уходящего поколения. Прежде всего, для меня персонаж - мужчина. Поскольку жанр фильма - триллер, а герой отвечает за сложный сюжетный поворот, рассказать о нем больше я не имею права. Пусть моя роль станет интригой, которая позволит зрителю досмотреть сериал до самого конца.

Сергей Пускепалис на съемках сериала "Холодные берега"

Корреспондент:
Насколько трудно для вас было работать над созданием образа этого сложного, многогранного героя? Приходилось ли готовиться к роли?

Сергей Пускепалис:
Перед съемками сериала я в течение месяца старался ни с кем не общаться, даже с родственниками. Отключил телефон, пытался настроиться на роль, подолгу гулял на свежем воздухе. А к съемкам ключевого эпизода сериала готовился на протяжении суток, повторяя материал и репетируя.

Корреспондент:
За свою кинокарьеру вы играли врачей, капитанов, политиков, председателя суда и даже метеоролога. Но наиболее часто в кино вам, все же, достаются роли полицейских. Как изменился образ полицейского в вашем исполнении в этом сериале по сравнению с другими вашими персонажами?

Сергей Пускепалис:
В сериале Star Media у моего героя, начальника отделения полиции, совершенно другая судьба, другая жизненная линия и другие отношения с семьей. Я сыграл персонажа старшего возраста, у которого есть взрослая дочь и свой взгляд на многие вещи.

Сергей Пускепалис на съемках сериала "Холодные берега"

Корреспондент:
Одна из сюжетных линий сериала - детективная история поисков маньяка, расследование убийств которого ваш герой поручает дочери Алине. Комфортно ли вы чувствуете себя на съемках триллеров, криминальных фильмов? Тяжело психологически находиться на площадке?

Сергей Пускепалис:
Мне очень интересно работать в таком жанре, это всегда необычный опыт. Психологически съемки не были тяжелыми, ведь в картине нет излишнего натурализма. Для нас все это - веселые приключения, но надеюсь, что для зрителя сериал станет захватывающим, пугающим, леденящим душу.

Корреспондент:
Актриса Екатерина Вилкова не раз становилась вашей партнершей по съемочной площадке, а в данном случае вы сыграли ее экранного отца. Насколько комфортно чувствовали себя в этой роли? Расскажите пожалуйста об атмосфере на площадке. Какие отношения сложились с другими артистами?

Сергей Пускепалис:
Можно сказать, что с Екатериной Вилковой у нас и за кадром сложились теплые, родственные отношения. Думаю, во-многом, это очень помогало нам на съемках. Между дублями она заботилась обо мне, следила, чтобы было комфортно, даже приносила чай.
К проекту я подключился в заключительные смены. За плечами группы был длительный съемочный период, все подустали, тем не менее, работа проходила в дружественной приятной обстановке, и юмору на съемках триллера тоже находилось место.

Корреспондент:
А вообще, необходим ли юмор артисту в перерывах между дублями или необходимо сосредоточиться, чтобы «войти» в роль, вспомнить текст?

Сергей Пускепалис:
Бывают разные моменты: иногда юмор необходим, он помогает снять напряжение и усталость, а иногда нужно собраться с силами, подготовиться, сосредоточиться и еще раз подумать о том, что сказал режиссер.

Сергей Пускепалис на съемках сериала "Холодные берега"

Корреспондент:
Вы окончили актерско-режиссерскую мастерскую Петра Фоменко, занимаетесь режиссурой театральных постановок, сняли кинокартину. Не мешает ли режиссерский опыт актерству? Вносили какие-либо предложения при работе над ролью, помогали выстраивать образ своего героя?

Сергей Пускепалис:

Я думаю, что режиссерский опыт не мешает, а все-таки помогает актерству. Понимая процесс с точки зрения режиссера, я уже не задаю ненужных вопросов и какие-то фактические задачи решаю самостоятельно.

Но Сергей Комаров настолько тонко чувствовал свой материал, ставил перед актерами очень точные, продуманные задачи, что добавлять образу что-то от себя и проявлять свои режиссерские способности на площадке не было никакой необходимости.

Корреспондент:
Половина проектов в вашей фильмографии - полнометражные фильмы и половина - сериалы. В чем вы видите преимущества работы в кино и в сериалах? Где вам интереснее сниматься, и чем особенно запомнились съемки в проекте «Холодные берега»?

Сергей Пускепалис:
Для себя я не разделяю кино на форматы, мне интересно сниматься как в полнометражных картинах, так и в многосерийных телевизионных. Самое главное, каким получится результат. Но все-таки, по моему мнению, сериалы более доступны для зрителя и в каком-то смысле, ближе к народу, поэтому работа в многосерийных проектах доставляет мне большое удовольствие. Съемки в этом фильме особенно запомнились сложившейся атмосферой на площадке. Смены с моим участием проходили в очень живописном месте Подмосковья, поселке Жаворонки, в период Масленицы и Великого поста. Безусловно, эти значимые события, которые мы провели на фоне удивительно красивой природы, придавали еще больше сил и побуждали к работе.


Источник Развернуть
Просмотров: 794 Комментариев: 0
Теги: #Сергей Пускепалис, #работa над новой сильной мужской ролью#роль станет интригой, #зритель, #досмотреть сериал до самого конца, #Холодные берега» кинокомпании Star Media 1910 12




















Слесарь-интеллигент Гоша, милый доктор Женя Лукашин, статистик Новосельцев с «мальчик… и мальчик», ражий студент-баламут Бусыгин в исполнении Караченцова – все это были любимые киногерои последнего поколения «советских». Ими восхищались, им подражали, кого-то даже считали секс-символом (я не шучу!) И наоборот: дружное омерзение у той же советской публики вызывали персонажи-антагонисты киногероев-любимцев: негодяй Самохвалов, потасканный Ипполит, гладкий жених-«летчик»… 








Я тут только недавно осознал, что две знаменитых советских комедии – «Старший сын» по Вампилову и «Ирония судьбы» Рязанова – сделаны фактически на один сюжет. В обоих произведениях имеется герой - некий одинокий холостяк, который самым нелепым/постыдным/смешным образом ночью (!) сваливается как снег на голову некой совершенно незнакомой гражданке. Она тоже одинока, но у нее есть жених, с которым герой-молодец вскоре вступает в схватку.

В общем, типичный водевиль, комедии положений, «на поржать». Правда, в советском изводе эти комедии получались весьма грустные, даже щемящие.

Наш интерес, однако, в другом. Очень любопытно, что со временем оценки публики в отношении персонажей любимых комедий плавно менялись, и сейчас они совершили едва ли не полный «оверштаг»! Нынешний постсоветский мейнстрим в отношении персонажей буквально поменял плюс на минус, причем тотально. Недавняя печальная дата подняла на поверхность «Старшего сына», его снова на волне воспоминаний о Караченцове взялись обсуждать в соцсетях – и это чтение позволило мне «закрыть гештальт» и увидеть процесс целиком.

Герой Караченцова – студент Бусыгин – выступает теперь, естественно, как альтер эго Лукашина из «Иронии»… и им обоим достается на орехи по полной программе.

«Ирония судьбы» более на слуху, так что Лукашин «пал» гораздо раньше. У нынешних зрителей (и особенно зрительниц) прежний «милый доктор» - это «маменькин сынок», «рохля», «пьянь», «безответственный», и, что вызывает почему-то особую ненависть, «только и знает, что бренчать на гитарке». Зрители ставят герою Мягкова в вину, что он «по пьяни» вперся в чужой дом и затеял там «дурацкий роман», из которого, «конечно же», ничего не выйдет» (кстати, на волне этого праведного гнева постсоветское поколение даже сподобилось на создание «продолжения» «Иронии судьбы», которое, похоже, было снято ради одной сверхзадачи – доказать, что у «Лукашина и Нади ничего не вышло и не могло выйти!»)













И соответственно, так же кардинально изменилось отношение к Ипполиту. Собственно, в «Иронии судьбы» произошла смена положительного героя – теперь это не Лукашин, а Ипполит. Вот подборка отзывов с разных форумов: «Ипполит! Он единственный адекватный человек в фильме». Или вот такое философское высказывание: «не очень располагают к пониманию самодостаточные и правильные люди. Народ сочувствует проблемным, у которых "рыльце в пушку", т. е. "пить не умеет" и т. п. , более того, одно из подобных, упавшего с мостков даже президентом выбирали.. . Потому и живём так. Ипполит - для западного общества идеальный персонаж... А у нас со сказок, что не положительный герой - то Иван-дурак».

Вот уже и проскочило нужное слово: Ипполит и прочие – это персонажи ПРАВИЛЬНЫЕ. И они теперь правят бал. 

Про Бусыгина из «Старшего сына» я воспользуюсь «разоблачающими» инвективами от популярного блогера Германыча, известного «борца с совком». Низвержению хитрого студента из фильма по Вампилову Германыч посвятил целый пост, который удостоился массы благодарных комментариев. Почитаем - https://zen.yandex.ru/media/id/5b3ec149d16e8800a9ec133e/samaia-neodnoznachnaia-kinorol-nikolaia-karachencova-5bd4ee0d844db800aa5b58db?&from=channel

Итак, Бусыгин, по Германычу – ловелас: «Авторы фильма тут никак не дают оценки поведению Володи, который ради того, чтобы переночевать, готов залезть в окно к первой встречной поперечной»; авантюрист – «ничем, кроме как гнусностью, этот план Володи назвать нельзя. Обманом вломиться в дом к чужому человеку, пользуясь его отсутствием, обманув его сына!»; лгун – «надо быть человеком с реально деформированными понятиями о морали, чтобы капризного гнусного лгуна Володю рисовать светлыми красками». И т.д.

Стоит ли говорить, что антагониста Бусыгина по фильму – жениха-«летчика», который, само собой, очень правильный (!) – Германыч рисует самыми теплыми красками: «ещё один неприглядный поступок Володи, который авторы всячески оправдывают и обеляют. Пользуясь тем, что он сын и тем, что сбрендивший Сарафанов-старший в нём души не чает, Володя ссорит Нину с её женихом – лётчиком». Ну да, а еще один неприглядный поступок пьяницы доктора из Иронии Судьбы – что он ссорит Надю с ее женихом Ипполитом. Все как по-писаному!

И в комментариях к посту благодарные читатели Германыча подхватывают: «Вот за это мне многие советские фильмы соцреализма не нравились - показывают тебе положительного героя, а он нифига не положительный, он мелкий негодяйчик».

Собственно, и про слесаря Гошу – того самого, о котором в начале 80-х мечтали едва ли не все женщины Советского Союза, про «Настоящего Мужчину» (тм) – уже навалено разоблачений выше крыши. Главные претензии моих современников – что Гоша-то, на самом деле, хам, грубиян и мужлан. И, добавляется полушепотом, АЛЬФОНС. Специально закадрил богатую директоршу. Возражения типа «но он же ушел, когда узнал ее должность» - не канают, потому что, конспирологически подмигивают нам собеседники, это был «хитрый план». Ушел, так сказать, чтобы вернуться.
И соответственно, так же кардинально изменилось отношение к Ипполиту. Собственно, в «Иронии судьбы» произошла смена положительного героя – теперь это не Лукашин, а Ипполит. Вот подборка отзывов с разных форумов: «Ипполит! Он единственный адекватный человек в фильме». Или вот такое философское высказывание: «не очень располагают к пониманию самодостаточные и правильные люди. Народ сочувствует проблемным, у которых "рыльце в пушку", т. е. "пить не умеет" и т. п. , более того, одно из подобных, упавшего с мостков даже президентом выбирали.. . Потому и живём так. Ипполит - для западного общества идеальный персонаж... А у нас со сказок, что не положительный герой - то Иван-дурак».

Вот уже и проскочило нужное слово: Ипполит и прочие – это персонажи ПРАВИЛЬНЫЕ. И они теперь правят бал. 

Про Бусыгина из «Старшего сына» я воспользуюсь «разоблачающими» инвективами от популярного блогера Германыча, известного «борца с совком». Низвержению хитрого студента из фильма по Вампилову Германыч посвятил целый пост, который удостоился массы благодарных комментариев.

Итак, Бусыгин, по Германычу – ловелас: «Авторы фильма тут никак не дают оценки поведению Володи, который ради того, чтобы переночевать, готов залезть в окно к первой встречной поперечной»; авантюрист – «ничем, кроме как гнусностью, этот план Володи назвать нельзя. Обманом вломиться в дом к чужому человеку, пользуясь его отсутствием, обманув его сына!»; лгун – «надо быть человеком с реально деформированными понятиями о морали, чтобы капризного гнусного лгуна Володю рисовать светлыми красками». И т.д.

Стоит ли говорить, что антагониста Бусыгина по фильму – жениха-«летчика», который, само собой, очень правильный (!) – Германыч рисует самыми теплыми красками: «ещё один неприглядный поступок Володи, который авторы всячески оправдывают и обеляют. Пользуясь тем, что он сын и тем, что сбрендивший Сарафанов-старший в нём души не чает, Володя ссорит Нину с её женихом – лётчиком». Ну да, а еще один неприглядный поступок пьяницы доктора из Иронии Судьбы – что он ссорит Надю с ее женихом Ипполитом. Все как по-писаному!

И в комментариях к посту благодарные читатели Германыча подхватывают: «Вот за это мне многие советские фильмы соцреализма не нравились - показывают тебе положительного героя, а он нифига не положительный, он мелкий негодяйчик».

Собственно, и про слесаря Гошу – того самого, о котором в начале 80-х мечтали едва ли не все женщины Советского Союза, про «Настоящего Мужчину» (тм) – уже навалено разоблачений выше крыши. Главные претензии моих современников – что Гоша-то, на самом деле, хам, грубиян и мужлан. И, добавляется полушепотом, АЛЬФОНС. Специально закадрил богатую директоршу. Возражения типа «но он же ушел, когда узнал ее должность» - не канают, потому что, конспирологически подмигивают нам собеседники, это был «хитрый план». Ушел, так сказать, чтобы вернуться.












И, для закругления, вспомним и еще пассаж из Германыча: в посте про «Старшего сына» он успел заодно и еще один «культовый фильм» затронуть – «Служебный роман»: «место отрицательного героя подчас отдают почему-то герою, который вовсе не отрицательный. Например, в фильме «Служебный роман» Самохвалов выведен просто исчадием ада. Но более пристальное изучение ситуации показывает, что свой неблаговидный поступок – обнародование писем от женщины – он совершил от отчаяния, когда его совсем допекла бывшая однокурсница Рыжова, в упор непонимающая намёков. А Рыжова почему-то показывается несчастной и хорошей, хотя она вообще-то собирается изменить своему мужу».

На самом деле, я не собираюсь здесь обсуждать, когда люди были «более правы» в оценке персонажей – в 70е-80-е годы прошлого века или сейчас. Лично мне, как человеку той эпохи, ближе «тот», давний подход – но не это сейчас главное. Интереснее подойти к столь глобальному перелому в отношении кинофигур социологически. Потому что сдвиги очень уж синхронные, и они, скорее всего, отражают соответствующие сдвиги в мировоззрении общества. Поняв, что отражает изменение пристрастий публики от Лукашина к Ипполиту, мы, возможно, лучше поймем и отличие совков от постсовков.

Вообще фильмы – это же отражение общественного бессознательного. Человек «любит» тех или иных героев, потому что они как-то отвечают его внутренним, возможно, скрытым, возможно, даже неосознаваемым стремлениям. Совок был почти поголовно на стороне Лукашина, Бусыгина, Новосельцева и Гоши – потому что главным неосознаваемым порывом совка была жажда перемен. Все, что угодно – но лишь бы не рутина, лишь бы не прежняя невзрачная жизнь, лишь бы не накатанная колея! Тогда же, в 70е, Жванецкий сказал одну из своих гениальных фраз, которая в те годы во всех залах встречалась дружным понимающим хохотом: «Советский человек абсолютно уверен в своем завтрашнем дне; именно это его больше всего угнетает».

Как меняется время! Это поразительно. Ведь если сегодня среднему российскому жителю произнести ту же самую фразу, он даже не поймет, в каком месте смеяться. Для него она звучит каким-то издевательским абсурдом: как это – угнетает уверенность в завтрашнем дне?! Да ведь всеобщий стон сейчас – это как раз ОТСУТСТВИЕ уверенности в этом самом заветном завтрашнем дне! Всеобщий запрос – как бы ее ОБРЕСТИ!!

И современный человек, наоборот, ожидает ее как величайшей ценности, подарка; вот обрету я уверенность в завтрашнем дне – и какое это будет ЩАСТЬЕ…

Нет, совку и постсовку друг друга не понять. 

Вопрос любви к персонажу – вопрос прежде всего идентификации. С кем хочет сам себя идентифицировать зритель? В застойные доперестроечные времена – конечно, с авантюристами-ловеласами-импровизаторами! Грубо говоря, в их сердцах жила неубиваемая надежда, что новая подруга Надя уж точно окажется лучше навязчивой Гали (равно как и женская половина была убеждена, что вместо старого потасканного Ипполита просто ДОЛЖЕН найтись почти молодой, романтичный Мягков).

То есть все (поздне)советское общество жило надеждой на ПЕРЕМЕНУ УЧАСТИ. И потому оно смотрело такие фильмы и выбирало себе таких героев. В этом самый, конечно, спорный персонаж даже в те годы – коллега Новосельцева по работе Рыжова, которая действительно, будучи вполне семейной дамой в возрасте, бомбардирует Самохвалова признаниями в любви. Назойливая в любви дама в годах – это, как признавал еще кто-то из старых французских классиков – едва ли не самое жалкое зрелище в истории; однако отметим, что в позднем совке и Рыжова собирала в среднем куда больше симпатии, чем неодобрения! То есть и ее, заведомо безнадежная и жалкая попытка нарушить рутину, поправ все каноны, признавалась (прежде всего авторами фильма, но и зрителями тоже) достойной одобрения.








Настолько, видимо, велико было в обществе омерзение (пусть неосознаваемое) перед так называемой «нормальной» жизнью. И, добавим, настолько же, по всей видимости, была велика у большинства зрителей уверенность в своих силах: они не боялись осложнений и почему-то думали, что в бурных водах перемен они завсегда прибьются к нужному берегу Прекрасной Новизны.

А теперь посмотрим, что мы имеем сейчас. Имеем мы совершенно четкую охранительскую тенденцию. В новом дивном обществе постсовка все эти Лукашины и Бусыгины – опасные смутьяны, которые «алчут непонятного» и мешают нормальным (то есть хорошим, правильным) людям. Сама попытка нарушить Порядок Вещей признается сейчас Аморальной. Занятно, что такое пристрастие к Норме и Правильности достигнуто без всякого участия товарища Суслова (который тоже этого очень хотел, но не смог).

Собственно, и слесарь Гоша отвергается именно потому, что он смеет посягать на Порядок Вещей: зачем-то лезет из своей коммуналки к Уважаемому Человеку, Директору. Гоша в некотором смысле покушается на основы – и это ему не прощается новым, «правильным» обществом. Все должно оставаться как есть; и новый зритель настойчиво ассоциирует себя с Ипполитом, а не Лукашиным. Или даже с Самохваловым. А что? Человек позитивный, обеспеченный, перспективный, к тому ж – отличный семьянин, что доказывает делом: баба сама, почитай, ему подкладывается, а он не берет; почему? А потому что молодец. Сохраняет Порядок.

За всем этим, очевидно, скрывается страх. Страх перед переменами. Собчак и Гудков, наша «статусная оппозиция», лишний раз продемонстрировали свое полное непонимание населения собственной страны, когда придумали название «Партия перемен».

Помнится, в своей книге Ричард Докинз (создатель, кстати, слова «мем») как-то удивлялся, что политики часто предлагают сам лозунг «Перемены!» так, как будто у самого слова «перемены» есть однозначно позитивный смысл; а ведь термин-то нейтральный… Судя по отношению к киноперсонажам, сейчас в России как раз то время, когда слово «перемены» несет в себе прежде всего негативный заряд. 

И связано это, скорее всего, с массовой неуверенностью в собственных силах. Молодецкая удаль, распиравшая совков до и во время Перестройки, давно куда-то испарилась; сегодня перед нами – народ уставший, потухший, прибитый. Ему не до авантюр. Как говорили циничные классики, «чем меньше мы ощущаем в себе сил, тем больше мы думаем о морали».

















































Развернуть
Просмотров: 404 Комментариев: 0
Теги: С кем хочет сам себя идентифицировать зритель, Вопрос любви к персонажу 1907 19













30 мая стало известно, что  экс-госсекретарь США Хиллари Клинтон и ее дочь Челси учреждают компанию, которая будет заниматься производством проектов для кино и телевидения. Они уже ведут переговоры со студиями о финансировании целого ряда программ и планируют сосредоточиться на проектах женщин и о женщинах. Сейчас, когда Хиллари вне политики, семья Клинтон надеется с помощью кино и телевидения оказывать влияние на культуру и общество

Производственная компания - одна из многих потенциальных возможностей для бизнеса, которую рассматривает 71-летняя Хиллари. 

Источник отмечает, что Клинтоны идут по стопам четы Обама. Бывший президент США Барак Обама и его жена Мишель ранее создали производственную компанию Higher Ground Productions и заключили сделку с Netflix Inc. Среди их первых проектов - киноадаптация книги Майкла Льюиса о бюрократии, а также сериал о мире моды.



Источник

Развернуть
Просмотров: 346 Комментариев: 0
Теги: Производство проектов для кино и телевидения, Экс-госсекретарь США Хиллари Клинтон, дочь Челси учреждают компанию 1906 12










Кто тут хотел свежего сериала по сюжету Джорджа "Ррррр" Мартина?

Даже если он будет совершенно не похож на "Игру престолов"? 



Сериалы, действительно, совсем разные. Начнем с того, что "Престолы" - это фэнтези, а "Летящие" - научная фантастика, которая в нынешнюю эпоху разжижения мозгов тянет на твердую научную фантастику. Каких только НФ идей в нем нет: пришельцы, генная модификация и клонирование людей, телепатия, сращивание человека с компьютером, стирание болезненных воспоминаний.



В основу сериала лег сборник рассказов Мартина 1980 года, который уже экранизировали однажды в 1987. Фильм "Ночной полет" славы не снискал, но понравился автору. Искушенный зритель постоянно будет находить в сюжете до боли знакомые мотивы. "Да это ж "Солярис!" - осенит его на первой же серии. - А вот это - "Космическая одиссея", - поймет он на третьей. А первые 5 минут - вообще Кинговское "Сияние", очень уж приметный топор появляется в кадре.



Бородатый мужчина (как выяснится позже, ксенобиолог) с огромным топором преследует женщину (как выяснится позже, психолога) в отсеке космического корабля. Женщина, забившись под стол, успевает надиктовать сообщение вроде "Наша экспедиция была ошибкой. Не поднимайтесь на борт "Летящего" и не пытайтесь вернуть его на Землю", запечатывает сообщение в капсулу и выбрасывает в открытый космос. После этого, не дожидаясь мужика с топором, перерезает себе горло циркулярным ножом. Кого-то такое начало заинтригует. Кого-то разочарует как слишком сильный спойлер. Кто-то догадается, что авторы сериала что-то скрывают.



Вкратце о сюжете. Население Земли вымирает от неизлечимого вируса. Вся надежда на инопланетян волкринов, которые маячат где-то за границами Солнечной системы и, судя по внешним признакам, весьма могущественны. До сих пор волкрины игнорировали все попытки землян пойти на контакт. Но может быть, на близком расстоянии удастся связаться с ними при помощи телепатии. Загадочный капитан "Летящих сквозь ночь" вызвался доставить экспедицию к месту встречи. Но члены экипажа боятся телепата, ведь он вытаскивает из их подсознания самые мрачные мысли и возвращает обратно, многократно усилив. Проблемы и аварии преследуют экспедицию с момента старта.



Словом, совсем не "Игра престолов". Не тот масштаб: вместо семи королевств всего восемь основных персонажей. Членов экипажа намного больше, но они появляются только чтобы побегать по коридорам корабля, когда вокруг что-то горит и взрывается. Не та зрелищность: не считая галлюцинаций и флешбеков персонажей, все действие происходит в аскетичных декорациях космического корабля. На невесомости тоже сэкономили, ее хватило только на первую минуту сериала, потом "включилась гравитация", да так резко, что неловко спрашивать, за счет чего она возникла.



Разнообразие персонажей большое: телепат, разумный корабль, капитан-голограмма, генетически модифицированная для работы в космосе дама, программистка с разъемом в руке и даже женщина-пчелиный рой. Технологии будущего обозначены, в основном, информационными экранами, которые можно вывести на любую гладкую поверхность или просто подвесить в воздухе. Ввод информации также осуществляется простым движением пальцев.



Интрига в сериале присутствует примерно до третьей серии, дальше напряжение достигается постоянным добавлением мрачнятины. Актеры играют средне, кроме телепата, которому досталась выигрышная роль "вы считаете меня уродом? ну так получите". Сама идея смешать жанры космооперы и "дома с привидениями" была оригинальной в 80-м году, но сейчас вряд ли кого-то удивит.



Вердикт. Средний сериал. Посмотреть можно, но тот, кто купился на рекламный слоган "Новый сериал от создателя "Игры престолов", будет разочарован.




Источник
Развернуть
Просмотров: 430 Комментариев: 0
Теги: Сериал "Летящие сквозь ночь", (Nightflyers), 2018, США 1902 19

 




С 7 по 17 февраля 2019 года в Германии пройдет 69 Берлинский Международный кинофестиваль/ Berlin International Film Festival. Одной из традиционных программ смотра является Классика Берлинале / Berlinale Classics, в рамках которой в этом году будут представлены шесть отреставрированных фильмов из Дании, Венгрии, Германии, США, Южной Кореи и Норвегии. 

Впервые на Berlinale Classics пройдет показ фильма из Норвегии. Лента «Бегство девчонки» основана на книге Нильс Йохан Руд. Фильм стал кинодебютом многообещающей театральной актрисы Лив Ульман. Режиссер Эдит Карлмар рассказывает историю двух молодых людей, Андерса и Герд. Андерс увозит Герд из города на пустынную ферму, чтобы избавить ее от дурной компании, под влияние которой она попала, и попытаться привить ей свои ценности. Появление хозяина фермы приводит к ряду совершенно неожиданных событий в жизни двух молодых людей. Им предстоит делать выбор и взрослеть.

Кадр из фильма "Бегство девочки"

Также в программу Berlinale Classics вошел фильм «Усыновление» Марты Месарош, ставшей первой женщиной-режиссером, которая получила Золотого медведя фестиваля.

В этом фильме Каталин Берек играет работницу фабрики. Героиня мечтает родить ребенка от своего женатого любовника. Она забирает подростка из детского дома, чтобы испытать «пробную дочь». 

«Мне особенно приятно представить фильм «Усыновление», великолепный опус одной из величайших женщин-режиссеров Европы, с безупречным качеством изображения и звука. Марта Месарош была пионером авторских фильмов, и ее работа вдохновила многих женщин-режиссеров», - говорит Райнер Ротер, глава отдела ретроспективы и художественный руководитель музея Deutsche Kinemathek.

Фильмы программы Berlinale Classics

«Слово», Дания, 1955
Режиссер Карл Теодор Дрейер

«Усыновление», Венгрия, 1975
Режиссер Марта Месарош

«The Invincibles», Германия, 1994
Режиссер Доминик Граф

«Дестри снова в седле», США, 1939
Режиссер Джоржд Маршалл

«Погоня за смертью», Южная Корея, 1980
Режиссер Им Квон Тхэк

«Бегство девчонки», Норвегия, 1959
Режиссер Эдит Карлмар


Источник Развернуть
Просмотров: 394 Комментариев: 0
Теги: 69 Берлинский Международный кинофестиваль, Berlin International Film Festival, Berlinale Classics, шесть отреставрированных картин, Дании, Венгрии, Германии, США, Южной Кореи, Норвегии 1901 15
Просмотров: 446 Комментариев: 0
Теги: Фильм сделан при поддержке самих себя, Приз жюри и приз зрительских симпатий Best Short Film 1809 23

Страницы: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | ... | 79 | След.
Кинотранспорт в аренду