«"/
Личный кабинет
Личный кабинет
Ваш логин
Пароль
Забыли пароль?
Войти через аккаунт в соц. сетях
Вы можете завести учетную запись на проекте с помощью вашего аккаунта в социальной сети нажав на иконку ниже.
Войти как пользователь:
Войти как пользователь
Вы можете войти на сайт, если вы зарегистрированы на одном из этих сервисов:
Регистрационная информация
Логин (мин. 3 символа)*
Email*
Является логином при входе на сайт
Пароль*
Не менее 6 символов
Подтверждение пароля*
Личная информация
Фамилия*
Имя*
Отчество*
Номер телефона*
Для смс с кодом подтверждения регистрации.
Указывать в формате +79991112233

*Поля, обязательные для заполнения.

EN ES CH
Сдавай всё для нужд кино! 
Квартиры, Дома и офисы - в почасовую аренду
без покидания территории! 

Блог о кино










Фильм «8 женщин» Франсуа Озона заявлен как комедийный детектив, но криминальная линия здесь явно второстепенна. Раскрашенный в яркие краски, прерывающийся на музыкальные номера, «8 женщин» как современный водевиль, пародия на мьюзиклы и голливудские фильмы.


Режиссер Франсуа Озон назвал свой фильм «намеренно неестественным», чья главная цель —  показать женственность в её разных формах.

Действительно, у каждой героини свой стиль, свой типаж и «посыл образа». Настолько, что некоторые из них живая иллюстрация для систем типирования, а наряды — руководство к действию, если бы мы жил в 50-х годах прошлого века.


50-е — переломный момент и интересно, что Озон выбрал именно эту эпоху, время, когда в Европе родился «New Look», новая форма женственности.


«8 женщин» вышел в 2002-м и костюмы всех героинь были спроектированы с нуля специально для фильма. 

СЮЗОН

«Новую женственность» на экране воплощает Сюзон — студентка, приехавшая домой на каникулы.


Сюзон в розовом с ног до головы, что подчеркивает её молодость и даже наивность. 


Типаж актрисы Вирджини Ледуайен поддерживает этот посыл, как и прическа с короткой челкой. Кстати, как думаете, к какому типажу следует отнести её в системе Кибби? Гамин или другие версии?

актриса Вирджини Ледуайен
актриса Вирджини Ледуайен

Наряд Сюзон с подчеркнутой талией и пышной юбкой копирует классический силуэт «нью-лук», подчеркивая, что она — сама современность, героиня своего времени. 



Как и положено молодости, Сюзон активна, энергична, в меру спорит с прошлым поколением (которое воплощает её мать) и в меру идеализирует будущее.


КАТРИН

На фоне старшего поколения Сюзон — свежесть и новизна, но не на фоне своей младшей сестрицы. Последняя не просто моложе, в её характере чувствуется настоящий бунтарь, и это отражают поступки, слова и, конечно, одежда.


Не дайте нежным цветам обмануть вас! Конечно, Катрин носит нежно-голубой и нежно-зеленый, последний — символ молодости, весны, надежды, нового начала (даже детская Катрин в зеленом цвете).


И все же главное в Катрин — её бунтарство, восстание против правил и системы. В её образе бунтарство облечено в форму брюк — новую одежду молодых женщин.


Можно увидеть в наряде Картин ссылку на «икону»  — Одри Хэпберн, любительница таких брюк, чей образ стал синонимом новой женственности, независимой и энергичной.


Разница поколений особенно видна, когда в кадре оказываются самая юная и самая старая героини. Катрин — воплощение перемен, её бабушка — остаток прошлого.


Лавандовый цвет, оборки, мягкий силуэт — все это символы «тихой» женственности родом из консервативной эпохи. Для бабушки, героини Даниэль Дарьё это еще и… ширма, прикрытие женщины, не согласной мириться, способной поэтому даже на убийство.  



ГАБИ

Истинный матриарх этой женской семьи это, без сомнения, Габи.


Зрелая округлившаяся Катрин Денев отлично смотрится в образе матери взрослых дочерей, но также убедительна она в образе дивы. Женщина, вокруг которой крутится все. И она прекрасно знает об этом.


Габи сильная женщина но её сила не в попытке быть похожей на мужчин, а именно в женственности — в умении притягивать к себе, восхищать, заставлять преклоняться. Поэтому облегающее платье, вырез, укладка, каблуки, леопардовое пальто, меховая горжетка.


Габи окружена символами роскоши, очень ухожена, явно «high maintenance».  вместе с этим, с подачи Денёв, мы понимаем, что эта женщина не предмет, не трофейная жена, в этом доме она королева.


А вот рядом с Габи одновременно чем-то похожие на неё и очень разные при этом.

ПЬЕРЕТТА

С одной стороны Пьеретта в исполнении Фанни Ардан, еще одна сильная женщина.


Но посмотрите, как она отличается от Катрин Денёв и её героини:


Фанни Ардан (скорее всего Soft Dramatic по Кибби) крепче, атлетичнее, в её облике преобладает «ян»-заряд. И её красное платье с акцентом на верхей части, в частности, на плечах, усиливает это впечатление.

Озон явно играет на стереотипах: блондинка и брюнетка, «инь» и «ян», сильная женственность и женственная сила.


Обе героини эксплуатируют архетип Любовницы. Однако особенности типажа (и характера) каждой вносят в образ свои коррективы. Любовница Денёв с элементами Правителя и Опекуна, а у Ардант это Любовница и Воин.



ЛУИЗА

А вот по другую сторону от Габи-Денёв оказывается Эммануэль Беар в облике горничной Луизы.  


Кажется, что Луиза идет по тому же женскому пути, используя женственность и сексуальность как силу. Не случайно в фильме есть сцена намекающая на сходство героинь и стремление Луизы занять место хозяйки.


Однако типаж молодой Эммануэль Беар добавляет к её архетипичной Любовнице ноты Невинного, и акценты расставляются уже по-другому.


​*о сочетании архетипов Любовница и Невинная есть целое видео на моем канале

Наряд Луизы, как и она сама, двойной: под длинным платьем оказываются высокие ботинки на каблуке, волосы распускаются, а целомудренная манишка легко снимается, обнажая глубокий вырез.



ОГЮСТИНА

Настоящая [стильная] революция достается Огюстине. Именно она проходит путь от горькой старой девы до блистательной женщины и меняе наряд сельской библиотекарши на гламурное платье.


Анализируя её костюмы (у Огюстины их 3!), можно сделать интересное набюдение. Вначале фильма её «библиотекарский» наряд похож на наряды молодых племянниц. Их объединяют силуэт, воротничок и зеленый цвет, который носит Катрин (правда, у Огюстины от более ядовитый).


Но то, что на молодых девушках символ современности, свободы, на взрослой и незамужней Огюстин преподносится как наряд старой девы (и потому её костюм темный). 


Девичья одежда на Огюстине символизирует её несостоявшуюся женственность, «замороженность». Она так и не вышла замуж, а значит (в отличие от сестры), так и не стала полноценной женщиной.


Но будем честными — «непривлекательность» Огюстины создает даже не одежда, но прическа, очки и блестящая игра Изабель Юппер, изображающей героиню.


вот так выглядит актриса Изабель Юппер в жизни


Забавно, что «расцвет» героини случается вдруг и всего за пару часов, стоит ей избавиться от очков, распустить волосы и надеть, по её же словам, старое платье сестры очень давнее, судя по размеру.  


Возможно, это тоже насмешка — над многочисленными фильмами-переодеваниями, где ради «вау»-эффекта привлекательную актрису сначала намеренно делают некрасивой. После чего платье, прическа и макияж возвращают ей нормальный облик, вызывая у зрителя веру, что все в жизни можно поменять за два часа, если сменить прическу.



А вы смотрели «8 женщин»? Какое у вас впечатление от фильма?

Источник Развернуть
Просмотров: 1382 Комментариев: 0
Теги: #8женщин #Франсуа_Озон #Cовременный_водевиль #пародиянамьюзиклы #голливудские фильмы. 2102 19













Сколько раз экранизировали роман "Мастер и Маргарита"?
Если брать в расчёт только полные версии романа - то три. Мацей Войтышко в 1989 году, Юрий Кара в 1994 и Владимир Бортко в 2005. Есть ещё несколько фильмов, в которых булгаковский сюжет взят за основу, но экранизациями это называть не стоит - режиссёры рассказывали свою историю. Ну и было ещё несколько неосуществлённых попыток от очень талантливых режиссёров (Рязанов, Климов, Наумов, Быков, Таланкин). 




Была даже предпринята попытка сделать мультипликационную версию романа. Но и она не ушла дальше концептов и тизера.



Пару лет назад за новую экранизацию романа вроде взялся Николай Лебедев. Но с тех пор никаких новостей про этот проект не поступало. Съёмки должны были стартовать весной этого года, но вы сами знаете, что в это время произошло.

Но пришли новости с другой стороны - права на экранизацию культового романа Булгакова получил Баз Лурманн. Да-да, то самый Лурман, что снял "Великий Гэтсби", "Мулен Руж" и "Ромео + Джульетта". Продюсируют этот проект Грейс Ло и Светлана Мигунова-Дали.

Лурман прочитал роман Булгакова в середине 90-х, когда работал над картиной "Ромео + Джульетта". По его словам, кто-то из съёмочной группы посоветовал ему эту книгу, и добавил: "Ты знаешь, что есть только один человек в мире, который может превратить этот роман в фильм — это ты".

"Я был очарован [этой историей], но я думал, что нет, я никогда не смогу этого снять. Но идея и желание это сделать действительно застряла во мне. С этого момента я практически все время убегал от него. Но мне казалось, что он преследует меня", - рассказывал режиссёр

Этим летом в австралийском радио-шоу "The History Listen" продюсер ABC Radio National Роза Эллен попросила некоторых поклонников романа Булгакова раскрыть его особую магию и понять больше о его гениальном авторе. Один из таких приглашённых фанатов был Баз Лурманн.

"Моя любимая часть романа связана с Маргаритой, и именно ее превращения я особенно люблю", - сказал Лурманн. "Эпизод, где Азазелло дает Маргарите волшебную мазь для подготовки к дьявольскому полуночному балу, где она учится летать нагишом, является одним из величайших моментов в русском языке. Во всей литературе".

Бюджет проекта и актерский состав пока не известны. Как и сроки - ведь режиссёр в данный момент ещё не закончил работу над фильмом про Элвиса Пресли.
Но одно, несомненно, итог его работы будет очень интересно посмотреть.




Источник

Развернуть
Просмотров: 645 Комментариев: 0
Теги: #Мастер#Маргарита#Булгаков#экранизация#Голливуд 2008 19







Оригинальный сценарий Кристофера Нолана, режиссёра фильма «Начало» 2010 года 

(на самом деле, название «Inception» обозначает здесь внедрение), 

состоит из многоуровневых сюжетных обманок, включенных одна в другую, причём ни один персонаж никогда не может быть полностью уверенным, режиссёр он сейчас или зритель.

В будущем придумана технология коллективного проникновения в сновидения других людей, и умельцы шарить по чужому подсознанию стали очень востребованы на рынке промышленного шпионажа. Архитектор сна создаёт ландшафт, а «посетители» наполяют проекциями своего глубинного бессознательного. Для сложных случаев — техника двойного погружения, когда жертва думает, что проснулась, но на деле всё ещё находится во сне.

«Начало» 2010
«Начало» 2010

Главный герой (Леонардо ДиКаприо) — самородок, умеющий отыскать в любом сне хорошо спрятанную ценную идею. Блестяще реализованный преступный талант уже стоил ему возможности вернуться в свою страну, к детям — приходится жить между строк, всё время в бегах.

Однажды он получает предложение не украсть, а внедрить идею наследнику конкурента заказчика. Внедрение — почти что миф грабителей снов, ведь подсознание легко распознаёт и отторгает навязанные мысли.

«Начало» 2010
«Начало» 2010

«Начало» 2010
«Начало» 2010

Единственный шанс вернуться к нормальной жизни нельзя упускать, так что создаётся супер-команда из лучших специалистов и продуманный до мелочей план. Проблема в том, что каждый привносит в общий сон проекции своих внутренних переживаний, порой весьма агрессивные.

Роскошная фантастика, за сюжетом которой следить — одно удовольствие. Грамотный финал. Блестящий актёрский состав. Но больше такого не делают — слишком сложная идея, зритель может утомиться, пока следит за ходом действия, а это ни к чему.

«Начало» 2010
«Начало» 2010

Теперь в моде бессвязное нечто со спецэффектами, когда в голове не надо удерживать событий больше, чем в двух-трёх последних сценах — всё равно общая логика фильма будет хромать.

В главных ролях: Леонардо ДиКаприо, Джозеф Гордон-Левитт, Эллен Пейдж, Том Харди, Кэн Ватанабэ, Дилип Рао, Киллиан Мёрфи, Том Беренджер, Марион Котийяр, Пит Постлетуэйт.

Оригинальное название: «Inception».

Посмотрим, что получится с экранизацией «Дюны» от Дени Вильнёва? Вдруг снова будет лихо закручено и продумано?

Старая добрая фантастика по произведению Филипа К. Дика: «Особое мнение» с Томом Крузом.



Развернуть
Просмотров: 518 Комментариев: 0
Теги: #Начало#Нолан#последняя фантастика#Голливуд#со сложным сюжетом 2008 19
Просмотров: 403 Комментариев: 0
Теги: #Голливуд#На работе найдётся сотрудник#все в офисе избегают 2007 15
Просмотров: 362 Комментариев: 0
Теги: #Новое десятилетие#Главные студии Голливуда#ряд проектов#будут бороться#кассовый успех кинотеатрах 2007 15












Коронавирус и индустрия: Голливуд просит помощи у властей США

На уходящей неделе, после очередного переноса громких американских релизов лета («Довод» Кристофера Нолана, «Мулан» компании Disney) и на фоне продолжающейся пандемии, крупнейшие кинотеатральные сети в США отложили открытие. А Конгресс получил обращение, подписанное многими высокопоставленными представителями отрасли — Голливуд фактически просит у правительства помощи.

В попытке выработать меры, способные помочь стреноженной многомиллиардной индустрии развлечений встать на ноги после COVID-кризиса, голливудские ассоциации и союзы написали совместное письмо лидерам демократов и республиканцев в Конгрессе. В письме, подписанном руководителями Motion Picture Association и гильдий DGA, SAG-AFTRA, IATSE, а также Independent Film&Television Alliance, упоминается о заслугах Голливуда, который ежегодно платит 181 млрд. долларов зарплаты 2,5 млрд сотрудников, закупает товаров и услуг у предприятий страны почти на 50 млрд, а экспорта на его долю приходится 16,3 млрд. Также кинематографисты напомнили, что во время пандемии индустрия поддержала всех, кого могла, например, предоставив аудитории бесплатный доступ к своей продукции. Но теперь помочь надо ей самой — под угрозой оказались почти полмиллиона рабочих мест, а убытки из-за закрытия кинотеатров оцениваются сегодня в 17 млрд долларов.

Голливудские холмы

Голливуд ждет от правительства налоговых льгот (в письме подробно описывается, каких именно), а также просит Конгресс обеспечить федеральную программу страхования для покрытия убытков, связанных с пандемией, а заодно и отладить механизм реализации подобных программ на будущее. По мнению подписавших, эти рекомендации, если правительство к ним прислушается, помогут запустить отрасль. Deadline считает, что демократы определенно поддержат индустрию, учитывая, что Джеффри Катценберг в минувшие выходные на онлайн-мероприятии собрал 6 млн долларов для Джо Байдена, а центры индустрии — это демократические Лос-Анджелес и Нью-Йорк. Мнение республиканцев пока остается под вопросом.

Между тем убытки отрасли определенно будут расти. Пандемия в США продолжается, рост ежедневного числа зараженных наблюдается в 35 штатах, недавно в Аризоне как минимум на месяц закрылись кинотеатры. А крупные кинотеатральные сети снова откладывают возобновление работы. На уходящей неделе это сделала AMC, теперь свое поэтапное возвращение к зрителям сеть планирует начать не 15 июля, двумя неделями позже. Изменила планы и британская Cineworld, которая владеет американскими кинотеатрами Regal Cinemas. Они должны были заработать с 10 июля, но открытие перенесено на 31 июля.

Но есть и хорошие новости. Walmart и Tribeca Enterprises объединились, чтобы превратить парковки розничного гиганта в 160 точках по всей стране в автокинотеатры (Drive-In). Программу (320 фильмов, включая специальные выступления их создателей и актеров) составит команда «Трайбеки». Посетители смогут покупать еду и все, что им нужно для сеанса в магазинах перед показами. «Автокинотеатры были нашим фирменным знаком с тех пор, как мы начали фестиваль 19 лет назад после 11 сентября, — сказала Джейн Розенталь, генеральный директор и соучредитель Tribeca Enterprises и Tribeca Film Festival. — Но теперь, Tribeca Drive-In - это гораздо больше, чем забавный ретро-способ просмотра фильмов, теперь это один из самых безопасных способов для людей собираться вместе».



Источники Развернуть
Просмотров: 371 Комментариев: 0
Теги: #Коронавирус и индустрия#Голливуд просит помощи у властей США 2007 12
Просмотров: 330 Комментариев: 0
Теги: Aктёр Стивен Огг#поднимается по голливудской лестнице 2006 15



















Сегодня в рубрике "Малоизвестные фотографии знаменитостей" фотографии Шэрон Стоун с самыми известными актёрами Голливуда, со многими из которых ей приписывали романы.




Арнольд Шварценеггер и Шэрон Стоун 23 октября 2000 года (Photo by Nick Elgar/Getty Images )




Сильвестр Сталлоне и Шэрон Стоун 13 декабря 2006 года (Photo by Frazer Harrison/Getty Images)




Майкл Дуглас и Шэрон Стоун 30 ноября 1999 года (Photo by Dave Allocca/DMI/The LIFE Picture Collection/Getty Images)




Брюс Уиллис и Шэрон Стоун 24 июля 1994 года (Photo by Time Life Pictures/DMI/The LIFE Picture Collection/Getty Images)




Харрисон Форд и Шэрон Стоун 16 февраля 2000 года (Photo by Jeff Kravitz/FilmMagic, Inc)




Микки Рурк и Шэрон Стоун 7 февраля 2009 года (Photo by Dave M. Benett/Getty Images)




Антонио Бандерас и Шэрон Стоун 20 мая 2014 года (Photo by David M. Benett/Getty Images)




Джон Траволта и Шэрон Стоун 24 марта 2002 года (Photo by SGranitz/WireImage)




Квентин Тарантино и Шэрон Стоун 10 июня 1995 года (Photo by Ke.Mazur/WireImage)




Джонни Депп и Шэрон Стоун 1 мая 1992 года (Photo by Pool ARNAL/PAT/GARCIA/Gamma-Rapho via Getty Images)




Леонардо Ди Каприо и Шэрон Стоун 1995 год (Photo by The LIFE Picture Collection/Getty Images)




Джордж Клуни и Шэрон Стоун 9 декабря 2007 года (Photo by Gareth Cattermole/Getty Images)




Ричард Гир и Шэрон Стоун 20 апреля 2004 года (Photo by KMazur/WireImage for NBC Universal Photo Department)




Роберт Де Ниро и Шэрон Стоун. 1995 год (Photo by Universal Pictures/Getty Images)




Шэрон Стоун и Джефф Бриджес 6 января 2017 года (Photo credit should read John Rasimus / Barcroft Media via Getty Images / Barcroft Media via Getty Images)




Мэтт Дэймон и Шэрон Стоун 22 марта 2011 года (Photo by Jeff Kravitz/FilmMagic)




Робин Уильямс и Шэрон Стоун 25 мая 2006 года (Photo by J. Vespa/WireImage)




Дональд Трамп и Шэрон Стоун 24 марта 2007 года (Photo by John Shearer/WireImage) (тоже снимался в нескольких фильмах)


Источник

Развернуть
Просмотров: 649 Комментариев: 0
Теги: # Шерон Стоун#интересные фото знаменитостей#самымые известные актёры#Голливуда 2006 19
Просмотров: 302 Комментариев: 0
Теги: #Актёр Стивен Огг#Поднимается по голливудской лестнице 2006 15
Просмотров: 444 Комментариев: 0
Теги: #Голливуд#вечно меняющийся ландшафт#звезды боевиков прошедших лет 2005 15
Просмотров: 472 Комментариев: 0
Теги: #Kак на самом деле целуются#актеры и актрисы #Голливуд#Можно не помнить сути и смысла фильма#но сцены эти забыть невозможно 2003 15










За 10 лет, которые Квентин Тарантино посвятил изучению Дикого Запада и переписыванию истории Второй мировой, зритель изрядно соскучился по криминально-легкомысленным историям в духе «Pulp Fiction» и с нетерпением ждал возвращения на улицы Лос-Анджелеса, залитые калифорнийским солнцем и заселённые колоритными негодяями.

В год 25-летия «Криминального чтива», казалось, нашим ожиданиям, наконец, пришёл конец – весной 2019-го на кинофестивале в Каннах Тарантино представил свой 9-й фильм «Однажды в… Голливуде».

И что же случилось?

А случилось именно то, что обычно и происходит, когда зритель изо всех сил ждал увидеть что-то одно – в данном случае, новое «Чтиво» – а получил нечто совершенно другое. Какая-то часть аудитории, естественно, ощутила себя обманутой и поспешила сообщить всему миру об этой несправедливости.

“Квентин уже не торт”, коротко резюмировали они. А всех несогласных уличали в слепом поклонении кумиру: “Сними «Однажды в… Голливуде» кто-то другой – вы бы так не носились с этой пустышкой”.

Пустышка ли?

Или пустословием заняты как раз те, кто втоптал в грязь эту жизнеутверждающую историю и по какой-то причине не заметил, что Тарантино снял не просто свой самый личный фильм, но создал, во-первых, невероятно стильное и доброе признание в любви Старому Голливуду доблокбастерной эпохи, а во-вторых, устроил искушённому зрителю чистое киноманское счастье.

Правда, есть тут несколько оговорок, о которые легко споткнуться и напрочь смазать себе всё удовольствие от просмотра.

Коротко, по пунктам, обозначу моменты, которыми нужно владеть, чтобы открыть эту тарантинову шкатулку.

Исторический контекст

До «Однажды в… Голливуде» Квентин лишь раз в своей карьере обращался к реальному историческому материалу (в фильме «Inglorious bastards», 2009). Но то кино было про Вторую мировую войну, о главных действующих лицах которой постсоветский зритель знает не понаслышке.

Со знанием каких-то сторон жизни в США ’60-х у постсоветского зрителя, по понятным причинам, дела обстоят намного хуже.

Сюжетообразующим моментом тут стал, естественно, “Инцидент в поместье” в ночь на 9 августа 1969-го года, во время которого члены банды Семьи Мэнстона ворвались в особняк режиссёра Романа Полански и хладнокровно расправились с его беременной супругой и тремя гостями.

Это событие шокировало нацию и с годами оформилось в самостоятельный культурно-исторический феномен, отразившийся в литературе, кино, изобразительном искусстве и музыке (коллектив Marilyn Manson назван, в том числе, в честь Чарльза Мэнсона) .

Фильм Тарантино показал, что изрядная доля постсоветских зрителей имеет весьма поверхностное представление о событиях 50-летней давности (или не имеет такового вовсе), а потому вся линия с Шэрон Тейт и, в особенности, финал, не произвели на такую аудиторию должного эффекта.

Там, где Квентин переписывал чудовищно несправедливую историю и (хотя бы на экране) отражал удар злого рока, оборвавшего невинные жизни, зритель увидел лишь тупую бойню, удовлетворившую его потребность в старом добром ультранасилии.

Что касается линии Далтона-Бута – дуэта главных героев

Вся их история – не столько безмятежно-стильный дрейф по волнам бунтарских  ’60-х (с их модой, музыкой, детьми цветов и коммунами хиппи), сколько кропотливое воссоздание на экране ярчайших примеров кино- и телепродукции, которые формировали зрительский вкус (а в последующем) и режиссёрский почерк самого Квентина.

Трёхкопеечные боевики, сериалы про ковбоев и агентов ФБР, спагетти-вестерны, какие-то женские версии бондианы: всё, в чём бы ни были замешаны герои Питта и ДиКаприо – попытка режиссёра воскресить и сохранить на плёнке собственные переживания от американской индустрии развлечений времён своего детства.

Вместо итогов

Если угодно, Далтон-Бут – это и есть сам Квентин, а «Однажды в… Голливуде», его собственная версия «Форреста Гампа», впитавшая в себя не исторические события вроде Уотергейта или Вьетнамской войны (о которых хорошо знают даже у нас), но явления поп-культурной жизни Америки 60-х, которые Квентин знает и любит настолько сильно, что готов пойти наперекор зрительским ожиданиям и совершить путешествие во времени, лишь бы отменить событие, навсегда разделившее Голливуд на “до” и “после”.


Источник Развернуть
Просмотров: 386 Комментариев: 0
Теги: #Как смотреть# Однажды в Голливуде #самый личный фильм 2003 19











В интервью для мартовского Esquire Маколей Калкин рассказал о том, как едва не попал в новый фильм Тарантино.

Квентин Тарантино известен тем, что годами работает с узким кругом людей, которых раз за разом зовёт в свои очередные безумные проекты. Тим Рот, Сэмюэл Л. Джексон и Майкл Мэдсен, пожалуй, его самые востребованные актёры, с каждым из которых он начал работать ещё в ’90-ые в самом начале своей режиссёрской карьеры.

А ещё Тарантино известен тем, что порой принимает не совсем очевидные кастинговые решения, и работу в его фильмах получают либо тёмные лошадки, либо те, кто находится в шаге от выхода в тираж. Брюс Уиллис и Джон Траволта воскресили свои карьеры после съёмок в «Криминальное чтиво» именно благодаря тому, что руку помощи им протянул Квентин.

Кое-что похожее едва не случилось во время подбора актёров для фильма «Однажды… в Голливуде».

Героем мартовского номера журнала Esquire стал Маколей Калкин, который впервые за многие годы дал развёрнутое интервью крупному изданию и украсил своим портретом его обложку. В числе прочего, Калкин поделился случаем своих кинопроб, которые иначе как провальными не называет:

«Это была катастрофа. Я бы и сам себя не нанял. Я и так ужасен на прослушиваниях, а эти пробы и вовсе были у меня первыми за 8 лет».

Подробности того, на какую роль претендовал Калкин, актёр не рассказал. Но если вспомнить его самую известную роль и провести кое-какие параллели с концовкой «Однажды… в Голливуде», можно увидеть, что Квентин едва не совершил, возможно, свой самый нетривиальный ход: пригласить на роль одного из членов банды Чарльза Мэнсона, штурмующей дом главного героя, Маколея Калкина, который 30 лет назад обессмертил своё имя фильмом про штурм дома главного героя.

Иными словами, окажись Калкин в фильме, и вся концовка «Однажды…» оказалась бы сжатой версией «Один Дома» с Кевином Маккалистером в роли взломщика.

Изящная постироничная петля, которая была в шаге от реализации, но так и осталась невоплощённой.

Источник Развернуть
Просмотров: 334 Комментариев: 0
Теги: #Однажды в Голливуде#Один дома#в петле постиронии 2003 19




















Продолжение романов ... Платиновой  блондинки Голливуда

 Жа Жа Габор 



(6 февраля 1917—18 декабря 2016)


Майкл О’Хара (27 августа 1976—1982)



Когда этот брак спустя полтора года распался, она тут же вышла замуж за Майкла О'Хару, адвоката по бракоразводным делам, который занимался ее разводом с Райаном. Этот брак продлился семь лет.

Фелипе де Альба (13 апреля 1983 — 14 апреля 1983) 



Ее восьмая свадьба с мексиканским адвокатом и актером Фелипе Де Альбой состоялась 13 апреля 1983 года в море, однако на следующий же день брак был аннулирован, так как корабль в тот момент не был в международных водах, и Жа Жа еще официально не развелась с предыдущим мужем.

По поводу того, почему она решила все же не настаивать на регистрации брака с Фелипе, Жа Жа сказала:

"Мне с ним скучно: он плейбой, а я трудолюбивая актриса".



Фредерик Принц фон Анхальт (с 14 августа 1986 до конца жизни)



Фредерик фон Анхальт

Самым скандальным, без сомнения, был девятый брак Жа Жа Габор с принцем Фредериком фон Анхальтом. Год спустя после смерти жены вдовец решил рассказать THR правду о своем титуле, эксцентричных выходках супруги и неспособности смириться с утратой.

Арендованный белый «роллс-ройс» с откидным верхом, водитель и телохранитель, нанятые накануне за $100, поблескивающие на форменном пиджаке эполеты и медали — 39-летний Ганс Роберт Лихтенберг, известный как принц Фредерик фон Анхальт, недавно прибыл в Лос-Анджелес и был готов к вечеринке. Он ехал на званый ужин к писателю Сидни Шелдону в западный район Холмби-Хиллз, куда был приглашен весь голливудский бомонд — Синатры, Дугласы, Клуни…



Вскоре фон Анхальт уже поднимался по парадным ступеням особняка, но тут же наткнулся на потенциальную преграду — жену Шелдона Джоржу Картрайт, встречавшую у дверей приглашенных, каковым Фредерик, конечно, не был. «Нет, я не тревожился, — вспоминает фон Анхальт. — В конце концов, если бы не сработало, я бы просто отправился домой». Приближаясь к Джордже, он был готов продемонстрировать полный набор аристократических манер. «Ваше высочество, рада видеть вас снова!» — первой вступила Картрайт. «Она в жизни меня не видела!» — усмехнулся фон Анхальт. В этот момент принц понял, что нашел себе новое пристанище — Голливуд.



Первой, с кем встретился Фредерик на том вечере, стала 65-летняя актриса венгерского происхождения Жа Жа Габор, славившаяся своей эксцентричностью. «Мы говорили по-немецки о нашей любви к Мюнхену», — рассказывает фон Анхальт. Вскоре он собрался покинуть Шелдонов, испугавшись, что его обман раскроют. «Я сказал Жа Жа, что у меня еще одно приглашение на сегодня. Она спросила, где я остановился, и позвала к себе в Бель-Эйр (район на западе Лос-Анджелеса, — THR) на следующий день». Четыре года спустя фон Анхальт стал девятым мужем Габор.



14 августа 1986 года Габор вышла замуж за принца фон Анхальта, герцога Саксонского и Вестфальского, графа Асканского

На протяжении двадцати лет эта скандальная, эпатажная пара неустанно давала поводы для публикаций в желтой прессе. И все это задолго до того, как наши современники вроде семейства Кендалл-Кардашьян начали активно монетизировать свою личную жизнь с помощью телевидения и социальных сетей.



Супруги много птушествовали по всему миру. Женевское озеро, 1990

Сейчас, перебирая вещи Жа Жа (актриса скончалась в 2016 году, — THR), выставленные на торги, фон Анхальт размышляет о прошлом, о счастливой совместной жизни, хоть и построенной во многом на фикции и эксцентричных выходках для таблоидов. По всей видимости, публичная глава в его жизни близка к финалу, и принц наконец готов без утайки рассказать о своем необыкновенном пути, которым так гордится.



Ганс Роберт Лихтенберг родился в 1943 году в немецкой коммуне Вальдхаузен. Его мать была бухгалтером, отец — полицейским. В юности будущий принц женился на обеспеченной кузине. На свадьбе, пока остальные члены семейства робко стояли в стороне, Ганс стремился единолично завладеть пространством перед объективом камеры. «Я был у всех на виду сразу после невесты. Они больше не могли меня не замечать», — рассказывает фон Анхальт с улыбкой. По словам его младшего брата Рольфа, Ганс действительно всегда старался привлечь внимание публики и управлять им.

Позднее Лихтенберг перебрался в Дортмунд и постепенно стал владельцем и управляющим диско-клуба, стейк-хауса и нескольких саун в округе. К 1970-м он закрепил свое положение в фешенебельном районе Мюнхена, где раздавал займы под крупный процент.

Между тем в немецких газетах того периода был целый ряд статей о судебных разбирательствах с участием Лихтенберга. Его не раз обвиняли в кражах, разбое и мошенничестве. Один из эпизодов связан со страховой компанией: писали, что будущий принц пытался дважды получить компенсацию за одну и ту же сгоревшую сауну.



Ганс Роберт Лихтенберг стал принцем Фредериком фон Анхальтом в 1979 году, когда обедневшая 81-летняя принцесса Мария Августа фон Анхальт усыновила его в обмен на 2000 немецких марок в месяц.

Сделку провел Ганс Герман Вейер — брокер, специализирующийся на дворянских титулах. Он назвал это усыновление «самым отвратительным» из его более чем 500 подобных дел. Во-первых, Лихтенберг заявился в фешенебельный офис Вейера в спортивном костюме, во-вторых, до сих пор не выплатил большую часть гонорара, составившего 200 тысяч немецких марок. «К черту его, нечестный парень», — ругается брокер.

Сейчас фон Анхальт и не думает скрывать, что титул куплен. «Мне нужен был ключ от высокопоставленных дверей. Это просто бизнес», — рассказывает он. Однако новоиспеченный принц использовал свое имя не только как отмычку от замков звезд и аристократов. Он беззастенчиво наживался на статусе: заключал коммерческие фиктивные браки, брал приемных детей, плативших ему за привилегированную фамилию. По словам Фредерика, в сумме он заработал на титуле более $10 млн.



«Все случилось прямо здесь», — рассказывает фон Анхальт, стоя на террасе своего дома рядом со стопкой таблоидов, которые писали про их пару с Габор. Он вспоминает один из дней 1986 года, когда окружение Жа Жа решило, что актриса и принц должны пожениться: «Комната была полна людей из ее свиты. Неожиданно ко мне подошел пресс-агент Фил Палладино и сказал: „Мы определились — вы заключите брак 14 августа“. „Да, это Голливуд“, — подумал я».



Он наконец нашел идеального партнера. В сертификате о браке значились фальшивые родители жениха и вымышленный возраст невесты: она уменьшила реальную цифру на 13 лет. Габор порхала рядом с фон Анхальтом на красных дорожках по всему миру. Однако вечеринки быстро утомляли Жа Жа. Она предпочитала возиться со своими собаками и неспешно ужинать в Nate 'n Al в Беверли-Хиллз.





В процессе совместной жизни фон Анхальт наблюдал множество недостатков Габор. В частности, привычку выражать мнение через битье посуды и отрицать свои провалы. Как-то раз Жа Жа получила платья из бутика Giorgio Armani на Родео-драйв. Она выбрала одно, но вскоре попросила Фредерика вернуть его, сказав, что оно не подошло. Женщина, принимавшая платье, возразила: «На нем следы макияжа!» «И мне приходилось спорить», — вспоминает принц. Однако большинство заскоков жены он находил привлекательными.



Габор и фон Анхальт в их доме в Бель-Эйр, начало 1990-х. В ту ночь, когда они встретились, принц готовился покорить Голливуд

Еще одна вещь, которую Фредерик понял про Жа Жа: чтобы оставаться для нее привлекательным, с ней необходимо было постоянно ругаться. «Другие ее мужчины уходили от конфликтов и извинялись с помощью подарков. Я так не делал. Она любила ссориться, хотела показать, кто тут босс. Я всегда давал ей такую возможность», — с лукавой улыбкой рассказывает фон Анхальт.



Между тем принц не раз преподносил супруге приятные сюрпризы. Так, в 1995-м пара не смогла отправиться в ежегодный тур по зимней Европе, поэтому фон Анхальт заказал 30 тонн снега прямо в Лос-Анджелес. «Она так растрогалась, что заплакала», — рассказывает Фредерик, чьи собственные глаза готовы наполниться слезами. На 25-ю годовщину свадьбы он выкупил огромный билборд на бульваре Сансет и поместил на нем совместную фотографию с Жа Жа: «Я знал, что она любит билборды и увидит их по телевизору».



Жа Жа Габор попала в автокатастрофу в 2002-м, позднее ее состояние усугубил инсульт. Фон Анхальт описывает 14-летний период до ее смерти в 2016 году (актрисе было 99 лет, — THR) как период бескорыстной, круглосуточной супружеской заботы. Между ланчами в Caffe Roma на Беверли-Хиллз и походами в спортзал он сидел рядом с Жа Жа. День за днем, даже когда та перестала разговаривать и могла лишь подавать сигналы, указав пальцем или сжав его руку.

Часами они смотрели мыльные оперы вроде «Дней нашей жизни». Но лучшим развлечением были фильмы и ТВ-шоу с участием Габор. Фон Анхальт, зная, что супруга не слишком разбирается в технике, проворачивал излюбленный трюк: проигрывал ее архивные видеозаписи и притворялся, что переключает телеканалы: «О, они все еще показывают это!»



Жа Жа еще не покинула свою спальню. Ее золотая урна стоит на прикроватном столике рядом с тростью ее отца

Единственная дочь Жа Жа Габор, актриса и фотограф Франческа Хилтон, находящаяся на обеспечении матери, была главным критиком фон Анхальта. Она хваталась за любую возможность уличить его во лжи и подвергала сомнению его гетеросексуальную ориентацию: «Моя мать Жа Жа Габор всегда хотела быть принцессой, и вот она вышла замуж за королеву!»






Слухи о нетрадиционных предпочтениях фон Анхальта давно ходили в Голливуде. Между тем сам принц всячески подчеркивал, что любит женщин. Как-то раз он заявил в прессе, что вполне может быть биологическим отцом Дэннилин Хоуп Биркхед-Маршалл, дочери эксцентричной дивы Анны Николь Смит. К тому же, по словам Фредерика, у них с Жа Жа в интимной жизни все было в порядке: «Поверьте, моя жена была женщиной в достаточной степени, чтобы не укладывать гея в свою постель», — подчеркивает принц.



Франческа умерла в 2015 году в возрасте 67 лет от сердечного приступа. «Это произошло из-за сильного стресса, — утверждает ее агент Эд Лоззи. — Она была в раздрае перед кончиной. Я верю, что только фон Анхальт ответственен за случившееся». Незадолго до смерти дочь Габор начала судебные разбирательства с Фредериком.

Жа Жа так и не узнала, что ее дочь умерла раньше, чем она. «Я не хотел расстраивать жену, она любила Франческу, — вспоминает принц. — Боялся, что она этого не перенесет».

А приёмный сын Жа Жа Габор Оливер в день смерти матери, управляя мотоциклом, столкнулся с автомобилем, получил серьёзные травмы, впал в кому и, спустя неделю, скончался.



Фон Анхальт и Жа Жа Габор в последние год жизни

Возвращаясь после ночной прогулки в огромный дом в Бель-Эйр, принц Фредерик фон Анхальт направляется к компьютеру и начинает прокручивать видео с участием Жа Жа на YouTube: «Не могу остановиться на одном. Смотрю часами». Он с нетерпением ждет завершения строительства своей новой квартиры, куда вскоре переедет, продав с молотка дом Габор.



Золотой рояль третьего мужа актрисы, оскароносного британского актера, Джорджа Сандерса, может стоить на аукционе до 15 млн долларов

Он выставил на аукцион большую часть имущества актрисы, около 400 лотов.


Многие вещи ждут участников торгов прямо в особняке. «Да, я чувствую себя виноватым. Брожу по дому, смотрю на вещи, и они будто упрекают меня».





Portrait of Zsa Zsa Gabor, circa 1960 by Peter Sheil

Страдания причиняет и то, что не выставлено на продажу. Приватные вещи, сотни архивных домашних видеозаписей, частная переписка Жа Жа. «Я часто вытаскиваю все это из ящиков, хочу выбросить... но в итоге все равно складываю обратно. Это ужасно».





Portrait of Zsa Zsa Gabor by Margaret Keane

«Думаю, это было взаимовыгодное сотрудничество, — говорит Джеймс М. Пемброк, бывший шеф службы безопасности актрисы. — Она знала, что он гей. Все вокруг знали, что его титул куплен. Но Жа Жа старела, ей хотелось найти кого-то, кто просто будет рядом». В том же духе рассуждает актриса Рута Ли, вхожая в круг близких знакомых Габор: «Если бы мой муж умер раньше меня, я, наверное, вышла бы замуж за друга, рядом с которым можно свернуться калачиком, смотреть фильмы и болтать. Думаю, что в этом и был замысел. Жа Жа нашла красивого мужчину, который обожал ее и очень заботился».



На свадьбе, после того как актриса и принц поклялись друг другу в верности, Габор обратилась к недоброжелателям: «Нам наплевать на то, что говорят люди!» Фон Анхальту наплевать до сих пор. «Мы, правда, любили друг друга, — говорит он. — Да, мы наделали шума. Люди так делают, это бизнес. Здесь, в Лос-Анджелесе, можно ослеплять деньгами, внешностью, властью. В Голливуде полно блефа».



Фон Анхальт в главной спальне своего дома в Бель-Эйр, где состоялся аукцион. скорбь не мешает ему эпатировать окружающих - надпись на подушке гласит: «Королевская заноза в заднице»



"Американские женщины - все поголовно золотоискательницы. Их научили только одному: как выудить из мужчины деньги. Европейские женщины хотят получить мужчину, которого они смогут любить, которому они будут готовить еду и кому станут хорошей женой", - заметила как-то сама Жа Жа.

Чтобы понять, каким человеком была Жа Жа Габор лучше всего обратиться к ее собственной жизненной мудрости:




Я сама оплачиваю свои счета. Я хочу выбирать мужчину сама, а не позволять ему выбирать меня.

Я никогда не обращаю внимание на то, что говорят обо мне люди. Я слишком нестандартная и слишком доверяю себе, чтобы позволить чужому мнению расстроить меня, по крайней мере на долго.



Если я остаюсь одна, я сплю поперек кровати без всяких споров.

Любовь должна быть вдохновением, а не обязательством.

Если у вас проблемы, примите ванну и вымойте голову.

Зависть к красивой женщине не сделает вас красивее.



Мой муж поставил меня перед выбором: он или мой кот. Иногда я скучаю по своему мужу.

Нет лучших денег, которые можно было бы потратить, чем свои собственные.

Я считаю, что в этом мире быть немного сумасшедшей может помочь сохранить рассудок.



Самое важное для женщины, даже более важное, чем быть красивой или умной, — это уметь развлекать.

Подобных изречений, связанных с семейной жизнь, предостаточно, что, учитывая её богатый опыт, совсем не удивительно.



«Она не скрывала своей любви ни к амурным приключениям, ни к драгоценностям, ни ещё к чему-то, что вдруг покажется ей интересным. Но была простодушна и чиста в этих помыслах», – писал один из её мужей. И за этой её нескрываемой страстью к роскоши, золоту и красивой жизни следил весь мир.



И смотрели на всю эту роскошь совсем не так, как на ту, что порой чрезмерно вычурно демонстрируют некоторые современные дивы. Ведь при кажущейся однотипности у последних не хватает того, чем обладала Жа Жа Габор, – непревзойденного стиля в сочетании с юмором.



Последние 14 лет жизни Жа Жа Габор прошли в борьбе с недугами. Так, 27 ноября 2002 года актриса попала в автокатастрофу и пробыла в больнице до января следующего года, продолжив и после выписки курс физиотерапии. На момент аварии актриса была застрахована и впоследствии получила два миллиона долларов страховой выплаты.

7 июля 2005 года у Габор случился инсульт, подвергший большому риску её жизнь. Она была госпитализирована, ей сделали операцию, но спустя уже через неделю выписали и отправили домой для восстановления здоровья. ВRudGabor-S7 сентябре 2007 года Габор прошла повторный курс лечения, связанный с её инсультом.



В июле 2010 года Габор вновь оказалась в больнице после неудачного падения с кровати, приведшего к нескольким переломам тазобедренного сустава. Спустя пару дней, после успешной операции эндопротезирования, актриса была выписана. Потом Габор ещё несколько раз попадала в больницу, а 15 августа, когда её здоровье находилось в критическом состоянии, к ней в палату был приглашён священник для проведения специальных обрядов в преддверии её возможной смерти. Оказалось, рановато. В конце августа Жа Жа Габор отказалась от проведения какого-либо дальнейшего лечения и выписалась домой, где решила провести свои последние дни в кругу родных.



12 ноября 2010 года в связи с ухудшением здоровья, вызванного появлением тромба в ноге, Габор вновь оказалась в больнице. Представитель актрисы Джон Бланшетт рассказал журналистам о том, что после обследования врачи обнаружили у 93-летней актрисы гангрену и приняли экстренное решение ампутировать конечность ниже колена.



В марте 2011 года Габор отказалась от ампутации второй ноги, после чего врачи не высоко оценивали её шансы прожить ещё хотя бы год. 23 марта, узнав о смерти своей давней подруги Элизабет Тейлор, она вновь была госпитализирована с сильнейшим гипертоническим кризом.

6 мая 2011 года актрису срочно доставили в реанимационное отделение больницы Лос-Анджелеса с тяжелейшими осложнениями пневмонии. Ей подключили питательную трубку, а в конце месяца она неделю провела в коме.

Но и после всего этого Жа Жа Габор прожила ещё пять лет. Она очень любила жизнь, чтобы вот так просто сдаваться.



Жа Жа Габор и ее жеребец Серебряный Лис на Олимпийских играх в 1984г

Платиновая блондинка Голливуда Жа Жа Габор прожила почти век, не раз насыщая его своими поступками, которые порой хоть и считались сомнительными, но всегда были незабываемыми.



С её уходом одним из символов эпохи стало меньше. И, наверное, именно этому грустному моменту в жизни и была посвящена бессмертная фраза Жа Жа Габор, давным-давно сказанная ею:

«Люди говорят – уходит время. Время говорит – уходят люди».



Книгу Жа Жи Габор "Искусство быть счастливой" читать онлайн здесь... 
https://www.litmir.me/br/?b=155795/url
















Не много украшений Габор проданных на аукционах... (больше не поместилось)


Источник Развернуть
Просмотров: 595 Комментариев: 0
Теги: #Cамая большая роль, #9 мужей, #Играть саму себя и с блеском, #Платиновая блондинка Голливуда #Жа Жа Габор 2003 19
Просмотров: 376 Комментариев: 0
Теги: #Голливуд выпускает и #потрясающие фильмы, и #провальные, #От супергеройских промахов #до дичайших анимаций, #самые крупные кассовые #провалы последнего десятилетия 2002 15
Просмотров: 370 Комментариев: 0
Теги: #Кратко и всё главное, #Однажды в Голливуде 2001 15
Просмотров: 427 Комментариев: 0
Теги: #Опасный" юмор, #Голливуд начинает трещать по швам 2001 15














  

В воскресенье 5 января в Лос-Анджелесе состоялась 77 церемония вручения призов Голливудской ассоциации иностранной прессы Золотой глобус.

«1917» Сэма Мендеса получил награду в номинации Лучший драматический фильм, а сам Мендес был удостоен звания Лучшего режиссёра. За победу в номинации Лучший драматический фильм также боролись картины «Ирландец» Мартина Скорезе, победитель Венецианского кинофестиваля «Джокер» Тодда Филлипса, «Брачная история» Ноя Баумбаха и «Два папы» Фернанду Мейреллиша.

Победу в номинации Лучшая комедия или мюзикл одержала картина «Однажды… в Голливуде» Квентина Тарантино. Помимо неё на приз были номинированы участники кинофестиваля в Торонто «Достать ножи» Райана Джонсона и «Кролик Джожо» Тайки Вайтити, «Рокетмен» Декстера Флетчера, принимавший участие во внеконкурсной программе Каннского кинофестиваля, и картина «Меня зовут Долемайт» Крейга Брюэра. «Однажды… в Голливуде» также получила награды за лучший сценарий и лучшего актера второго плана.

Лучшим фильмом на иностранном языке был признан фильм «Паразиты». В списке наград ленты уже числятся Золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля и 3-е место на кинофестивале в Торонто по итогам зрительского голосования.

Обладателем почетной премии имени Сесиля Б. Де Милля За вклад в кинематограф стал актер Том Хэнкс. Награда За вклад в развитие телевидения имени Кэрол Бернетт досталась актрисе, комедиантке и телеведущей Эллен Дедженерес.

Полный список призеров Золотого глобуса за 2019 год:

Категория «Кино»

Лучший драматический фильм
«1917», Сэм Мендес

Лучшая комедия или мюзикл
«Однажды в… Голливуде», Квентин Тарантино

Лучший фильм на иностранном языке
«Паразиты», Пон Чжун Хо

Лучший режиссер
Сэм Мендес — «1917»

Лучший сценарий
«Однажды в… Голливуде», Квентин Тарантино

Лучший актер в драматическом фильме
Хоакин Феникс — «Джокер»

Лучшая актриса в драматическом фильме
Рене Зеллвегер — «Джуди»

Лучший актер второго плана
Брэд Питт — «Однажды в… Голливуде»

Лучшая актриса второго плана
Лора Дерн — «Брачная история»

Лучший актер в комедии или мюзикле
Тэрон Эджертон — «Рокетмен»

Лучшая актриса в комедии или мюзикле
Аквафина — «Прощание»

Лучший анимационный фильм
«Потерянное звено»

Лучший саундтрек
Хильдур Гуднадоуттир, «Джокер» 

Лучшая песня
«I'm Gonna Love Me Again» («Рокетмен») — Элтон Джон и Берни Топин

Категория «ТВ»

Лучший драматический сериал
«Наследники»

Лучший актер в драматическом сериале
Брайан Кокс, «Наследники»

Лучшая актриса в драматическом сериале
Оливия Колман, «Корона»

Лучший комедийный или музыкальный сериал
«Флибэг»

Лучший актер в комедийном или музыкальном сериале
Реми Юссеф, «Рами»

Лучшая актриса в комедийном или музыкальном сериале
Фиби Уоллер-Бридж, «Флибэг»

Лучший телефильм или мини-сериал
«Чернобыль»

Лучший актёр в телефильме или мини-сериале
Расселл Кроу — «Самый громкий голос»

Лучшая актриса в телефильме или мини-сериале
Мишель Уильямс — «Фосси/Вердон»

Лучший актер второго плана в сериале, мини-сериале или телефильме
Стеллан Скарсгард — «Чернобыль»

Лучшая актриса второго плана в сериале, мини-сериале или телефильме
Патриша Аркетт — «Притворство»




Источник Развернуть
Просмотров: 387 Комментариев: 0
Теги: #Золотой глобус 2020, #1917, #Однажды… в Голливуде, #другие победители 2001 12









Признаюсь, я не очень люблю такие фильмы, как «Хищник». Такие страшные, кровавые ужастики. Но мне давно советовали посмотреть «Хищника» 2018 из-за главного героя - маленького мальчика, так как я преподаю актерское мастерство для детей, а Джейкоб Трамбле в Хищнике здорово играет и вообще является сейчас чуть ли не топовым актером-ребенком Голливуда. Я посмотрела, и актерская игра меня очень впечатлила, а Джейкоба я, оказывается, до этого видела в новом скандальном фильме Ксавье Долана «Жизнь и смерть Джона Ф. Донована». Вот уж удивительный ребенок! Снимается не в сказках и детских фильмах, а в кино 18+! 

Я нашла несколько интервью из которых можно подчерпнуть интересную информацию, как в Голливуде готовят актера-ребенка к съемкам и как работают с ним на площадке. Обычно американские актеры не очень любят раскрывать внутреннюю кухню подготовки, рассказывая в интервью штуки, байки и выдуманные промо-истории, но тут ребенок, и он выдал много ценного. Я постаралась прокомментировать рассказанную информацию с точки зрения преподавателя актерского мастерства для детей и педагога-психолога, а также разбить подготовку на этапы.

Станиславского уважают даже в далеком космосе.
Станиславского уважают даже в далеком космосе. 

Джейкоб Трамбле. Сейчас является одним из самых популярных актеров-детей в Голливуде.
Джейкоб Трамбле. Сейчас является одним из самых популярных актеров-детей в Голливуде. 

В «Хищнике» Джейкоб Трамбле играет десятилетнего мальчика Рори с аутизмом, который вместе с отцом, попавшим в психбольницу для бывших военных из-за того, что видел Хищника, спасает мир от монстра. Все это в компании психически-травмированных и сбежавших вместе с отцом мальчика солдат, которые оказываются неплохими и забавными парнями. Аутизм Рори привлекает Хищника, так как тот охотится на сильных человеческих особей, чтобы потом использовать их для собственного развития. Рори единственный человек, которому из-за нестандартного мышления, удается разобраться в гаджетах Хищника, расшифровать его непонятный язык и, благодаря этому, победить инопланетного захватчика.  Фильм затрагивает очень серьезные темы и смысловая часть, что люди с аутизмом и с посттравматическим синдромом тоже люди, очень сильная, но я не рекомендую показывать его детям, так как там много кровавых сцен и крепких словечек у персонажей!

Постер фильма "Хищник" 2018. Я не рекомендую показывать этот фильм детям. Он страшный, кровавый и там много плохих слов. Статья написана скорее для родителей и для тех, кто интересуется актерским мастерством для детей.
Постер фильма "Хищник" 2018. Я не рекомендую показывать этот фильм детям. Он страшный, кровавый и там много плохих слов. Статья написана скорее для родителей и для тех, кто интересуется актерским мастерством для детей. 


Так как же Джейкоб Трамбле готовился к роли Рори?  

Подготовка к роли. 

Шаг 1. Просмотр предыдущих частей Хищника с родителями.

Цель - не бояться Хищника, познакомиться с материалом.  


Из интервью: 

Журналист: Ты смотрел предыдущие части «Хищника» до того, как ты согласился на роль Рори?  

Джейкоб: Я не видел ни одного фильма. В одни выходные мы с мамой посмотрели все части. Они -супер! Но первый фильм мне понравился больше всего.  

Комментарий: Хищник - не детский фильм. Чтобы мальчик не испугался и у него не было дискомфорта сниматься, было важно, чтобы он посмотрел фильмы вместе с родителями, чтобы они были рядом, могли комментировать происходящее. Как вы увидите далее, очень много работы было проделано, именно чтобы не травмировать ребенка страшным материалом. И у киношников это получилось. Когда вы снимаете ребенка в хорроре, нельзя подходить к подготовке к роли спустя рукава. Иначе можно навредить психике ребенка. Совместный просмотр с родителями помог Джейкобу не бояться Хищника, а посмотреть на него как на большую куклу с графикой.

Джейкоб, не смотря на возраст, не боится Хищника, потому что над его восприятием Хищника поработала профессиональная команда.
Джейкоб, не смотря на возраст, не боится Хищника, потому что над его восприятием Хищника поработала профессиональная команда. 

Подготовка к роли. 

Шаг 2. Посещение центра помощи для детей-аутистов вместе с режиссером. Актерское упражнение «наблюдение» для создания своего персонажа.

Из интервью: 

Журналист: Как ты готовился к роли? 

Джейкоб: Я с режиссером фильма Шейном Блэком пошел в центр помощи детям-аутистам. С некоторыми детьми я даже подружился. Вместе с режиссером мы посещали занятия по гимнастике для таких детей, играли с ними, готовили печенье, изучили такую штуку как лицевой тик. Это помогло мне понять, как Рори двигается, говорит, какая у Рори мимика. Все увиденное мы много обсуждали с Шейном и в итоге у нас получился персонаж Рори.  

Журналист: Как аутизм Рори влияет на персонажа и сюжет фильма?  

Джейкоб: Рори единственный, кто может управлять космическом кораблем Хищника и понимает его язык.  

Комментарий: То, что именно режиссер пошёл с актером к детям-аутистам - не случайно. Не сел смотреть предыдущих Хищников, а родителям сказал сводить его в центр, а именно сам водил его туда, чтобы выстраивать нового персонажа. Все продумано. Во-первых, это было сделано для того, чтобы наладить связь между актером и режиссером. Не через пассивное взаимодействие, как совместный просмотр фильма или совместное чтение сценария, а через активное совместное упражнение «Наблюдение». «Наблюдение» - это актерское упражнение, в котором актер изучает будущего героя через активное взаимодействие с ними или с похожими на него людьми. То есть не сидит в библиотеке и читает про персонажа, а смотрит на него, ходит в места, где водится герой, повторяет какие-то его действия. Этим и занимались актер с режиссером в детском центре для аутистов.

Рори- аутист. Но это помогает ему понимать язык Хищника и использовать его изобретения.
Рори- аутист. Но это помогает ему понимать язык Хищника и использовать его изобретения. 

Подготовка к роли. 

Шаг 3. Разобрать с режиссером в отношениях персонажа с окружающими. Сделать с режиссером упражнение «биография персонажа» для построения роли.  

Из интервью: 

Журналист: Какие у Рори отношения с родителями?  

Джейкоб: Рори любит отца-военного, но он редко его видит. До того, как папа стал военным, они много времени проводили вместе. Они с отцом очень близки. Отец Рори - снайпер и спецназовец, он всегда говорит, что Рори должен быть сильным и спортивным, но у Рори плохи дела со спортом. Рори больше любит разгадывать головоломки и играть в шахматы. Мать Рори очень любит его и заботится о нем. Она уговаривает его выходить на улицу и играть там, но Рори не любит этого из-за того, что на улице другие дети, с которыми Рори не ладит и физические игры, в которых Рори не силен. Для него это дискомфорт, из-за того, что он не соответствует представлениям и желаниям отца. Вместо этого Рори сидит в своей комнате-подвале. Это его зона-безопасности, там он может быть собой. Там очень много разных интересных ему занятий, большой робот, четыре телевизора, компьютер. шахматы. Именно там Рори разбирается с полученными от отца по почте гаджетами Хищника и управляет его кораблем.  

Комментарий: Заметьте, как актер-ребенок отлично и четко рассказывает об отношениях своего персонажа с окружающими. Это тоже не случайно. Это одно из самых важных актерских упражнений - «Биография персонажа». Чтобы профессионально и органично играть, нужно не только знать физику персонажа и какую эмоцию ему изображать (это как раз самое последнее дело, эмоции играть вообще плохо, их нужно проживать и они опять же исходят из биографии) , но и абсолютно четко понимать все линии отношений. Это фундамент, на котором стоит роль. Именно биография персонажа подключает актера к герою. Соединяет его с ним. Актер вживается в роль через прошлое героя и его отношения с окружающими. И эту работу с Джейкобом тоже провел режиссер, причем так, чтобы Джейкоб говорил о Рори словами режиссера и полностью их понимал. 

Рори со своим кино-отцом. Перед съемками актер-ребенок вместе с режиссером фильма полностью разобрались в отношениях между героями.
Рори со своим кино-отцом. Перед съемками актер-ребенок вместе с режиссером фильма полностью разобрались в отношениях между героями.

Работа на съемочной площадке. 

Шаг 1. Не бояться Хищника на съемочной площадке.  

Из интервью: 

Журналист: Как тебе сам Хищник?  

Джейкоб: Он очень страшный. Он очень высокий, у него большие мускулы, свирепое лицо и много крутых аппаратов, например, невидимое покрытие и лазерная пушка. Мне дали поуправлять лицом Хищника, оно было механическим. Я сделал пугающее лицо, потом очень злое. Я кнопками двигал механизм его рта и бровей. Это было очень весело. Также у меня были сцены в металлической маске Хищника и в его части от доспеха на руке. Дизайн был очень классным! Там выдвигались механизмы, были кнопки, классная подсветка!  

Чтобы Джейкоб не боялся такого здорового Хищника, съемочная группа дала ему поиграться лицевым механизмом модели монстра, который двигался от дистанционного управления. Джейкоб получил огромнейшее удовольствие от контроля над монстром.
Чтобы Джейкоб не боялся такого здорового Хищника, съемочная группа дала ему поиграться лицевым механизмом модели монстра, который двигался от дистанционного управления. Джейкоб получил огромнейшее удовольствие от контроля над монстром. 

Журналист: А каково было увидеть актеров в костюмах Хищника?  

Джейкоб: Это было вау! Они выглядели грозно! Но один подошел ко мне и дал «пять!»  

Комментарий: Чтобы ребенок не боялся страшного монстра и у него не было психологической травмы, вокруг него выстроили дружественную и интересную атмосферу. Сейчас к детским психологам очень часто обращаются родители после того, как их ребенок, либо случайно, либо родители сами показали, им какой-то ужастик и даже Гарри Поттера. Ребенок потом не спит, приходит посреди ночи к родителям и боится. Чтобы такого не случилось с Джейкобом, родители посмотрели с ним фильм, а съемочная группа дала поиграться в лицо Хищника (вы же видели эту страшную мерзкую морду с щупальцами? ) и даже актер в костюме Хищника дал ему пять. Джейкоб воспринял все это как веселье, как кино. И даже сказал:  

Журналист: Что бы ты сделал, если бы в твоей комнате жил трехметровый Хищник?  

Джейкоб: Использовал его как боксерскую грушу!  

Это был важный продуманный момент, ведь если бы никто, как говорят «не запаривался» насчет этого, то ребенок был бы просто использован. А ему с этим всю жизнь жить. Но профессиональный подход американских киношников позволил ему комфортно играть во взрослом материале. А так же ему объяснили, что именно он побеждает Хищника и именно он спасает мир, поэтому Хищник для маленького Рори - это боксерская груша!

Взрослые помогали Джейкобу и даже Хищники были веселыми и добрыми парнями.
Взрослые помогали Джейкобу и даже Хищники были веселыми и добрыми парнями.

Работа на съемочной площадке.

Шаг 2. Создать на съемочной площадке уютную и комфортную атмосферу для ребенка.  

Журналист: Тебе понравилось работать с Шейном Блэком (режиссер) и Бойдом Холбруком (отец)? 

Джейкоб: Шейн - отличный режиссер. Он очень помог мне с актерскими задачами и еще с ним весело. Он всегда заставлял меня смеяться во время работы. Мы с ним как-то рубались на съемках в игрушечные автоматы прямо на площадке. И Бойд, мой отец по фильму, мне очень много помогал. Он даже пригласил меня на закрытый показ «Логана», я увидел фильм раньше других. А потом мы еще ходили на хоккей.  

Комментарий: Не смотря на то, что снимался ужастик, команда делала все, чтобы ребенку было весело и комфортно на площадке. Актеру активно уделяли внимание режиссер и отец по фильму. И ребенок был в восторге от этого. Очень важно создать правильную атмосферу для работы. Актер-ребенок смеялся и шутил с режиссером, игрался и даже сходил на супергеройский фильм и хоккей со своим кино-отцом. Конечно, кажется, что это нечто само собой разумеющееся. Но часто в плохом кино бывает, что актер-ребенок видит партнеров только в первый раз на площадке, особенно если они, как говорят «медийные» (какой уж там хоккей?) и ему никто не уделяет внимание. А режиссер ребенка боится и что-то нудно вещает «тут улыбаешься», «тут глаза пучишь». А так, лишь бы тихо сидел и молчал, и никому из съемочной группы не мешал. Пусть мама в уголке играется и следит, чтоб он не бегал. Бегите от таких съемок! Не травмируйте ребенка! 

Режиссер и взрослый актер, который больше всего работал с Джейкобом, уделили очень много внимания ребенку. Как до съемок, работая над ролью и проводя вместе досуг, так и на съемочной площадке, играя с ним и веселясь.
Режиссер и взрослый актер, который больше всего работал с Джейкобом, уделили очень много внимания ребенку. Как до съемок, работая над ролью и проводя вместе досуг, так и на съемочной площадке, играя с ним и веселясь. 

Работа на съемочной площадке. 

Шаг 3. Много сцен в сценарии, способных заинтересовать ребенка. 

Из интервью:  

Журналист: Что тебе больше всего нравится в фильме?  

Джейкоб: У меня очень классная роль и я делаю там много крутых вещей. Я веду космический корабль, гуляю в маске Хищника, я катался по горке Хищника в корабле, он меня подбрасывал, меня крепили тогда специальными тросами. Я играл в крутой лаборатории, в лесу, созданном, как декорация, стрелял из доспеха по дому и он взрывался! Мне все очень понравилось!   

Джейкоб в маске Хищника.
Джейкоб в маске Хищника. 

Комментарий: создание атмосферы игры - очень важный элемент, когда делаешь спектакль с детьми или снимаешь их в кино. Я сама заметила, как дети любят сцены-аттракционы в моих спектаклях. Мы как-то посвящали всех в рыцари, делали перестрелки ковбоев и магические битвы с телекинезом и остановкой пуль, как в Матрице. И детям это очень запомнилось в спектаклях. Они получили огромное удовольствие. Чтобы ребенка увлечь, чтобы сконцентрировать его внимание на съемках, нужно больше вкусных для ребенка сцен и взаимодействий с реквизитом или костюмом. Ребенок тогда будет воспринимать рабочий процесс, как веселую игру, и ему будет очень интересно работать.

Герой Джейкоба отбивается от гигантского Хищника.
Герой Джейкоба отбивается от гигантского Хищника. 

Итог: Даже по коротким фразам из интервью мы видим, что создатели очень серьезно и продумано подошли как к подготовке ребенка к роли, так и к его комфорту и заинтересованности на съемочной площадке. Часто говорят: «Не снимайте животных и детей! Это самое сложное!» Но когда все продумано и подготовлено, когда работают профессионалы - этот стереотип теряет смысл. Особенно вызывает уважение, что создатели позаботились о психологическом комфорте ребенка, ведь это не сказка для детей, а кровавый ужастик 18+. При работе с актером-ребенком важно не только поставить ему правильную актерскую задачу, но и подружиться с ним, провести с ним время до съемок, заинтересовать фильмом, дать ему поиграться на площадке реквизитом и даже чтоб монстр-хищник дал ему пять.  

Джейкоб на съемочной площадке.
Джейкоб на съемочной площадке. 

Меня восхищает западное мировоззрение, что дети с такими особенностями там считаются гениальными и что есть фильм, где только им под силу разобраться с неземными изобретениями ,благодаря уникальной особенности своего ума.  Если вы родитель и ваш ребенок снимается в кино - изучайте западный опыт, как в этой статье, и требуйте от режиссеров и продюсеров подготовки такого же уровня. И такого же отношения. А то снимут его в «хорроре» и весь гонорар потратите на детского психолога. А также поздравляю всех с наступающим Хэллоуином! 

Крутой Джейкоб.
Крутой Джейкоб.

P.S. Я не рекомендую показывать фильм «Хищник» 2018 детям. Он страшный, кровавый и там много плохих слов. Статья написана скорее для родителей и для тех, кто интересуется актерским мастерством для детей. Еще раз всех с Хэллоуином!

Покажите ребенку Хищника на 18-летие, либо если вас пригласят на главную роль в продолжение.
Покажите ребенку Хищника на 18-летие, либо если вас пригласят на главную роль в продолжение. 



Источник


































Развернуть
Просмотров: 621 Комментариев: 0
Теги: #Крутой Джейкоб, #фильм «Хищник», #Как готовят актеров- детей в Голливуде 2001 19















Признаюсь, я не очень люблю такие фильмы, как «Хищник». Такие страшные, кровавые ужастики. Но мне давно советовали посмотреть «Хищника» 2018 из-за главного героя - маленького мальчика, так как я преподаю актерское мастерство для детей, а Джейкоб Трамбле в Хищнике здорово играет и вообще является сейчас чуть ли не топовым актером-ребенком Голливуда. Я посмотрела, и актерская игра меня очень впечатлила, а Джейкоба я, оказывается, до этого видела в новом скандальном фильме Ксавье Долана «Жизнь и смерть Джона Ф. Донована». Вот уж удивительный ребенок! Снимается не в сказках и детских фильмах, а в кино 18+! 

Я нашла несколько интервью из которых можно подчерпнуть интересную информацию, как в Голливуде готовят актера-ребенка к съемкам и как работают с ним на площадке. Обычно американские актеры не очень любят раскрывать внутреннюю кухню подготовки, рассказывая в интервью штуки, байки и выдуманные промо-истории, но тут ребенок, и он выдал много ценного. Я постаралась прокомментировать рассказанную информацию с точки зрения преподавателя актерского мастерства для детей и педагога-психолога, а также разбить подготовку на этапы.

Станиславского уважают даже в далеком космосе.
Станиславского уважают даже в далеком космосе. 

Джейкоб Трамбле. Сейчас является одним из самых популярных актеров-детей в Голливуде.
Джейкоб Трамбле. Сейчас является одним из самых популярных актеров-детей в Голливуде. 

В «Хищнике» Джейкоб Трамбле играет десятилетнего мальчика Рори с аутизмом, который вместе с отцом, попавшим в психбольницу для бывших военных из-за того, что видел Хищника, спасает мир от монстра. Все это в компании психически-травмированных и сбежавших вместе с отцом мальчика солдат, которые оказываются неплохими и забавными парнями. Аутизм Рори привлекает Хищника, так как тот охотится на сильных человеческих особей, чтобы потом использовать их для собственного развития. Рори единственный человек, которому из-за нестандартного мышления, удается разобраться в гаджетах Хищника, расшифровать его непонятный язык и, благодаря этому, победить инопланетного захватчика.  Фильм затрагивает очень серьезные темы и смысловая часть, что люди с аутизмом и с посттравматическим синдромом тоже люди, очень сильная, но я не рекомендую показывать его детям, так как там много кровавых сцен и крепких словечек у персонажей!

Постер фильма "Хищник" 2018. Я не рекомендую показывать этот фильм детям. Он страшный, кровавый и там много плохих слов. Статья написана скорее для родителей и для тех, кто интересуется актерским мастерством для детей.
Постер фильма "Хищник" 2018. Я не рекомендую показывать этот фильм детям. Он страшный, кровавый и там много плохих слов. Статья написана скорее для родителей и для тех, кто интересуется актерским мастерством для детей. 


Так как же Джейкоб Трамбле готовился к роли Рори?  

Подготовка к роли. 

Шаг 1. Просмотр предыдущих частей Хищника с родителями.

Цель - не бояться Хищника, познакомиться с материалом.  


Из интервью: 

Журналист: Ты смотрел предыдущие части «Хищника» до того, как ты согласился на роль Рори?  

Джейкоб: Я не видел ни одного фильма. В одни выходные мы с мамой посмотрели все части. Они -супер! Но первый фильм мне понравился больше всего.  

Комментарий: Хищник - не детский фильм. Чтобы мальчик не испугался и у него не было дискомфорта сниматься, было важно, чтобы он посмотрел фильмы вместе с родителями, чтобы они были рядом, могли комментировать происходящее. Как вы увидите далее, очень много работы было проделано, именно чтобы не травмировать ребенка страшным материалом. И у киношников это получилось. Когда вы снимаете ребенка в хорроре, нельзя подходить к подготовке к роли спустя рукава. Иначе можно навредить психике ребенка. Совместный просмотр с родителями помог Джейкобу не бояться Хищника, а посмотреть на него как на большую куклу с графикой.

Джейкоб, не смотря на возраст, не боится Хищника, потому что над его восприятием Хищника поработала профессиональная команда.
Джейкоб, не смотря на возраст, не боится Хищника, потому что над его восприятием Хищника поработала профессиональная команда. 

Подготовка к роли. 

Шаг 2. Посещение центра помощи для детей-аутистов вместе с режиссером. Актерское упражнение «наблюдение» для создания своего персонажа.

Из интервью: 

Журналист: Как ты готовился к роли? 

Джейкоб: Я с режиссером фильма Шейном Блэком пошел в центр помощи детям-аутистам. С некоторыми детьми я даже подружился. Вместе с режиссером мы посещали занятия по гимнастике для таких детей, играли с ними, готовили печенье, изучили такую штуку как лицевой тик. Это помогло мне понять, как Рори двигается, говорит, какая у Рори мимика. Все увиденное мы много обсуждали с Шейном и в итоге у нас получился персонаж Рори.  

Журналист: Как аутизм Рори влияет на персонажа и сюжет фильма?  

Джейкоб: Рори единственный, кто может управлять космическом кораблем Хищника и понимает его язык.  

Комментарий: То, что именно режиссер пошёл с актером к детям-аутистам - не случайно. Не сел смотреть предыдущих Хищников, а родителям сказал сводить его в центр, а именно сам водил его туда, чтобы выстраивать нового персонажа. Все продумано. Во-первых, это было сделано для того, чтобы наладить связь между актером и режиссером. Не через пассивное взаимодействие, как совместный просмотр фильма или совместное чтение сценария, а через активное совместное упражнение «Наблюдение». «Наблюдение» - это актерское упражнение, в котором актер изучает будущего героя через активное взаимодействие с ними или с похожими на него людьми. То есть не сидит в библиотеке и читает про персонажа, а смотрит на него, ходит в места, где водится герой, повторяет какие-то его действия. Этим и занимались актер с режиссером в детском центре для аутистов.

Рори- аутист. Но это помогает ему понимать язык Хищника и использовать его изобретения.
Рори- аутист. Но это помогает ему понимать язык Хищника и использовать его изобретения. 

Подготовка к роли. 

Шаг 3. Разобрать с режиссером в отношениях персонажа с окружающими. Сделать с режиссером упражнение «биография персонажа» для построения роли.  

Из интервью: 

Журналист: Какие у Рори отношения с родителями?  

Джейкоб: Рори любит отца-военного, но он редко его видит. До того, как папа стал военным, они много времени проводили вместе. Они с отцом очень близки. Отец Рори - снайпер и спецназовец, он всегда говорит, что Рори должен быть сильным и спортивным, но у Рори плохи дела со спортом. Рори больше любит разгадывать головоломки и играть в шахматы. Мать Рори очень любит его и заботится о нем. Она уговаривает его выходить на улицу и играть там, но Рори не любит этого из-за того, что на улице другие дети, с которыми Рори не ладит и физические игры, в которых Рори не силен. Для него это дискомфорт, из-за того, что он не соответствует представлениям и желаниям отца. Вместо этого Рори сидит в своей комнате-подвале. Это его зона-безопасности, там он может быть собой. Там очень много разных интересных ему занятий, большой робот, четыре телевизора, компьютер. шахматы. Именно там Рори разбирается с полученными от отца по почте гаджетами Хищника и управляет его кораблем.  

Комментарий: Заметьте, как актер-ребенок отлично и четко рассказывает об отношениях своего персонажа с окружающими. Это тоже не случайно. Это одно из самых важных актерских упражнений - «Биография персонажа». Чтобы профессионально и органично играть, нужно не только знать физику персонажа и какую эмоцию ему изображать (это как раз самое последнее дело, эмоции играть вообще плохо, их нужно проживать и они опять же исходят из биографии) , но и абсолютно четко понимать все линии отношений. Это фундамент, на котором стоит роль. Именно биография персонажа подключает актера к герою. Соединяет его с ним. Актер вживается в роль через прошлое героя и его отношения с окружающими. И эту работу с Джейкобом тоже провел режиссер, причем так, чтобы Джейкоб говорил о Рори словами режиссера и полностью их понимал. 

Рори со своим кино-отцом. Перед съемками актер-ребенок вместе с режиссером фильма полностью разобрались в отношениях между героями.
Рори со своим кино-отцом. Перед съемками актер-ребенок вместе с режиссером фильма полностью разобрались в отношениях между героями.

Работа на съемочной площадке. 

Шаг 1. Не бояться Хищника на съемочной площадке.  

Из интервью: 

Журналист: Как тебе сам Хищник?  

Джейкоб: Он очень страшный. Он очень высокий, у него большие мускулы, свирепое лицо и много крутых аппаратов, например, невидимое покрытие и лазерная пушка. Мне дали поуправлять лицом Хищника, оно было механическим. Я сделал пугающее лицо, потом очень злое. Я кнопками двигал механизм его рта и бровей. Это было очень весело. Также у меня были сцены в металлической маске Хищника и в его части от доспеха на руке. Дизайн был очень классным! Там выдвигались механизмы, были кнопки, классная подсветка!  

Чтобы Джейкоб не боялся такого здорового Хищника, съемочная группа дала ему поиграться лицевым механизмом модели монстра, который двигался от дистанционного управления. Джейкоб получил огромнейшее удовольствие от контроля над монстром.
Чтобы Джейкоб не боялся такого здорового Хищника, съемочная группа дала ему поиграться лицевым механизмом модели монстра, который двигался от дистанционного управления. Джейкоб получил огромнейшее удовольствие от контроля над монстром. 

Журналист: А каково было увидеть актеров в костюмах Хищника?  

Джейкоб: Это было вау! Они выглядели грозно! Но один подошел ко мне и дал «пять!»  

Комментарий: Чтобы ребенок не боялся страшного монстра и у него не было психологической травмы, вокруг него выстроили дружественную и интересную атмосферу. Сейчас к детским психологам очень часто обращаются родители после того, как их ребенок, либо случайно, либо родители сами показали, им какой-то ужастик и даже Гарри Поттера. Ребенок потом не спит, приходит посреди ночи к родителям и боится. Чтобы такого не случилось с Джейкобом, родители посмотрели с ним фильм, а съемочная группа дала поиграться в лицо Хищника (вы же видели эту страшную мерзкую морду с щупальцами? ) и даже актер в костюме Хищника дал ему пять. Джейкоб воспринял все это как веселье, как кино. И даже сказал:  

Журналист: Что бы ты сделал, если бы в твоей комнате жил трехметровый Хищник?  

Джейкоб: Использовал его как боксерскую грушу!  

Это был важный продуманный момент, ведь если бы никто, как говорят «не запаривался» насчет этого, то ребенок был бы просто использован. А ему с этим всю жизнь жить. Но профессиональный подход американских киношников позволил ему комфортно играть во взрослом материале. А так же ему объяснили, что именно он побеждает Хищника и именно он спасает мир, поэтому Хищник для маленького Рори - это боксерская груша!

Взрослые помогали Джейкобу и даже Хищники были веселыми и добрыми парнями.
Взрослые помогали Джейкобу и даже Хищники были веселыми и добрыми парнями.

Работа на съемочной площадке.

Шаг 2. Создать на съемочной площадке уютную и комфортную атмосферу для ребенка.  

Журналист: Тебе понравилось работать с Шейном Блэком (режиссер) и Бойдом Холбруком (отец)? 

Джейкоб: Шейн - отличный режиссер. Он очень помог мне с актерскими задачами и еще с ним весело. Он всегда заставлял меня смеяться во время работы. Мы с ним как-то рубались на съемках в игрушечные автоматы прямо на площадке. И Бойд, мой отец по фильму, мне очень много помогал. Он даже пригласил меня на закрытый показ «Логана», я увидел фильм раньше других. А потом мы еще ходили на хоккей.  

Комментарий: Не смотря на то, что снимался ужастик, команда делала все, чтобы ребенку было весело и комфортно на площадке. Актеру активно уделяли внимание режиссер и отец по фильму. И ребенок был в восторге от этого. Очень важно создать правильную атмосферу для работы. Актер-ребенок смеялся и шутил с режиссером, игрался и даже сходил на супергеройский фильм и хоккей со своим кино-отцом. Конечно, кажется, что это нечто само собой разумеющееся. Но часто в плохом кино бывает, что актер-ребенок видит партнеров только в первый раз на площадке, особенно если они, как говорят «медийные» (какой уж там хоккей?) и ему никто не уделяет внимание. А режиссер ребенка боится и что-то нудно вещает «тут улыбаешься», «тут глаза пучишь». А так, лишь бы тихо сидел и молчал, и никому из съемочной группы не мешал. Пусть мама в уголке играется и следит, чтоб он не бегал. Бегите от таких съемок! Не травмируйте ребенка! 

Режиссер и взрослый актер, который больше всего работал с Джейкобом, уделили очень много внимания ребенку. Как до съемок, работая над ролью и проводя вместе досуг, так и на съемочной площадке, играя с ним и веселясь.
Режиссер и взрослый актер, который больше всего работал с Джейкобом, уделили очень много внимания ребенку. Как до съемок, работая над ролью и проводя вместе досуг, так и на съемочной площадке, играя с ним и веселясь. 

Работа на съемочной площадке. 

Шаг 3. Много сцен в сценарии, способных заинтересовать ребенка. 

Из интервью:  

Журналист: Что тебе больше всего нравится в фильме?  

Джейкоб: У меня очень классная роль и я делаю там много крутых вещей. Я веду космический корабль, гуляю в маске Хищника, я катался по горке Хищника в корабле, он меня подбрасывал, меня крепили тогда специальными тросами. Я играл в крутой лаборатории, в лесу, созданном, как декорация, стрелял из доспеха по дому и он взрывался! Мне все очень понравилось!   

Джейкоб в маске Хищника.
Джейкоб в маске Хищника. 

Комментарий: создание атмосферы игры - очень важный элемент, когда делаешь спектакль с детьми или снимаешь их в кино. Я сама заметила, как дети любят сцены-аттракционы в моих спектаклях. Мы как-то посвящали всех в рыцари, делали перестрелки ковбоев и магические битвы с телекинезом и остановкой пуль, как в Матрице. И детям это очень запомнилось в спектаклях. Они получили огромное удовольствие. Чтобы ребенка увлечь, чтобы сконцентрировать его внимание на съемках, нужно больше вкусных для ребенка сцен и взаимодействий с реквизитом или костюмом. Ребенок тогда будет воспринимать рабочий процесс, как веселую игру, и ему будет очень интересно работать.

Герой Джейкоба отбивается от гигантского Хищника.
Герой Джейкоба отбивается от гигантского Хищника. 

Итог: Даже по коротким фразам из интервью мы видим, что создатели очень серьезно и продумано подошли как к подготовке ребенка к роли, так и к его комфорту и заинтересованности на съемочной площадке. Часто говорят: «Не снимайте животных и детей! Это самое сложное!» Но когда все продумано и подготовлено, когда работают профессионалы - этот стереотип теряет смысл. Особенно вызывает уважение, что создатели позаботились о психологическом комфорте ребенка, ведь это не сказка для детей, а кровавый ужастик 18+. При работе с актером-ребенком важно не только поставить ему правильную актерскую задачу, но и подружиться с ним, провести с ним время до съемок, заинтересовать фильмом, дать ему поиграться на площадке реквизитом и даже чтоб монстр-хищник дал ему пять.  

Джейкоб на съемочной площадке.
Джейкоб на съемочной площадке. 

Меня восхищает западное мировоззрение, что дети с такими особенностями там считаются гениальными и что есть фильм, где только им под силу разобраться с неземными изобретениями ,благодаря уникальной особенности своего ума.  Если вы родитель и ваш ребенок снимается в кино - изучайте западный опыт, как в этой статье, и требуйте от режиссеров и продюсеров подготовки такого же уровня. И такого же отношения. А то снимут его в «хорроре» и весь гонорар потратите на детского психолога. А также поздравляю всех с наступающим Хэллоуином! 

Крутой Джейкоб.
Крутой Джейкоб.

P.S. Я не рекомендую показывать фильм «Хищник» 2018 детям. Он страшный, кровавый и там много плохих слов. Статья написана скорее для родителей и для тех, кто интересуется актерским мастерством для детей. Еще раз всех с Хэллоуином!

Покажите ребенку Хищника на 18-летие, либо если вас пригласят на главную роль в продолжение.
Покажите ребенку Хищника на 18-летие, либо если вас пригласят на главную роль в продолжение. 


«Соблазнение Инги». Шведская эротика до ABBA




Памятник эпохе от Стэнли Кубрика

















Больше интересного для вас



Развернуть
Просмотров: 700 Комментариев: 0
Теги: #Метод хищника, #Как готовят актеров- детей, #Голливуд, #На примере фильма #Хищник 2018 1911 19

Страницы: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | ... | 60 | След.
Кинотранспорт в аренду